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Persische Silberplakette mit Jagdhunden

Persische Silberplakette mit Jagdhunden


Persische Silberplakette mit Jagdhunden - Geschichte

Diese Woche: Willem Van de Velde Malerei

Alan Fausel, Leiter der Gemäldeabteilung bei Doyle New York, erzählt eine Geschichte von Geheimnis, Diebstahl und Verkleidung – nur leider ist diese Geschichte sehr wahr. Am Heiligabend 1978 brachen Diebe durch das Dachfenster in das MH de Young Museum in San Francisco ein und machten sich mit vier Gemälden davon. Die Gemälde verschwanden 21 Jahre lang, bis im November 1999 drei von ihnen in einem New Yorker Auktionshaus auftauchten, in dem Herr Fausel arbeitete. Die Galerie veranstaltete einen Walk-In-Day, an dem, ähnlich wie bei der ROADSHOW, das Publikum seine Kunst zur Begutachtung durch Experten einbringen konnte. Als ein mysteriöser Fremder die Galerie betrat und um Hilfe bat, bemerkte einer der Crew, dass er eine Verkleidung trug – eine Perücke und einen Hut. Nachdem die Veranstaltung vorbei war, rief der Fremde von einer örtlichen Telefonzelle aus an, um der Crew mitzuteilen, dass er eine Kiste abgegeben hatte. Da sie keine Ahnung hatten, was die Kiste enthielt (Müll, Schatz, eine Bombe?), öffneten sie sie und fanden drei der vier gestohlenen Gemälde des Young Museums. Einer von ihnen, ein Rembrandt namens "Portrait of a Rabbi", war wahrscheinlich nicht verkäuflich, da er zu auffällig war und leicht zu erkennen wäre. Die anderen beiden Gemälde stammten von weniger bekannten Künstlern und waren in schlechterem Zustand. Was das verbleibende fehlende Stück betrifft, ein Gemälde von Willem Van de Velde dem Jüngeren mit dem Titel "Hafenszene", sagt Fausel, es sei mindestens 200.000 Dollar wert. Dieses Stück war das kommerziell rentabelste der vier, da Van de Velde viele ähnliche nautische Szenen gedreht hat und dieses wahrscheinlich auf dem Markt passieren konnte, ohne leicht bemerkt zu werden. Wenn das fehlende Gemälde jemals öffentlich versteigert wird und ein gutes Auktionshaus auf die Geschichte des Gemäldes verweist, wird das Gemälde wahrscheinlich als im MH de Young Museum zugehörig anerkannt. Bis zu diesem Tag, sagt Fausel, gehe die Suche weiter.

Diese Woche: Chinesische Brunnenköpfe

Lark E. Mason, Jr. von igavel.com erzählt die Geschichte von 12 gestohlenen chinesischen Brunnenköpfen aus einem Brunnen, der im 18. Jahrhundert in China gebaut wurde. Kaiser Qianlong renovierte seinen Sommerpalast, um ihn zu einem schönen Rückzugsort zu machen. Eine Reihe von Gebäuden im europäischen Barockstil füllte einen 1.000 Hektar großen Komplex mit Seen, Springbrunnen und Kunstwerken, die alle der neuesten europäischen Mode folgten. Der Jesuitenpriester und Missionar Giuseppe Castiglione wurde zum Hauptberater für diesen besonderen Brunnen ernannt, der die 12 Tiere des chinesischen Tierkreises darstellte. In den 1780er Jahren jedoch, als sich Chinas Beziehungen zum Westen verschlechterten, verließen die Jesuiten, die den Brunnen pflegten, China. Es blieb bis ins 19. Jahrhundert ungenutzt. Während der Opiumkriege wollten die Europäer Zugeständnisse, um mehr Handelshäfen zu haben, die ihnen China nicht geben würde. Um China zu Verhandlungen zu zwingen, drangen sie in den Sommerpalast ein, plünderten ihn und sprengten nacheinander kostbare Kunstwerke. Die Köpfe der 12 Figuren aus dem Brunnen wurden eingepackt und über ganz Europa verteilt. 1987 fand Herr Mason die ersten beiden, einen Affen und ein Schwein, und verkaufte sie auf einer Auktion. Der Affe wurde für 165.000 US-Dollar und später im Jahr 2000 für über 1 Million US-Dollar verkauft. Im Jahr 2000 wurde auch ein Tigerkopf versteigert und für über 2 Millionen US-Dollar verkauft. Bis heute fehlen noch fünf der Brunnenköpfe. Mr. Mason vermutet, dass sie überall sein könnten, vielleicht in einem Garten, und wer sie hat, hat keine Ahnung, dass sie Chinesen sind und viel Geld wert sind!

Jazz-Schalen

Viktor Schreckengost war einer der bedeutendsten Industriedesigner des 20. Jahrhunderts. 1906 in Ohio als Sohn eines Töpfers geboren, interessierte sich Schreckengost schnell für Design und studierte in Wien bei Josef Hoffmann. Schreckengost erfand die Frontlenker-Innovation des Lkw-Designs, die noch heute verwendet wird, und trug dazu bei, seinen Ruf als "Henry Ford des Tretautos" zu festigen. Der Antiquitätenhändler Chris Jussel behauptet, Schreckengosts große vermisste Meisterwerke seien die Jazz-Schalen, die er 1931 für die Cowan Pottery Company entwarf. Cowan war von Eleanor Roosevelt beauftragt worden, eine Schale zum Gedenken an das New Yorker Nachtleben während des Jazz-Zeitalters zu entwerfen. Das Schalendesign von Schreckengost gefiel ihr so ​​gut, dass sie zwei weitere bestellte, eine für ihr Landhaus im Hyde Park und eine weitere als Geschenk an ihren Mann nach seinem Präsidentschaftswahlsieg. Chris schätzt, dass zwischen 20 und 50 der Originalschalen von Cowan hergestellt wurden. Die ursprüngliche Schüssel hatte einen geraden Rand, der im Ofen sehr schwer zu brennen war, daher bat Cowan Schreckengost, eine weitere Schüssel mit ausgestelltem Rand zu entwerfen. Schreckengost gefiel das neue Design nicht, aber Cowan produzierte trotzdem 50 davon. Beide Schalen wurden für jeweils 50 US-Dollar verkauft. Die dritte Schüssel in der Serie war eine Poor Man's Bowl, die kleiner und einfacher mit einem ausgestellten Rand war. Diese Schale wurde für 25 US-Dollar verkauft und 50 von ihnen wurden hergestellt. Die Schalen wurden in einer Vielzahl von blauen, grünen und gelben Farben hergestellt, aber die begehrtesten Schalen sind die mitternachtsblaue Variante. Alle Schalen zeigen das New Yorker Nachtleben zur Zeit – die Wolkenkratzer, den Times Square, den Cotton Club, Jazzmusiker und sogar eine Uhr mit 3:30 Uhr. Mehrere Schalen befinden sich in großen Kunstmuseen in Cleveland, New York und Boston, aber Chris sagt, dass es noch mehr als 100 Schalen gibt, die noch unentdeckt sind. Die drei, die öffentlich versteigert wurden, wurden alle 1931 gekauft und sind bei diesen Familien geblieben. Eine Schüssel mit dem ursprünglichen geraden Rand wurde für über 200.000 US-Dollar verkauft, und Schüsseln mit dem ausgestellten Rand wurden für über 100.000 US-Dollar verkauft. Keine der kleineren Poor Man's Bowls ist jemals auf dem öffentlichen Markt erschienen, daher hat Chris keine Möglichkeit zu beurteilen, wie viel sie wert sein könnten.

Kulleräugige Puppe

Gutachter Richard Wright besitzt bereits 500 Puppen, aber er kann nicht ruhen, bis er eine weitere gefunden hat. Er ist auf der Suche nach einer Kulleraugenpuppe, die einst von der deutschen Firma Kämmer & Reinhardt hergestellt wurde. Die Kämmer & Reinhardt Company begann 1927 mit der Herstellung von Kulleraugenpuppen, nachdem ihre Konkurrenten mit der Produktion populärer Versionen begannen – Campbell Kid und Kewpie. Puppen mit Kulleraugen haben ihre Augen zur Seite gerichtet, was ihnen ein süßes und attraktives, aber leicht bizarres Aussehen verleiht. Die Puppen waren in drei verschiedenen Größen erhältlich: 5 Zoll, 8 Zoll und 15 Zoll groß. Die für 1 US-Dollar verkaufte 5-Zoll-Puppe ist jetzt 5.000 bis 6.000 US-Dollar wert, die für 2 US-Dollar verkaufte 8-Zoll-Puppe ist 8.000 bis 15.000 US-Dollar wert und die für 5 US-Dollar verkaufte 15-Zoll-Puppe hat jetzt einen Wert von 12.000 bis 18.000 US-Dollar. Eine bestimmte Puppe ist noch nie auf dem Markt aufgetaucht, die 15-Zoll-Puppe mit schwarzen 131 Kulleraugen, die kurze Kleidung trägt. Die Puppe erscheint in einem Katalog, aber Richard hat sie nie finden können. Kämmermmer & Reinhardt hatten Filialen auf mehreren Kontinenten, sodass die Puppe überall sein konnte. Richard ist so verzweifelt auf der Suche nach dieser Puppe mit den Kulleraugen und der Vervollständigung seiner Sammlung, dass er mehr als 40.000 Dollar dafür bezahlen wird.

George Washington Adresse

Obwohl es weder gesetzlich noch traditionell vorgeschrieben war, schrieb George Washington eine sehr lange Antrittsrede, um der neuen Nation zu dienen. Er hoffte, die Amerikaner zu inspirieren und auf die Zukunft vorzubereiten, indem er die neue Verfassung (mit der bevorstehenden Bill of Rights) befürwortete und wichtige Themen der Außenpolitik und Währung diskutierte. Vorsorglich zeigte Washington die Adresse seinem guten Freund James Madison, dem die 62-seitige Rede zu lang und zu konkret empfand. Madison riet ihm, anstelle des ersten, ehrgeizigeren Entwurfs eine einfachere Rede zu schreiben. Dreißig Jahre nach Washingtons Tod im Jahr 1799 entdeckte der Historiker Jared Sparks das Manuskript der ersten Rede unter Dokumenten, die er ausgeliehen hatte, um die Biografie des Präsidenten zu schreiben. Angesichts seiner intimen Kenntnisse und seines Zugangs zu Washingtons Sammlung persönlicher Papiere wurde Sparks bald mit Anfragen nach Mustern der Handschrift des ehemaligen Präsidenten überschwemmt. Es war dann Sparks beschloss, die erste Rede zu opfern, die er für wenig historischen Wert hielt. Nach und nach zerstückelte er das Manuskript Blatt für Blatt, und als die Seiten dünner wurden, schnitt er sie in Streifen und schickte sie ab. Seitdem wurden Seiten der Adresse nacheinander entdeckt und in großen institutionellen Archiven wie der Princeton University Library und der Massachusetts Historical Society abgelegt. Andere befinden sich noch in der Hand privater Sammler. Von den 31 Blättern der ursprünglichen Adresse wurden 24 gefunden. Im Jahr 2002 verkaufte der Gutachter Christopher Coover als Teil der Forbes-Kollektion ein Blatt für 360.000 US-Dollar. Seine Vermutung ist, dass sich die meisten der verbleibenden Seiten wahrscheinlich in den Vereinigten Staaten befinden, mit älteren Autographensammlungen aus dem 19. Jahrhundert.


Untertitel: Eines der fehlenden Gemälde: Landschaft mit Obelisk von Govaert Flinck

Isabella Stewart Gardner Gemälde

Vor fünfzehn Jahren klopften zwei als Polizisten verkleidete Männer mitten in der Nacht an die Tür des Bostoner Isabella Stewart Gardner Museums, um den größten Kunstdiebstahl in der Geschichte der USA zu begehen. Nachdem sie die beiden Sicherheitsleute, die ihnen den Zutritt zum Museum erlaubten, gefesselt und mit Handschellen gefesselt hatten, verbrachten die Diebe die nächsten anderthalb Stunden damit, das Museum systematisch zu durchsuchen und 13 Kunstwerke zu entfernen. Das Verbrechen blieb bis zum nächsten Tag unbemerkt, als die Frühschicht eintraf und die beiden gefesselten Wachen im Keller entdeckte. Da die Diebe die Überwachungsbänder gestohlen hatten, blieben nur die Beschreibungen der Sicherheitskräfte übrig. Der Diebstahl bleibt bis heute ungeklärt, trotz einer laufenden internationalen Untersuchung von Diebstahlstheorien für einen privaten Sammler oder für ein Lösegeld. Zu den fehlenden Kunstwerken gehören Das Konzert, eines von nur 35 Gemälden von Vermeer Rembrandts Sturm auf dem See Genezareth, seine einzige bekannte Meereslandschaft Eine Dame und ein Herr in Schwarz, ein Öl ebenfalls von Rembrandt, gemalt 1633 Rembrandts geätztes Selbstbildnis, das die Größe einer Briefmarke hat Chez Tortoni von Manet, gemalt in den 1880er Jahren Govaert Flincks Landschaft mit Obelisk, gemalt in den späten 1630er Jahren fünf Zeichnungen von Degas in verschiedenen Medien, die von Landschaften bis hin zu schnellen Skizzen reichen, ein alter chinesischer Bronzebecher aus dem Jahr 1100 v. Das Museum bietet eine Belohnung von 5 Millionen US-Dollar für die Rückgabe der Kunstwerke an, deren Wert 500 Millionen US-Dollar erreichen kann. Für das Museum sind diese Stücke jedoch von unschätzbarem Wert, denn sie waren Teil des Ensembles, das Isabella Stewart Gardner ursprünglich zusammengestellt hatte, um "Menschen zu ermutigen, ihre persönliche Begegnung mit Schönheit in einem häuslichen Umfeld zu haben". Sie schuf ihre Kunstsammlung, gestaltete ihr Museum und überließ es 1903 der Öffentlichkeit. Als Hommage an sie hat das Museum die leeren Rahmen, aus denen einige Gemälde herausgeschnitten wurden, genau so hängen gelassen, wie sie sie arrangiert hatte, und warteten auf die Gemälde. Rückkehr.

Highboys

J. Michael Flanigan ist auf der Suche nach nur der Hälfte eines Meisterwerks – der oberen Hälfte. Ein Highboy ist ein Philadelphia-Möbelstück aus dem 18. Jahrhundert, das aus zwei Teilen besteht, obwohl die oberen Teile dieser eleganten Gehäuseteile oft entfernt wurden und verloren gingen. Highboys wurden im 18. Jahrhundert populär, als Philadelphia, damals die größte Stadt Nordamerikas, die besten Handwerker aus Amerika und Europa anzog, die ihr großartiges Können und die neuesten Stile in diese Stadt brachten. Erfolgreiche Kaufleute in Philadelphia kauften einen Highboy und einen passenden Schminktisch für ihr Schlafzimmer, und diese Stücke waren oft die schicksten Möbel im ganzen Haus. Sie galten als die Spitze der Holzbearbeitung in Philadelphia. Aber weil Highboys normalerweise über 2,40 Meter groß waren (manchmal bis zu 9), konnten Häuser mit Standarddecken von 2,40 Meter die stattlichen Stücke nicht aufnehmen. Also, sagt Michael, würden Highboy-Besitzer oft den oberen Teil vom unteren Teil trennen, im Laufe der Jahre gingen die Spitzen verloren. Sogar das US-Außenministerium, das in den 1960er Jahren eine Highboy-Basis erwarb, setzte eine Belohnung von 10.000 US-Dollar für Informationen aus, wo das passende Oberteil sein könnte. Allein die Basen sind ziemlich viel wert — von 25.000 bis 60.000 US-Dollar — aber wenn zwei genau aufeinander abgestimmte Hälften zusammengebracht und vereint werden, sagt Michael, dass der Wert eines ganzen Highboys bis zu einer Dreiviertelmillion Dollar betragen kann!

Buddy L Spielzeugautos

Andy Ourant sucht einen Kumpel — Buddy L, das heißt. In den frühen 1920er Jahren gründete Fred Lundahl Buddy L Toys und benannte es nach seinem Sohn. Lundahl, der Teile für Lastwagen und Autos herstellte, hatte für seinen Sohn ein paar Spielzeuge aus den gleichen Teilen hergestellt, die er für echte Autos verkaufte. Die großen Spielzeug-Trucks wurden ein Hit in der Nachbarschaft, und so wurde Buddy L Toys geboren. Die extrem langlebigen, übergroßen Trucks wurden hergestellt und verkauft, aber Lundahl hat zwei spezielle Spielzeuge nur für Buddy selbst entwickelt: ein Tretauto und einen übergroßen Truck der 200er-Serie. Für jedes hergestellte Buddy L-Spielzeug behielt Lundahl ein Muster für sich selbst, und in den 1960er Jahren wurde sein Archiv an Spielzeuglastern verpackt und in einem Lagerhaus in New Jersey gelagert. 2001 wurde die Sammlung von über 1.000 Spielzeugen in einer öffentlichen Auktion versteigert. Die meisten kamen in ihren Originalkartons und waren in einem nahezu neuwertigen Zustand. Der Rekordverkaufspreis eines produzierten Buddy L lag bei einer Auktion für einen Reisebus aus den späten 1920er Jahren bei über 40.000 US-Dollar. Im Archiv fehlten jedoch verdächtig mehrere Teile, darunter das Tretauto und der überdimensionale Lastwagen. Andy schätzt den Wert des überdimensionalen Trucks auf 50.000 bis 60.000 Dollar. Er stellt fest, dass das Tretauto der Gipfel dessen ist, wonach Buddy L-Sammler suchen. Je nach Zustand und wer es kaufen wollte, schätzt Andy seinen Wert auf zwischen 75.000 und 100.000 US-Dollar. Hoffentlich findet Andy eines Tages seinen Buddy L!

Ruth Pershing Uhler Gemälde

David Lackey sucht nach Gemälden einer Künstlerin namens Ruth Pershing Uhler. David hat Angst, dass nicht viele überlebt haben, nachdem sie einige von ihnen in einem riesigen Lagerfeuer in ihrem Garten verbrannt hat. Uhler hatte die Angewohnheit, Gemälde zu zerreißen, die ihr nicht gefielen, und sie wollte nicht, dass Werke, die sie für minderwertig hielt, überleben. Uhler lebte und arbeitete in Texas, aber sie wurde in Pennsylvania geboren und kehrte dorthin zurück, um Kunst zu studieren, bevor sie sich wieder in der Gegend von Houston niederließ. Sie stellte ihre Bilder von den 1920er bis 1940er Jahren hauptsächlich in Texas aus. Obwohl die meisten Künstler dieser Zeit in einem konservativen und traditionellen Stil malten, zeigten Uhlers Gemälde einen fließenden und modernistischen Stil, ähnlich dem von Georgia O'Keefe. Dieser ungewöhnliche Stil könnte von ihren zwei Jahren in Santa Fe beeinflusst worden sein, während sie sich von der Tuberkulose erholte. Während ihrer Zeit in Santa Fe schuf sie eine Serie von neun Gemälden namens "Earth Rhythms", die Landschaften mit fließenden Hügeln darstellten. Obwohl Uhler Hunderte von Werken malte, von denen Dutzende ausgestellt wurden, sind heute nur noch zehn bekannt, drei davon befinden sich in Museumssammlungen und sieben in Privatsammlungen. David weiß, dass andere zwangsläufig in den Häusern von Leuten herumsitzen, die vielleicht nicht einmal von dem Meisterwerk wissen, das sie besitzen. Uhlers Gemälde sind leicht zu erkennen, da sie sehr deutlich in Druckbuchstaben signiert sind. Was ihren Wert angeht, wurden nur zwei, die David "keine großartigen Beispiele" nennt, zu Preisen von 3.000 und 9.000 Dollar verkauft. Er schätzt jedoch, dass eines ihrer "Earth Rhythm"-Gemälde einen Wert von 20.000 bis 40.000 US-Dollar haben würde. Acht aus dieser Serie fehlen noch — haben Sie eine?

Stoddard hohe Truhe

Gutachter Dean Failey sucht weit und breit nach einem seltenen und schönen Möbelstück von William Stoddard. Stoddard wurde in Newport, Rhode Island, geboren, wo er eine Ausbildung zum Tischler machte. 1720 zog er nach Oyster Bay, Long Island, wo er weiterhin Möbel herstellte. Dean glaubt, dass Stoddard und Christopher Townsend, ein weiterer Schreiner aus Newport, von demselben Meister gelernt haben, da Stoddards Möbel ähnlich aussehen und oft fälschlicherweise Townsend zugeschrieben werden. Das besondere Stück, nach dem Dean Ausschau hält, ist eine flache, hohe Brust im Queen-Anne-Stil mit geschwungenen, schlanken Cabrio-Beinen und spitzen Pantoffeln. Ein besonderes Merkmal der hohen Kommode von Stoddard ist eine geschwungene Leiste an der obersten Schublade, die aus der flachen Oberfläche des Schubladenkastens herausragt. Diese Funktion findet sich bei Möbeln aus New York und nicht bei Möbeln aus Rhode Island. Der Verbleib mehrerer dieser hohen Kisten von Stoddard ist bekannt: Eine Truhe stammte von der Townsend-Familie von Oyster Bay ab und eine zweite ist im Besitz der Society for the Preservation of Long Island Antiquities. Der dritte, von dem Dean weiß, wurde jedoch vor einigen Jahren von einer inzwischen eingestellten Firma verkauft, und jetzt ist die Truhe nirgendwo zu finden. Das ist bedauerlich, denn Dean hält diese dritte Truhe für die ästhetisch erfolgreichste aller Truhen. Sie besteht aus Obstholz, behält wahrscheinlich ihre ursprüngliche Oberfläche und ist nicht so breit wie die anderen Truhen. Seine anmutige, schlanke Form macht ihn "zum Inbegriff dessen, was eine Queen Anne High Chest sein sollte". Da Stoddard seine Stücke nie signiert hat, sind die Chancen, diese Truhe zu finden, gering. Dean hofft jedoch, dass es eines Tages wieder auftaucht und schätzt seinen Wert auf 60.000 bis 100.000 US-Dollar.

"Der Schuss 'rund um die Welt' gehört"

Simeon Lipman von Lelands.com ist auf der Suche nach dem, wie er es nennt, "wichtigsten Homerun-Baseball in der Baseballgeschichte". Dieser Ball, der am 3. Oktober 1951 von Bobby Thompson vom Pitcher Ralph Branca getroffen wurde, ist als "The Shot Heard 'Round the World" bekannt. Im letzten Spiel eines Drei-Spiele-Playoffs zwischen den Brooklyn Dodgers und den New York Giants um den Wimpel der National League machte Thompsons dreifacher Homer am Ende des neunten Innings in diesem Jahr ein Bilderbuch-Ende für Giants-Fans. Zu dieser Zeit hatten die Dodgers und die Giants die heißeste Rivalität in allen Sportarten, und die ganze Saison drehte sich um dieses eine Spiel. Simeon erklärt, dass das Spiel eines der allerersten im Fernsehen übertragenen Sportereignisse in Amerika war. Da das Spiel der Öffentlichkeit über Fernsehen und Radio zugänglich war, wurde dieser Homerun "The Shot Heard 'Round the World" genannt, da so viele Leute davon gehört hatten. Der Ball wurde in die linke Feldtribüne geschlagen, wie Fotos und Fernsehaufnahmen zeigen, und jemand hat den Ball definitiv gefangen. Simeon beschreibt den offiziellen Stempel der National League, der auf dem Ball erscheinen würde, sowie die Faksimile-Unterschrift von Ford Frick, dem Ligapräsidenten. Den eigentlichen Ball zu finden, kann jedoch so einfach sein wie nach Hause zu stehlen. Simeon erklärt, dass es extrem schwierig wäre, den Ball zu authentifizieren, es würde einen harten Beweis erfordern, dass der Ball tatsächlich von diesem Schlag stammt, dem ultimativen berühmten Homerun-Baseball. Basierend auf den Auktionspreisen anderer berühmter Homerun-Basebälle schätzt Simeon, dass dieser Ball weit über eine Million Dollar kosten würde. Wir hoffen, dass der Ball irgendwo "sicher" ist und nicht "hier raus!"

Hemingways verlorenes Gepäck

Viele von uns haben die Unannehmlichkeiten erlebt, unser Gepäck auf Reisen zu verlieren. Normalerweise sind die meisten Gegenstände, die bei diesen Reiseverwechslungen verloren gehen, leicht austauschbar. Ernest Hemingway hatte nicht so viel Glück, als sein Lebenswerk vom Pariser Bahnhof Gare de Lyon verschwand. Francis Wahlgren von Christie's erklärt die Details dieses großen literarischen Mysteriums: Als Hemingway mit seiner ersten Frau Hadley in Paris lebte, blühte sein Schreiben auf, anders als später in seinem Leben, als er unter Depressionen litt. Um schon früh in seiner Karriere Geld zu verdienen, arbeitete Hemingway als Journalist für die Toronto Star und diverse Zeitschriften. Als Hemingway einmal in der Schweiz war, wollte Hadley ihn mit einem Besuch überraschen. Sie beschloss, seine Schriften mitzubringen, damit er daran arbeiten konnte.Also sammelte Hadley Durchschläge, Original-Typoskripte, handgeschriebene Manuskripte – alles, was Hemingway jemals geschrieben hatte – und ging in die Schweiz. Im Bahnhof Gare de Lyon übergab sie dem Portier ihre Taschen, darunter auch den Koffer mit dem Schreiben ihres Mannes. Sie bestieg den Zug, betrat ihre Kabine und stellte fest, dass der Koffer fehlte. Es wurde nie wiederhergestellt. Der schwerste Verlust für Hemingway war ein Fragment seines Romans Abschied von den Waffen. Alle bis auf zwei Kurzgeschichten gingen verloren, und obwohl er versuchte, viele von ihnen später aus dem Gedächtnis zu rekonstruieren, fehlt den Gelehrten das Wissen darüber, was zu Beginn in Hemingways Schreiben vor sich ging. Francis erklärt, dass die Manuskripte aufgrund der charakteristischen linken Handschrift Hemingways für jeden in der Buchwelt leicht zu erkennen wären. Francis schätzt den Wert des Koffers auf etwa 3 bis 4 Millionen US-Dollar, wenn er gefunden wird. Während normalerweise niemand so viel Geld ausgeben würde, um nur alte verlorene Taschen wiederzubekommen, wäre es sicherlich wert, dieses ganz besondere Gepäck wiederzufinden!


Untertitel: Eine Skizze von "The Chanting Cherubs", Avery Architectural and Fine Arts Library, Columbia University

Horatio Greenough-Skulptur

Colleene Fesko von Skinner beschreibt ihre Suche nach diesem vermissten Meisterwerk als "wie eine Perry Mason-Episode". Diese Marmorskulptur aus dem 19. Jahrhundert des frühen amerikanischen Bildhauers Horatio Greenough ist noch immer auf freiem Fuß. Greenough war bekannt für seine Büsten und Figurengruppen. Zu seinen bekanntesten Aufträgen zählen ein kolossales Porträt von George Washington und Originalentwürfe für das Bunker Hill Monument in Charlestown, Massachusetts. Greenough wurde 1805 in Boston geboren und wanderte nach Italien aus, um in Florenz zu studieren. Dort schuf er eine Büste für den amerikanischen Schriftsteller James Fenimore Cooper. Cooper wurde dem Bildhauer zugetan und wurde Greenoughs Mentor. Im Jahr 1829 schlug Cooper vor, zwei Putti-Figuren in Auftrag zu geben, die kleine Engel waren, die in Raffaels Gemälde "Madonna del Baldacchino" zu sehen waren. Greenough begann mit der Statue, die 1829 als "The Chanting Cherubs" bekannt wurde, anhand von Live-Modellen. Einer der Engel soll Coopers Sohn Paul nachempfunden sein. Als Greenough die Statue 1830 fertigstellte, wurde sie zur Ausstellung nach Boston geschickt. Die Leute zahlten 25 Cent, um die Skulptur zu sehen, die damals als teuer galt. Charakteristisch für die Bostoner Gesellschaft wurden abfällige Kommentare darüber, dass die Figuren nackt und geschmacklos seien. "Für die kleinen Putten wurden kleine Schürzen angefertigt", beklagt Colleene. Nach ihrer Bostoner Ausstellung zogen die Cherubs 1832 nach New York und wurden bis 1837 in der National Academy und der American Academy ausgestellt. Danach wurden sie für viele Jahre eingelagert. Vor seinem Tod im Jahr 1851 verkaufte Cooper die Cherubs an eine Privatfamilie, die sie nie in ihrer Sammlung aufführte, und es gibt keinen Hinweis darauf, was danach mit der Skulptur geschah. Colleene beschreibt die Markierungen auf den Cherubs: Greenough signierte das Stück auf der Rückseite mit den Worten "Sculptured for James Fenimore Cooper 1830". Auf der Vorderseite der Basis steht "In Excelsis Deo". Colleene bittet dich, ihr bei der Lösung dieses Mysteriums einer verschwundenen Statue zu helfen, die leicht für 250.000 US-Dollar verkauft werden könnte.

Rufino Tamayo Malerei

August Uribe von Sotheby's ist auf der Suche nach einem gestohlenen Rufino Tamayo-Gemälde. Eine groß angelegte Untersuchung mit Hilfe der Polizei von Houston, des FBI, Interpol und einer Belohnung von 15.000 US-Dollar hat keine stichhaltigen Hinweise auf die Bergung des Gemäldes ergeben. August erklärt, dass Tamayo, der als figurativer Maler begann, als Vater der modernen Kunst in Mexiko gilt. Während Tamayos Zeit unterschied er sich von bekannten Wandmalern wie Diego Rivera, Jose Clemente Orozco und David Alfaro Siquieros, die dafür bekannt waren, ihre politischen Ziele in ihre Kunst einzubeziehen. Tamayo umarmte stattdessen Kunst um der Kunst willen, behielt seine nationale Identität bei, zeigte seine Bilder jedoch auf eine "nicht-konfrontativere Weise". Später in seiner Karriere interessierte sich Tamayo mehr für Farbe und fügte seinen Kompositionen zermahlenen Marmor und Sand hinzu. Er wurde von der präkolumbianischen Kunst beeinflusst und nahm Bezug auf die alten Mauern und geisterhaften Figuren Westmexikos. August gibt uns eine Vorstellung vom Wert von Tamayos Kunst – das wertvollste, ein Staffeleigemälde, das für einen Rekordpreis von 2,3 Millionen US-Dollar verkauft wurde und seine Aquarelle für jeweils über 100.000 US-Dollar verkauft wurden. Das fehlende Gemälde "Tres Personajes, zweite Version" wurde 1977 bei einem Verkauf moderner Bilder bei Sotheby's verkauft. Im Herbst 1987, nachdem seine Besitzer das Gemälde in einem Kunstlagerhaus verwahrt hatten, wurde entdeckt, dass "Tres Personajes, zweite Version" neben mehreren anderen Stücken fehlte. Nachdem das FBI und Interpol alle Hinweise ausgeschöpft haben, ist das Gemälde immer noch auf freiem Fuß. August schätzt den Wert des Gemäldes bei der heutigen Auktion auf 750.000 bis 1 Million US-Dollar.

Aktualisieren: "Tres Personajes" wurde 2003 im Müll auf einer Straße in Manhattan gefunden, nachdem es 1987 aus einem Lagerhaus verschwunden war. Elizabeth Gibson, die Frau, die die Leinwand fand, schrieb ein ANTIQUES ROADSHOW FYI "Missing Masterpieces"-Segment über das Gemälde für die Bestätigung von ihr toller Fund. Am 20. November 2007 wurde "Tres Personajes" bei einer Sotheby's-Auktion lateinamerikanischer Kunst für 1,049 Millionen US-Dollar an einen unbekannten Sammler verkauft. Sehen Sie sich das ursprüngliche AR FYI-Segment an, das die Entdeckung auslöste.


Untertitel: Eine Skizze aus Eastlakes Buch Hinweise zum Haushaltsgeschmack, British Architectural Library, RIBA, London

Eastlake-Möbel

Heutzutage mangelt es nicht an namhaften Marken, Geschäften, TV-Shows und erfahrenen Designern, die uns sagen, was "guter Geschmack" in Bezug auf die Dekoration unserer Häuser bedeutet. In dieser Hinsicht war Charles Eastlake seiner Zeit weit voraus. Der 1836 in Südengland geborene Architekt und Schriftsteller Eastlake veröffentlichte sein Buch Hinweise zum Haushaltsgeschmack im Jahr 1868. Die wachsende amerikanische Bevölkerung wandte sich an Eastlakes Ratgeber zur Haushaltsdekoration, um Tipps für den häuslichen Geschmack zu erhalten. Obwohl Eastlake nicht so bekannt für seine Arbeit in der Welt des Möbeldesigns war, hatte er laut Kerry Shrives, einem Gutachter bei Skinner in Boston, großen Einfluss auf die amerikanischen viktorianischen Möbel des späten 19. Jahrhunderts. Kerry erklärt, dass die Möbelentwürfe, die Eastlake in seinem Buch vorstellte, letztendlich populär wurden, und es ist eine relativ wenig bekannte Tatsache, dass er, obwohl er für seinen Geschmack berühmt war, auch Möbelstücke entwarf. Eastlake war neben William Morris und Philip Webb einer der frühen Hersteller von Möbeln im sogenannten Gothic Revival-Stil. Diese Stücke waren auch von Aspekten des Arts and Crafts-Stils beeinflusst und waren sehr einfache Formen, die aus massivem Holz, großen Riemenscharnieren, offener Konstruktion und flachen Schnitzereien bestanden. Stücke, die Eastlake selbst angefertigt hat, sind heute extrem selten: Sie wurden nicht in großen Stückzahlen hergestellt, waren nicht signiert und die Herstellungsunterlagen sind verloren gegangen. Tatsächlich ist nur ein einziges bekanntes Stück jemals aufgetaucht – ein Schrank aus dem Jahr 1867, der Ende der 1980er Jahre auf einer Auktion erschien. Kerry glaubt, dass es viele Eastlake-Stücke geben muss, aber Leute, die sie zu Hause haben könnten, sind sich der Bedeutung der Möbel über ihren Status als Familienbesitz hinaus wahrscheinlich nicht bewusst. Ein echtes Eastlake-Stück kann je nach Form Zehntausende oder mehr wert sein. Da es jedoch so viele von Eastlake inspirierte Möbel auf dem Markt gibt, rät Kerry dazu, alle Elemente sorgfältig zu prüfen, bevor bestätigt wird, dass ein neu entdecktes Möbelstück ein authentisches Eastlake-Design ist.

George Ohrs Keramik

Gutachter David Rago ist ein großer Fan von skurriler Keramik, die von einem skurrilen Mann, George Ohr, hergestellt wurde. David beschreibt Ohr als einen Mann, der „so verrückt wie ein Fuchs“ war, der Keramik als Kunst herstellte – Vasen, die niemals Wasser halten konnten, Stücke, die niemals Blumen halten konnten. Er war ein echter Kunsthandwerker, der seinen eigenen Ton grub und mischte, seinen eigenen Ofen baute und sein eigenes Holz hackte. Mit seinem Sinn für Form, Manipulation und Farbe könnte Ohr als der erste abstrakte Künstler der Welt angesehen werden. Die meisten seiner Töpfe waren meistens eintönig: Rotguss, grün, braun und schimmernd. Stücke mit leuchtendem Rot, Orange oder gemischten Glasuren sind viel mehr wert. Jim Carpenter, ein Antiquitätenhändler aus New Jersey, kaufte 1970 10.000 Stück von Ohrs Söhnen. Er wird nicht sagen, wie viel er bezahlt hat, aber David schätzt die Zahl auf etwa 50.000 bis 100.000 Dollar. Damals war Ohr noch nicht sehr bekannt. Aber als die Töpferei ihren Weg in das Zentrum der Kunstwelt, New York, fand, stieg das Interesse an seinen Stücken in die Höhe. Ein Stück, ein roter Krug, tauchte vor fünf Jahren in Colorado auf und wurde trotz seiner Beschädigung für 44.000 US-Dollar verkauft. Heute schätzt David seinen Wert auf 65.000 bis 70.000 US-Dollar. Ein Antiquitätenhändler in West Virginia hat kürzlich ein weiteres Stück gefunden, das heute rund 50.000 US-Dollar wert wäre. David schätzt, dass noch immer weniger als 500 Stücke von Ohrs Keramik zu finden sind. Für die Fans von George Ohr geht die Suche nach den fehlenden Teilen weiter. Ein berühmter Fan, der verstorbene Künstler Andy Warhol, sammelte Ohrs Arbeiten und malte sogar einige in seine Bilder!

Poes "Tamerlane"-Buch

Edgar Allan Poe (1809-1849) ging aus einer harten Kindheit als Waise hervor und wurde ein großartiger Schriftsteller, Herausgeber, Kritiker, Dichter und Erfinder des Kriminalromans. Er war einer der ganz Großen, brannte jedoch aufgrund von Alkohol-, Glücksspiel- und Drogenproblemen sehr schnell aus und starb im Alter von 40 Jahren. Gutachter Ken Gloss vom Brattle Book Shop in Boston ist einer von vielen Buchhändlern, die auf der Suche sind für Poes erste veröffentlichte Arbeit. Das Buch ist kaum mehr als eine Broschüre, trägt den Titel "Tamerlane and Other Poems" und trägt nicht einmal Poes Namen – sein Autor wird einfach als "ein Bostonianer" aufgeführt. Da Poes Name nirgendwo im Buch auftaucht, ist er auf dem Markt leicht zu übersehen. Poe überzeugte 1827 einen Verleger, "Tamerlane" herauszubringen, als er gerade einmal 19 Jahre alt war und beim Militär diente. Ken sagt, es sieht nicht nach viel aus und der Verlag hat nicht viele Kopien gemacht. Es ist zu einer der wirklich wahren Raritäten der amerikanischen Literatur geworden – es sind nur 14 Exemplare bekannt, alle in Bibliotheken. Die erste gefundene "Tamerlane" wurde in den 1890er Jahren in Boston auf dem 10-Cent-Tisch eines Buchhändlers entdeckt. Ein anderer Händler entdeckte es, kaufte es und verkaufte es später für 1.000 Dollar, damals viel Geld. Dann, in den 1950er Jahren, fanden zwei Postboten in New Bedford, Massachusetts, bei einem Flohmarkt einen Koffer voller Bücher. Unten im Kofferraum befand sich eine "Tamerlane", die sie sechs Monate später für 10.000 Dollar verkauften. Später, in den frühen 1990er Jahren, starb ein Antiquitätenhändler aus Newburyport, Massachusetts, und sein gesamter Besitz wurde verkauft. Ein Antiquitätenhändler aus New Hampshire kaufte eine Bücherkiste für 600 Dollar und verkaufte jedes Buch für 15 Dollar. Jemand, der die "Tamerlane" von ihm kaufte, verkaufte sie ein paar Monate später für 198.000 Dollar. Wenn man heute eines finden würde, würde der Preis weit darüber hinausgehen, sagt Ken, besonders wenn es sich um eine signierte Kopie handeln würde, da noch nie eine signierte Kopie gefunden wurde.

Schuhbank

Gutachter Noel Barrett ist auf der Suche nach einer gusseisernen Bank. Aber dies ist nicht irgendein altes Sparschwein, es wurde zu Ehren (und in Form) der berühmten "Old Lady Who Lived in a Shoe" aus dem Kinderlied gemacht. Noel erklärt, dass mechanische Banken der "Blue Chip" der Spielzeugsammler sind, da sie wahrscheinlich die ersten Spielzeuge in Amerika waren, die gesammelt wurden. Eine der begehrtesten Banken ist diese besondere, die wie ein Schuh geformt ist, bei dem der Oberkörper der alten Dame aus dem Schuh herausragt. Sie hält einen Stock, der auf einen kleinen Jungen gerichtet ist, der den Schuh hochklettert, und viele kleine Kinder klettern unten in den Schuh hinein und wieder heraus. Diese Schuhbank wurde 1883 von W.S. Reed of Leominster, Mass. Sie waren bekannt für ihr Lithografiepapier und Holzspielzeug, daher war die Schuhbank wahrscheinlich das einzige Eisenspielzeug, das sie herstellten. Der Schuh erhielt seine Ausstrahlung, als er auf dem Cover von F.H. Griffiths Buch über mechanische Banken erschien, das das Hobby definierte. Eines der Originalbeispiele der Schuhbank, die 1998 bei einer öffentlichen Auktion für 426.000 US-Dollar verkauft wurde. Dies ist eine erstaunliche Figur, wenn man bedenkt, wie viel Restaurierung an dem Stück vorgenommen wurde, darunter eine ersetzte Figur, eine ersetzte Münzfalle und eine Reparatur am Stock in der Hand der alten Dame. Noel erklärt, dass sogar die Hälfte der Bank wertvoll ist, da zwei rechte Hälften aufgetaucht sind. Eine linke Hälfte des Schuhkartons könnte Tausende wert sein, da sie eine der rechten Hälften zu einem ganzen und sehr wertvollen Spielzeug vervollständigen könnte. Darauf können Sie sich verlassen!

Cadwalader-Möbel

John Hays von Christie's ist auf der Suche nach fehlenden Teilen der berühmtesten Möbelserie der amerikanischen Geschichte. Als John Cadwalader, einer der großen Patrioten der Amerikanischen Revolution, 1768 die sehr wohlhabende Elizabeth Lloyd heiratete, machte er sich daran, eines der prächtigsten Häuser in Philadelphia zu bauen. Sogar George Washington war dafür bekannt, dass er in seinen Tagebüchern bemerkte, dass Cadwaladers Haus, der Stolz und Neid der Kolonie, das großartigste Haus war, das er je gesehen hatte. Cadwalader hat beim Bau seines prächtigen Hauses nichts unversucht gelassen. Er beauftragte Thomas Affleck, der 1763 aus England eingewandert war und in Philadelphia die aufwendigsten und hochwertigsten Möbel herstellte, eine Möbelserie passend zum Design seines Hauses zu entwerfen. Affleck holte die führenden Schnitzer und Tischler der damaligen Zeit, um Cadwaladers riesige Bestellung — Stühle, Tische, Sofas, Kartentische und dergleichen zu erfüllen, die zwischen 1768 und 1772 ausgeführt werden mussten. Cadwaladers Möbel wurden in der allerhöchste und aufwendigste Mode des Tages, der Chippendale-Stil. Das auffälligste Merkmal der Möbel waren die "haarigen Pfotenfüße", die auf allen Formen auftauchten. Nachdem Cadwalader gestorben war, heiratete sein Nachkomme Charles ihre junge Haushälterin, was bei den Menschen in Philadelphia nicht gut ankam. Als Reaktion darauf schloss Charles das Haus und verkaufte seinen Inhalt 1904. Die Möbel wurden in den USA und im Ausland verstreut. Seit diesem schicksalhaften Tag wurden in Irland sechs Sattelstühle aus dem vorderen Salon gefunden und ein weiterer in Italien. Vier Stühle aus dem hinteren Salon-Set wurden ebenfalls gefunden: ein einzelner Stuhl, der letzten Herbst bei Christie's für 400.000 US-Dollar verkauft wurde. Christie's hatte auch das Glück, kürzlich bei einer Auktion einen Teetisch für weniger als 5.000 Dollar gefunden zu haben: Ein Händler erkannte den berühmten behaarten Pfotenfuß. Später wurde es in New York für über 1 Million US-Dollar verkauft. Unter den noch fehlenden Stücken befinden sich zwei Sofas, die zuletzt bei Charles Cadwaladers Auktion 1904 in Philadelphia zu sehen waren. Sie sind so begehrt, dass die Leute schematische Zeichnungen davon machen, wie die Sofas aussehen würden. John Hays hofft, dass diese Zeichnungen dazu beitragen werden, den Rest von Cadwaladers Möbeln wiederzufinden.

Tiffanys Präsidentenbildschirm

In der jüngsten Begeisterung für Home Makeover ist die Inneneinrichtung zu einem heißen Thema geworden. Jeder glaubt, dass die Einrichtung seines Hauses seinen persönlichen Stil widerspiegeln sollte. Präsident Chester A. Arthur bewies anspruchsvollen Geschmack, als er die Renovierung des Weißen Hauses durch Louis Comfort Tiffany, den herausragenden Dekorateur der Zeit, in Auftrag gab. Aber Gutachter Arlie Sulka erklärt, dass Tiffany lange bevor Tiffany für sein Glas berühmt wurde, seine Karriere als Maler begann und in die Wohnungsdekoration wechselte. Durch seine Familie, die mit vielen hochrangigen Persönlichkeiten der New Yorker Gesellschaft verbunden war, erhielt er viele wichtige Aufträge, wie das Mark Twain-Haus in Hartford, Connecticut. Bei seiner Arbeit im Weißen Haus hat Tiffany den Hauptkorridor, den East Room, den Red Parlour, den State Dining Room und den Blue Parlour für die sehr vernünftig klingende Gebühr von 15.000 US-Dollar neu dekoriert und renoviert. Er fügte elegante Akzente wie bemalte Decken in Silber und Elfenbein hinzu, stellte Wände und Wandleuchter aus Mosaik und Glas auf, polsterte Möbel neu und veränderte Kaminumrandungen. Ein Detail, das auf seine zukünftige Karriere als Glaser hindeutete, war ein riesiger Glasschirm, den er im ersten Stock schuf, der vom Boden bis zur Decke reichte und durch bereits im Raum befindliche Säulen verbunden war, mit einem geometrischen Muster, das Teile des nationalen Emblems darstellte.

Als Teddy Roosevelt gewählt wurde und ins Weiße Haus einzog, stellte er fest, dass Tiffanys elegantes Dekor nicht zu seinem "rauen und gerüsteten" Stil passte. Also beauftragte er 1904 den berühmten Architekten Charles McKim mit der erneuten Renovierung. Er befahl, alle Tiffany-Objekte zu entfernen und sagte McKim, er solle "den Tiffany-Bildschirm in kleine Stücke zerbrechen"! Frau Sulka erklärt, dass McKim Tiffany kannte und wahrscheinlich den Bildschirm nicht wie befohlen hätte zerbrochen haben, sondern ihn wahrscheinlich stattdessen entfernen lassen.* In den letzten 100 Jahren hat niemand etwas davon gesehen, und Frau Sulka kann den kostbaren Bildschirm nicht einmal schätzen, da er ein Teil der Geschichte ist und bereits als völlig verloren gilt. Aber sie hofft, dass jemand das Glas, die Konstruktion oder Teile des Designs erkennt und den Mythos zerstört, dass der Bildschirm für immer verloren ist.

* Aktualisierung: 22. Juni 2005.
Unmittelbar nach der Erstausstrahlung dieser Episode am 6. April erhielt Antiques Roadshow FYI eine interessante E-Mail von Harriet Stout, Kuratorin des Chesapeake Beach Railway Museums in Maryland. Harriet schreibt: "Ich habe eine Antwort auf den Verbleib der Tiffany-Leinwand, die Teddy Roosevelt in seiner Renovierungsphase aus dem Weißen Haus entfernt hatte. Sie wurde von der Chesapeake Beach Railway gekauft und nach Chesapeake Beach, Maryland, gebracht. Dort wurde sie installiert." im Hotel Belvedere. Leider brannte das Hotel 1923 bis auf die Grundmauern nieder." Bis jetzt, sagt Harriet, habe sie keine Aufzeichnungen über den Verkauf finden können.

Allerdings ist ein Teil von Das Haus des Präsidenten: 1800 bis heute, eine Geschichte hinter den Kulissen des Weißen Hauses, die von der ehemaligen ersten Tochter Margaret Truman geschrieben wurde, bestätigt zumindest teilweise diese Version des Schicksals des Tiffany-Bildschirms. Truman schreibt, dass der Tiffany-Bildschirm von Präsident Arthur zu den Einrichtungsgegenständen gehörte, die der Architekt Charles McKim "einen trüben Blick" auf sich selbst nahm. Er sorgte dafür, dass der Bildschirm versteigert und für 275 Dollar von einem Immobilienentwickler gekauft wurde. Truman schreibt, dass der Bildschirm "im Belvedere Hotel in Chesapeake Beach, Maryland, das 1923 niederbrannte, vermutlich seine Tage beendet hat". Geheimnis gelüftet? . Wenn Sie weitere Details haben, freuen wir uns über Ihre E-Mail!

Chinesische Brunnenköpfe

Lark E. Mason, Jr. von igavel.com erzählt die Geschichte von 12 gestohlenen chinesischen Brunnenköpfen aus einem Brunnen, der im 18. Jahrhundert in China gebaut wurde. Kaiser Qianlong renovierte seinen Sommerpalast, um ihn zu einem schönen Rückzugsort zu machen. Eine Reihe von Gebäuden im europäischen Barockstil füllte einen 1.000 Hektar großen Komplex mit Seen, Springbrunnen und Kunstwerken, die alle der neuesten europäischen Mode folgten. Der Jesuitenpriester und Missionar Giuseppe Castiglione wurde zum Hauptberater für diesen besonderen Brunnen ernannt, der die 12 Tiere des chinesischen Tierkreises darstellte. In den 1780er Jahren jedoch, als sich Chinas Beziehungen zum Westen verschlechterten, verließen die Jesuiten, die den Brunnen pflegten, China. Es blieb bis ins 19. Jahrhundert ungenutzt. Während der Opiumkriege wollten die Europäer Zugeständnisse, um mehr Handelshäfen zu haben, die ihnen China nicht geben würde. Um China zu Verhandlungen zu zwingen, drangen sie in den Sommerpalast ein, plünderten ihn und sprengten nacheinander kostbare Kunstwerke. Die Köpfe der 12 Figuren aus dem Brunnen wurden eingepackt und über ganz Europa verteilt. 1987 fand Herr Mason die ersten beiden, einen Affen und ein Schwein, und verkaufte sie auf einer Auktion. Der Affe wurde für 165.000 US-Dollar und später im Jahr 2000 für über 1 Million US-Dollar verkauft. Im Jahr 2000 wurde auch ein Tigerkopf versteigert und für über 2 Millionen US-Dollar verkauft. Bis heute fehlen noch fünf der Brunnenköpfe. Herr.Mason vermutet, dass sie überall sein könnten, vielleicht in jemandes Garten, und wer sie hat, hat keine Ahnung, dass sie Chinesen sind und einen überfließenden Geldbetrag wert sind!

Stradivarius Violine

Jeder Musiker wird Ihnen sagen, dass ein Instrument sein wertvollster Besitz ist. Ein Instrument ist ein großartiges Kunstwerk, mit dem Sie Ihre eigenen auditiven Meisterwerke schaffen können. Gutachter David Bonsey erzählt uns von einer seltenen italienischen Stradivarius-Geige, die einem befreundeten Musiker gestohlen wurde. Im Frühjahr 1980 war dieser Musiker bei einem Konzertabend in Cambridge, Massachusetts, mit seiner geliebten Stradivarius aufgetreten. Auf dem Weg zu einem Empfang nach dem Konzert ließ er die Geige in einem unverschlossenen Büro stehen. Während er weg war, kam jemand ins Büro, nahm die Geige aus dem Koffer und schloss den Koffer. Erst als der Besitzer den Koffer in die Hand nahm und das geringe Gewicht spürte, wurde ihm klar, dass seine Stradivari gestohlen worden war. Antonio Stradivari fertigte diese kostbare Geige, die diesem Musiker von 1946 bis 1980 gehörte. Stradivari baute von 1666 bis zu seinem Tod im Jahr 1737 im norditalienischen Cremona Instrumente erreichten ständig ein größeres Publikum. Er schuf Geigen mit kühnen Umrissen und verwendete nur ein Stück Holz für den Boden, anstatt der üblichen zwei Stücke. Diese Geigen waren Kunstwerke, deren Klang als "mystisch" beschrieben wurde, und niemand hat jemals die Handwerkskunst von Stradivari verbessern können. Sie sind heute die gefragtesten Instrumente, weil sie sich unverstärkt über ein Orchester projizieren lassen. Leider wurden die Instrumente meist nur schwarz-weiß fotografiert und mit wenig Dokumentation versehen. Das FBI bearbeitet diesen speziellen Diebstahlfall. Mr. Bonsey schätzt den Grundpreis für diese Geige auf 850.000 bis 1,2 Millionen US-Dollar. Bei einer Versicherungsgesellschaft würde der Wert wahrscheinlich etwa 2,5 Millionen US-Dollar betragen. Die Wiederbeschaffung der Geige von Mr. Bonseys Freund wäre Musik in seinen Ohren.

Eid eines Freeman

Stoppen Sie die Presse! Gutachter Thomas Lecky von Christie's ist auf der Suche nach dem ersten bekannten Dokument, das in der kolonialen Neuen Welt gedruckt wurde, "Oath of a Freeman". 1638 verließ Reverend Jose Glover mit seiner Frau und Stephen Daye England, um die erste Druckerei in der Neuen Welt aufzubauen. Auf der Reise nach Amerika starb Rev. Glover und ließ seine Witwe und Stephen Daye zurück, um die Mission abzuschließen. Bald trafen sie Henry Dunster, den ersten Präsidenten der Harvard University, der sie in seinem Haus in Cambridge die Druckerei aufbauen ließ. Das erste in Amerika gedruckte Dokument war "Oath of a Freeman", ein Treuebekenntnis zum Commonwealth, das von Leuten in der Kolonie Massachusetts Bay vorgelesen wurde, denen das Wahlrecht zuerkannt wurde. Sie mussten männlich sein, in die Kirche gehen und eine transformierende religiöse Erfahrung gemacht haben. Der Text des Eids, der besagt, dass man die Gesetze einhalten, das Commonwealth unterstützen, nicht dagegen vorgehen und sich gegen diejenigen verhalten würde, die dagegen gehandelt haben, wurde in der Original-Manuskriptkopie von Gouverneur Winthrop aus dem Jahr 1630 gefunden. Es gab den Menschen das Recht, in der Gesellschaft frei zu sein und ihre Zukunft mitzubestimmen. Der gedruckte Eid war eine Breitseite, die ein einzelnes Blatt Papier war. Es war ein einfaches und strenges Dokument, ohne viel Dekoration und wahrscheinlich mit vielen Satz- und Rechtschreibfehlern, wie es viele von Stephen Dayes gedruckten Werken enthielten. Da es sich bei dem begehrten Eid lediglich um ein einzelnes Blatt Papier handelte, könnte es leicht verloren, weggeworfen, in Bücher gesteckt oder sogar zum Einwickeln von Fleisch oder Essen verwendet worden sein, vermutet Herr Lecky. Hoffentlich ist dies nicht der Fall, denn Herr Lecky schätzt den Wert des Eids auf 5 bis 7 Millionen Dollar. Das ist sicher eine drucktaugliche Einschätzung!

Willem Van de Velde Gemälde

Alan Fausel, Leiter der Gemäldeabteilung bei Doyle New York, erzählt eine Geschichte von Geheimnis, Diebstahl und Verkleidung – nur leider ist diese Geschichte sehr wahr. Am Heiligabend 1978 brachen Diebe durch das Dachfenster in das MH de Young Museum in San Francisco ein und machten sich mit vier Gemälden davon. Die Gemälde verschwanden 21 Jahre lang, bis im November 1999 drei von ihnen in einem New Yorker Auktionshaus auftauchten, in dem Herr Fausel arbeitete. Die Galerie veranstaltete einen Walk-In-Day, an dem, ähnlich wie bei der ROADSHOW, das Publikum seine Kunst zur Begutachtung durch Experten einbringen konnte. Als ein mysteriöser Fremder die Galerie betrat und um Hilfe bat, bemerkte einer der Crew, dass er eine Verkleidung trug – eine Perücke und einen Hut. Nachdem die Veranstaltung vorbei war, rief der Fremde von einer örtlichen Telefonzelle aus an, um der Crew mitzuteilen, dass er eine Kiste abgegeben hatte. Da sie keine Ahnung hatten, was die Kiste enthielt (Müll, Schatz, eine Bombe?), öffneten sie sie und fanden drei der vier gestohlenen Gemälde des Young Museums. Einer von ihnen, ein Rembrandt namens "Portrait of a Rabbi", war wahrscheinlich nicht verkäuflich, da er zu auffällig war und leicht zu erkennen wäre. Die anderen beiden Gemälde stammten von weniger bekannten Künstlern und waren in schlechterem Zustand. Was das verbleibende fehlende Stück betrifft, ein Gemälde von Willem Van de Velde dem Jüngeren mit dem Titel "Hafenszene", sagt Fausel, es sei mindestens 200.000 Dollar wert. Dieses Stück war das kommerziell rentabelste der vier, da Van de Velde viele ähnliche nautische Szenen gedreht hat und dieses wahrscheinlich auf dem Markt passieren konnte, ohne leicht bemerkt zu werden. Wenn das fehlende Gemälde jemals öffentlich versteigert wird und ein gutes Auktionshaus auf die Geschichte des Gemäldes verweist, wird das Gemälde wahrscheinlich als im MH de Young Museum zugehörig anerkannt. Bis zu diesem Tag, sagt Fausel, gehe die Suche weiter.

Liebesbriefe von George Washington

Wenn der Valentinstag vor der Tür steht, könnten Sie geneigt sein, Ihrem Liebsten eine Nachricht zu senden, in der Sie ihn bitten, „Mein zu sein“. Heutzutage ist es einfach, Ihre Worte per E-Mail an Ihren Schatz zu übermitteln. Aber in den Tagen des ersten Präsidenten unserer Nation waren handgeschriebene Liebesbriefe der Weg, um zu werben. 1758 begann George Washington, ein erfolgreicher Milizionär und Regierungschef, um Martha, eine junge Witwe mit zwei Kindern, zu werben, und ein Jahr später heirateten sie. Zu dieser Zeit und während der Amerikanischen Revolution tauschten sie Liebesbriefe aus – Hunderte davon – während George in Philadelphia oder auf Wahlkampftour war. Christopher Coover von Christie's erklärte, da George eine sehr wichtige und öffentlich bekannte Person sei, hätten er und Martha höchstwahrscheinlich eine Vereinbarung getroffen, die Briefe zu vernichten, um sie privat zu halten, falls einer von ihnen verstirbt. Nach Georges Tod im Jahr 1799 verschwanden wahrscheinlich alle Briefe in den Schornsteinen von Mount Vernon. Dreißig Jahre nach Marthas Tod entdeckte ihre Enkelin hinter einer Schublade ihres geerbten Schreibtisches ein paar Briefe. Diese beiden Briefe waren von George an Martha, geschrieben in den frühen Tagen der Revolution. Auch zwei weitere Briefe hatten die Flammen überlebt, diese von Martha an George. Die Briefe offenbaren eine sehr starke Strömung gegenseitiger Zuneigung, Sorge und Zärtlichkeit. Der einzige Brief, der jemals auf den Markt kam, einer von Martha an George, wurde kürzlich für 75.000 Dollar verkauft. Mr. Coover schätzt, dass ein Brief von George an Martha leicht auf einen sechsstelligen Betrag geschätzt werden könnte. Ihr Valentinsgruß würde jeden Tag eine davon über Pralinen oder Rosen wählen!

Dolley Madisons Baltimore-Möbel

Gutachter J. Michael Flanigan ist auf der Suche nach einem vermissten Meisterwerk von großer Bedeutung in der amerikanischen Geschichte. Zweifellos ereigneten sich Amerikas schlimmste Rückschläge während des Krieges von 1812 in der Nacht vom 24. auf den 25. August 1814, als einmarschierende britische Truppen das Weiße Haus überholten und in Brand steckten. Als sich die Briten Washington näherten und der Druck zur Flucht zunahm, stand Dolley Madison, die Frau von Präsident James Madison, vor der schwierigen Entscheidung, was sie aus dem Herrenhaus der jungen Nation retten sollte. Zusammen mit einer Reihe von Staatsdokumenten entschied sich die First Lady, das heute unbezahlbare "Portrait of Washington" von Gilbert Stuart zu retten. Viele andere kostbare Einrichtungsgegenstände schnitten weitaus schlechter ab, darunter eine ganze Reihe bemalter Möbel, die vom großen amerikanischen Architekten Benjamin Henry Latrobe entworfen und von den Finlay Brothers of Baltimore ausgeführt wurden. Michael sagt, dass dies zu den seltensten frühen amerikanischen Möbeln gehört, die wir kennen – so selten, dass das Baltimore Museum einen Künstler beauftragte, das Set unter Verwendung der Originalzeichnungen, die das Feuer überlebten, als Referenz nachzubauen. Michael schätzt, dass heute ein einzelner Stuhl aus dem Originalset bei einer Auktion mehr als 100.000 US-Dollar erzielen könnte. Und obwohl er es hasst, für Plünderer zu kämpfen, sagt Michael, dass er weiß, dass einige ins Weiße Haus eingedrungen sind und alles genommen haben, was sie konnten, nachdem die Erste Familie gegangen war. Vielleicht schnappte sich jemand ein oder zwei Möbelstücke, schämte sich aber zu sehr, um es zuzugeben. Überprüfen Sie also Ihre Keller, Ihre Flohmärkte und Ihre Dachböden. Wenn Sie feststellen, dass Ihr Vorfahre ein Dieb des Weißen Hauses war, machen Sie sich keine Sorgen. Die Regierung wäre so dankbar, die Möbel zurückzubekommen, dass ihnen (wahrscheinlich!) alles vergeben wird.


Untertitel: Zeichnung von Laliques erster Vase, & Kopie 2005 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris

Laliques erste Vase

Wenn Sie auf der Suche nach einem schönen Behälter sind, um die diesjährigen Valentinstagsrosen auszustellen – vielleicht etwas im Jugendstil –, dann halten Sie Ausschau nach dem Missing Masterpiece dieser Woche. 1900 verschwand die erste bekannte Vase des Juweliermeisters und schließlich weltbekannten Glasmachers Renéacute Lalique nur zwei Jahre nach ihrer "Geburt" im Jahr 1898. Ihr Verbleib ärgert Kunsthistoriker und Glassammler praktisch seither. Was für eine Vasenzeichnung des Künstlers gehalten wird, lässt uns erahnen, wonach wir suchen. Nick hält es sogar für möglich, dass sich die Vase in einem Museum oder einer prominenten Privatsammlung versteckt. "Weil [die Vase] so früh ist, wird sie möglicherweise nicht als Lalique erkannt", sagt er. Selbst die Größe der Vase ist nicht sicher bekannt, obwohl sie etwa zehn Zoll groß ist. Es steht außer Frage, dass die Vase wertvoll ist, aber es ist schwierig, ihren wahren Wert zu bestimmen, da keine lebende Person sie tatsächlich gesehen hat – zumindest nicht wissend. Nick schätzt, dass die Vase, wenn sie heute gefunden würde, mindestens 200.000 US-Dollar wert wäre.

Amerikanische Metropole

Hast du das amerikanische Metropolis-Poster gesehen? Es ist da draußen. kann sein. Und wenn ja, könnte es wie das französische auf der linken Seite aussehen – oder auch nicht. Der Experte für Film-Erinnerungsstücke, Rudy Franchi, erzählt Lara Spencer, dass sein heiliger Gral als Händler das fehlende Werbeblatt aus der amerikanischen Veröffentlichung von Fritz Langs Klassiker von 1925 ist. Metropole — der ursprüngliche Science-Fiction-Film, der die Stadt der Zukunft vorstellt. Rudy sagt, der Film macht Sammler verrückt. Und obwohl die deutschen und französischen Plakate und andere Lobby-Kunst gefunden wurden, weiß niemand genau, wie das amerikanische Plakat aussah – und verstärkte seine Mystik. Der Rekordhalter ist vorerst Mumie , der Thriller von 1932 mit Boris Karloff, von dem drei bekannt sind. Einer davon wurde 1997 für 450.000 US-Dollar verkauft. Aber wenn heute das Wahre an die Oberfläche käme, schätzt Rudy die Metropole onesheet könnte das erste millionenschwere Filmplakat sein. Was Sie mit etwas Glück zu einem wohlhabenden Schnäppchenjäger machen würde. aber dafür musst du mit Rudy ringen!


Persische Silberplakette mit Jagdhunden - Geschichte

Die sassanidische Skulptur bildet einen ebenso markanten Kontrast zu der von Griechenland und Rom. Etwa dreißig Felsskulpturen sind erhalten geblieben, die meisten von ihnen befinden sich in Fars. Wie die der Achämeniden sind sie in Reliefs geschnitzt, oft auf abgelegenen und unzugänglichen Felsen. Einige sind so tief unterschnitten, dass sie praktisch frei stehen, andere sind kaum mehr als Graffiti. Ihr Zweck ist die Verherrlichung des Monarchen.

Die frühesten bekannten sassanidischen Felszeichnungen stammen aus Firuzabad, die dem Beginn der Herrschaft Ardashirs I. zugeschrieben werden und immer noch an die Konventionen der parthischen Kunst gebunden sind. Das Relief selbst ist sehr niedrig, die Details sind durch feine Einschnitte wiedergegeben und die Formen sind schwer und massiv, aber nicht ohne eine gewisse Kraft. Ein Relief, das in einer Felswand in der Tang-i-Ab-Schlucht in der Nähe der Firuzabad-Ebene geschnitzt wurde, besteht aus drei separaten Duellszenen, die das iranische Konzept der Schlacht als eine Reihe einzelner Gefechte anschaulich zum Ausdruck bringen.

Felsrelief in Taq-i-Bustan, das die Amtseinführung des sassanidischen Königs Ardashir II. (379-83 n. Chr.) zeigt. Der König (Mitte) erhält von Ahuramazda eine Königskrone, während Mithra unterstützend hinter dem König steht

Unter dem Grab des Darius in Naksh-i-Rustam zeigt diese Szene den Triumph von Shapur I. über Philipp den Araber (kniend) und über den römischen Kaiser Valerian, der dem Eroberer zu Pferde seine Waffen übergibt.

Viele stellen die Belehnung des Königs durch den Gott "Ahuramazda" mit den Emblemen der Souveränität dar, andere den Triumph des Königs über seine Feinde. Sie mögen von römischen Triumphwerken inspiriert gewesen sein, aber die Art der Behandlung und Präsentation ist sehr unterschiedlich. Römische Reliefs sind bildliche Aufzeichnungen, immer mit dem Versuch des Realismus. Die sassanidischen Skulpturen erinnern an ein Ereignis, indem sie den Höhepunkt des Ereignisses symbolisch darstellen: So übergibt der römische Kaiser Valerian in der Skulptur von Naksh-i-Rustam (3. Jh.) dem Sieger Shapur I. seine Waffen. Göttliche und königliche Persönlichkeiten werden dargestellt in einem größeren Maßstab als bei minderwertigen Personen. Kompositionen sind in der Regel symmetrisch. Menschliche Figuren neigen dazu, steif und schwer zu sein, und die Wiedergabe bestimmter anatomischer Details wie Schultern und Rumpf ist unbeholfen.

Ihren Höhepunkt erreichte die Reliefskulptur unter Bahram I. (273-76), dem Sohn von Shapur I., der in Bishapur für eine schöne zeremonielle Szene verantwortlich war, in der die Formen alle Steifheit verloren haben und die Verarbeitung sowohl aufwendig als auch kraftvoll ist.

Detail von Jägern auf Elefanten, aus der Dekoration der linken Wand in der Haupthöhle von Taq-i-Bustan. Der Einsatz von Elefanten ist ein Beweis für die enge Beziehung zwischen Indien und den Sassaniden

Betrachtet man die gesamte Sammlung sassanidischer Felsskulpturen, so zeigt sich in den flachen Formen der frühen Reliefs, die auf parathischer Tradition gründen, ein gewisser stilistischer Auf- und Abstieg, die Kunst wandte sich dann den anspruchsvolleren und - durch westliche Einflüsse - runderen Formen zu die Periode von Saphir I, die in der dramatischen zeremoniellen Szene von Bahrain I in Bishapur gipfelte, dann unter Narsah zu uninspirierten und banalen Formen zurückging und schließlich zu dem nicht-klassischen Stil zurückkehrte, der in den Reliefs von Khosroe II.

In der sassanidischen Kunst gibt es keinen Versuch der Porträtmalerei, weder bei diesen Skulpturen noch bei den königlichen Figuren, die auf Metallgefäßen oder auf ihren Münzen abgebildet sind. Jeder Kaiser zeichnet sich lediglich durch seine besondere Form der Krone aus.

In den kleineren Künsten sind leider keine Gemälde erhalten geblieben, und die sassanidische Zeit wird am besten durch ihre Metallarbeiten repräsentiert. Eine große Anzahl von Metallgefäßen wird dieser Zeit zugeschrieben, viele davon wurden in Südrussland gefunden. Sie haben eine Vielzahl von Formen und zeugen von einem hohen handwerklichen Können mit Dekorationen, die entweder durch Hämmern, Schlagen, Gravieren oder Gießen ausgeführt werden. Zu den am häufigsten auf Silbergeschirr abgebildeten Themen gehörten königliche Jagden, zeremonielle Szenen, der Thron oder das Bankett des Königs, Tänzer und Szenen mit religiösem Charakter.

Silberschale, teilweise vergoldet, mit Darstellung eines sassanidischen Königs, wohl Shapur II. (309-79 n. Chr.) bei der Jagd auf Hirsche.

Silber vergoldete Schale mit a senmerw, die Kreatur, die auf Stuckplatten erscheint.

Die Gefäße wurden mit Mustern verziert, die in verschiedenen Techniken ausgeführt wurden, Paketvergoldung, Ziselierung oder Gravur und Cloisonné-Emaillierung. Zu den Motiven gehören religiöse Figuren, Jagdszenen, in denen der König im Mittelpunkt steht, und mythische Tiere wie der geflügelte Greif. Dieselben Designs treten in sassanidischen Textilien auf. Die Seidenweberei wurde von den sassanidischen Königen in Persien eingeführt und die persische Seidenweberei fand sogar in Europa einen Markt.

Heute sind nur noch wenige sassanidische Textilien bekannt, abgesehen von kleinen Fragmenten, die aus verschiedenen europäischen Abteien und Kathedralen stammen. Von den prachtvollen, stark bestickten, mit Perlen und Edelsteinen besetzten königlichen Stoffen ist nichts erhalten geblieben, sie sind nur durch verschiedene literarische Referenzen und die zeremonielle Szene am Taq-i-Bustan bekannt, in der Khosroe II ähnelt dem in der Legende beschriebenen, ist in Goldfäden gewebt und mit Perlen und Rubinen besetzt.

Gleiches gilt für den berühmten Gartenteppich, die "Frühlingszeit von Khosroe". Der Teppich wurde während der Regierungszeit von Khosroe I. (531 - 579) hergestellt und war 90 Quadratfuß groß. Die Beschreibung der arabischen Historiker ist wie folgt: "Die Grenze war ein prächtiges Blumenbeet aus blauen, roten, weißen, gelben und grünen Steinen im Hintergrund, die Farbe der Erde wurde mit goldenen klaren Steinen imitiert, wie Kristalle die Illusion von Wasser gaben Pflanzen waren aus Seide und die Früchte wurden aus Farbsteinen geformt." Die Araber zerschnitten diesen prächtigen Teppich jedoch in viele Stücke, die dann separat verkauft wurden.

Das vielleicht auffälligste Merkmal der sassanidischen Kunst ist ihr Ornament, das einen tiefgreifenden Einfluss auf die islamische Kunst haben sollte. Die Designs neigten dazu, symmetrisch zu sein, und es wurde viel Gebrauch von umschließenden Medaillons gemacht. Tiere und „Vögel und sogar Blumenmotive“ wurden häufig „heraldisch“, also paarweise, gegenüber oder Rücken an Rücken präsentiert. Einige Motive, wie der Baum des Lebens, haben eine uralte Geschichte im Nahen Osten, andere wie der Drache und das geflügelte Pferd zeigen die ständige Liebesbeziehung der asiatischen Kunst mit dem Mythischen.

Die sassanidische Kunst wurde über ein riesiges Gebiet getragen, das sich vom Fernen Osten bis an die Küste des Atlantiks erstreckte, und spielte eine führende Rolle bei der Bildung sowohl der europäischen als auch der asiatischen mittelalterlichen Kunst. Die islamische Kunst war jedoch der wahre Erbe der sassanidischen Kunst, deren Konzepte es waren, sich zu assimilieren und ihr gleichzeitig neues Leben und neue Kraft zu verleihen.

Detail der Ornamentik an einem der Pilaster in der größeren der beiden künstlichen Höhlen von Taq-i-Bustan aus dem 5. Jahrhundert. Die gleichen stilisierten floralen Elemente werden in der islamischen Kunst verwendet.


Knoten

Knoten (Nudens, Knoten) ist eine keltische Gottheit, die mit Heilung, Meer, Jagd und Hunden verbunden ist. Er wurde in Großbritannien verehrt, vor allem in einem Tempelkomplex im Lydney Park in Gloucestershire und möglicherweise auch in Gallien. Er wird mit den römischen Göttern Mars, Merkur und Neptun gleichgesetzt und sein Name ist verwandt mit dem der irischen mythologischen Figur Nuadu Airgetlám und dem walisischen Nudd. [1] [2]

Der Tempelkomplex im Lydney Park, der auf einer steilen Klippe mit Blick auf die Severn-Mündung liegt, ist rechteckig, misst 72 x 54 m (80' x 60') mit einem zentralen cella 29 m x 49,5 m (32½' x 55') messend, und sein nordwestliches Ende ist in drei 6,3 m tiefe Kammern unterteilt. Es wurde in den 1920er Jahren von Sir Mortimer Wheeler ausgegraben, der feststellte, dass es einige Zeit nach 364 n. Chr. erbaut wurde und bis weit in das 5. Jahrhundert hinein besetzt war.

Es hat mehrere Inschriften zu Nodens produziert. Einer liest auf einer Blei-Fluch-Tafel:

DEVO NODENTI SILVIANVS ANILVM PERDEDIT DEMEDIAM PARTEM DONAVIT NODENTI INTER QVIBVS NOMEN SENICIANI NOLLIS PETMITTAS SANITATEM DONEC PERFERA VSQVE TEMPLVM DENTIS
Für den Gott Nodens. Silvianus hat einen Ring verloren und die Hälfte [seinen Wert] an Nodens gespendet. Unter denen, die Senicianus genannt werden, erlauben keine gute Gesundheit, bis es zum Tempel von Nodens zurückgebracht wird).

Ein anderer, auf einer Bronzeplatte, setzt Nodens mit dem römischen Gott Mars gleich:

D M NODONTI FLAVIVS BLANDINVS ARMATVRA V S L M
Dem Gott Mars Nodons erfüllt Flavius ​​Blandinus, der Bohrlehrer, bereitwillig und verdient sein Gelübde.

Eine andere Platte, die das Bild eines bellenden Hundes trägt, stellt die gleiche Gleichung auf:

PECTILLVS VOTVM QVOD PROMISSIT DEO NVDENTE M DEDIT
Pectillus widmet dieses von ihm versprochene Votivopfer dem Gott Nudens Mars.

Zwei Inschriften aus Lydney Park scheinen Nodens mit Merkur gleichzusetzen.

Die cella hat einen Mosaikboden, dessen erhaltene Fragmente Delfine, Fische und Seeungeheuer darstellen. Zu den gefundenen Artefakten gehören Bronzereliefs, die eine Meeresgottheit, Fischer und Tritonen darstellen, und ein Bronzeobjekt, das ein Kopfschmuck oder ein Gefäß sein kann, das einen Meeresgott zeigt, der einen Streitwagen zwischen Fackelträgern fährt putti und Tritonen. Ebenfalls gefunden wurden neun Stein- oder Bronzestatuen von Hunden, von denen einige irischen Wolfshunden ähnlich sind, eine Bronzetafel einer Frau, ein Bronzearm, ein Augenarztstempel, etwa 320 Anstecknadeln, fast 300 Armbänder und über 8.000 Münzen. Die Ikonographie zeigt eine klare Assoziation mit dem Meer, während die Hunde, Nadeln und Armbänder eine heilende Funktion aufweisen: Der Hund ist ein Begleiter des heilenden Aspekts des Mars, und die Nadeln werden mit der Geburt in Verbindung gebracht. Die Hunde suggerieren auch eine Verbindung zur Jagd. [2] [3]

Eine Silberstatuette, die 1718 in Cockersand Moss, Lancashire, gefunden wurde, aber heute verschollen ist, hatte eine Inschrift auf der Basis, die lautete:

LVCIANVS • D M N • COL LIC APRILI VIATO • RIS V S
Dem Gott Mars Nodontis, dem Kolleg der Liktoren [und] Lucianus April ist der Reisende in Erfüllung eines Gelübdes

Eine andere Inschrift von Vindolanda am Hadrianswall lautet "DEO NO/NEPTU", was als "An den Gott Neptun Nodons" interpretiert wurde.

Der Gott Noadatus, der in einer Inschrift, die in Mainz in Deutschland gefunden wurde (die sich in der Römerzeit in Gallien befand), mit dem Mars gleichgesetzt wird, kann dieselbe Gottheit sein. [2]

Der Name Knoten ist verwandt mit Old Irish Nuadu, ein Name, der von mehreren mythologischen und legendären Figuren getragen wird. Nuadu Airgetlám war der erste König der Tuatha Dé Danann, der vom Königtum disqualifiziert wurde, nachdem er seine Hand im Kampf verloren hatte, aber wiederhergestellt wurde, nachdem er vom Arzt Dian Cecht ein funktionierendes silbernes erhalten hatte (erhielt den Beinamen Airgetlám, "Silberhand"). Die Waliser Nudd ist ebenfalls verwandt, und es ist wahrscheinlich, dass eine andere walisische Figur, Lludd Llaw Eraint (Lludd von der Silbernen Hand), von Nudd Llaw Erraint durch alliterative Assimilation. [4] Der Name leitet sich wahrscheinlich von einem keltischen Stamm ab *noudont- oder *klug-, die J. R. R. Tolkien vorschlug, war mit einer germanischen Wurzel verwandt, die "erwerben, verwenden von", früher "fangen, einfangen (als Jäger)" bedeutet. Als er die Verbindung zu Nuadas und Lludds Hand herstellte, entdeckte er "ein Echo des alten Ruhms der magischen Hand von Nodens the Catcher". [5] In ähnlicher Weise leitet Julius Pokorny den Namen von einer proto-indoeuropäischen Wurzel ab *neu-d- was bedeutet "erwerben, nutzen, angeln". [6]


Europa

Dunkles Zeitalter und mittelalterliches Europa

Bis zur Entwicklung fortschrittlicherer Webstühle um das 10. und 11. Jahrhundert waren Webstühle mit gewichteten Kettfäden in Europa weit verbreitet. Vor allem in kälteren Klimazonen, in denen ein großer Webstuhl zu viel wertvolle Bodenfläche beanspruchen würde, blieben die primitiveren Webstühle bis ins 20. Das Hauptmaterial, das in den meisten Teilen Europas gewebt wurde, war Wolle, obwohl auch Leinen üblich war, und importierte Seidenfäden wurden gelegentlich zu Stoffen verarbeitet. Sowohl Männer als auch Frauen waren Weber, obwohl die Aufgabe oft der Frau eines Bauernhaushalts zukam. Die Stoffbreite war auf die Reichweite des Webers beschränkt, reichte aber für die zu dieser Zeit in weiten Teilen Europas getragenen Kleidungsstücke im Tunika-Stil aus. Eine Leinwandbindung oder Köperbindung war üblich, da professionelle Weber mit Fähigkeiten zur Herstellung besserer Stoffe selten waren.

Die Weberei war ein rein lokales Unternehmen, bis später in der Zeit größere Webereien in Orten wie Brügge in Flandern entstanden. In diesem Rahmen konnten Webermeister ihr Handwerk verbessern und ihre Fähigkeiten an Lehrlinge weitergeben. Im Laufe des Mittelalters entwickelte sich ein bedeutender Handel mit feinen Stoffen und die Webstuhltechnologie verbesserte sich, um das Weben sehr dünner Fäden zu ermöglichen. Webergilden (und damit verbundene Handwerksgilden, wie Fullers) gewannen in einigen der größeren Webstädte eine bedeutende politische und wirtschaftliche Macht.

Koloniales Amerika

Das koloniale Amerika war in Bezug auf Industriegüter aller Art stark von Großbritannien abhängig. Die britische Politik bestand darin, die Produktion von Rohstoffen in Kolonien zu fördern. Das Weben war nicht verboten, wohl aber der Export britischer Wolle. Infolgedessen webten viele Menschen im kolonialen Amerika Stoffe aus lokal produzierten Fasern.

In der Kolonialzeit verwendeten die Kolonisten hauptsächlich Wolle, Baumwolle und Flachs (Leinen) zum Weben, obwohl Hanffasern auch zu brauchbaren Leinen und schweren Stoffen verarbeitet werden konnten. Sie konnten jeden Herbst eine Baumwollernte ernten, aber bis zur Erfindung der Baumwollentkörnung war es ein arbeitsintensiver Prozess, die Samen von der Baumwollfaser zu trennen. Flachs und Hanf wurden im Sommer geerntet und die Stängel für die langen Fasern darin gerendert. Wolle kann je nach Schafrasse bis zu zweimal jährlich geschoren werden.

In der Kolonialzeit wurde eine Leinwandbindung bevorzugt, und die zusätzliche Fertigkeit und Zeit, die für die Herstellung komplexerer Gewebe erforderlich waren, verhinderten, dass sie im durchschnittlichen Haushalt verwendet wurden. Manchmal wurden Designs in den Stoff eingewebt, aber die meisten wurden nach dem Weben mit Holzblockdrucken oder Stickereien hinzugefügt.


Persische Silberplakette mit Jagdhunden - Geschichte

Von 1896 bis 1943 war die Dedham Pottery in dieser historischen Stadt in Neuengland in unmittelbarer Nähe der Auktionsgalerie von Grogan and Company in Betrieb. Es war also nur passend, dass es Dedham Pottery war, die Rekordpreise bei der Auktion von Grogan am 7. Dezember erzielte.

Ein seltener 3½-Zoll-Becher im Hundemuster kostete 19.550 US-Dollar von einem Telefonbieter, der auch einen 3 3/8-Zoll-Becher im Katzenmuster für 14.950 US-Dollar nahm. Derselbe Käufer zahlte 16.100 US-Dollar für einen 10 1/8-Zoll-Teller im Bienenstock- und Kleemuster und 2.530 US-Dollar für einen 8 3/8-Zoll-Hühnerteller.

Dann brachte eine Menge, die drei Briefbeschwerer in Kaninchenform, einen Salzstreuer mit Hühnchenmuster und einen Aschenbecher mit Delfinmuster enthielt, 2.700 US-Dollar. Zwei seltene Teller, die mit einem Fisch in einer sich kräuselnden Welle verziert waren, kosteten ebenfalls 2.530 US-Dollar, und ein 3 3/8-Zoll-Becher im Elefantenmuster kostete 1.150 US-Dollar. Die Keramik war früher Teil der Sammlung der Dedham-Keramikdekorateure Charles und Maud Davenport.

Der Clou war jedoch eine KPM-Plakette mit fünf Tafeln, die Akte in tropischen Landschaften zeigten, die für 32.200 US-Dollar an einen New Yorker Händler verkauft wurden.

Ein weiterer Keramikstern war ein deutscher Humpen aus dem späten 18. Jahrhundert, der mit einer maritimen Szene und einem vergoldeten Metalldeckel bemalt war. Der Krug öffnete bei 2.000 US-Dollar und vier eifrige Telefonbieter trieben ihn auf 14.375 US-Dollar. Eine runde KPM-Plakette kostete 4.600 US-Dollar, eine weitere konnte nicht verkauft werden. Ein Tablett aus Sevres-Porzellan mit zwei Griffen mit musikalischer Dekoration und einem Tischständer aus Mahagoni brachte 2.875 US-Dollar ein. Eine Gruppe aus chinesischem Mandarinenporzellan mit 18 Tellern und 14 Schalen erzielte ebenfalls 2.875 US-Dollar.

Ein Paar amerikanischer zweiflammiger Wandleuchten aus vergoldeter Bronze mit Cameo-Plaketten von Edward F. Caldwell and Company brachte 6.613 US-Dollar ein. Ein “Meissen”-Reiter-Mittelstück mit zwei Militärfiguren – eine auf einem Pferd –, bei denen beide die Spitzen ihrer Zöpfe fehlten und mit Chips an den Spitzen jedes Schwertes versehen waren, erzielte von einem Online-Käufer 4.025 US-Dollar.

Ein englischer Schiffsofen aus dem späten neunzehnten oder frühen zwanzigsten Jahrhundert von Pascall Atkey and Son, Ltd, aus Cowes, wurde mit mit Putten verzierten Kacheln an Bord von Delfinen hergestellt und für 1.495 US-Dollar verkauft.

Gemälde wurden von einem Aquarell einer Frau in einer Landschaft hervorgehoben, “La Parisienne aux Champs” von Giovanni Boldini brachte einen Rekordpreis von 23.000 US-Dollar von einem New Yorker Händler ein. Das Bild war Eigentum von Forsyth Wickes, dem New Yorker Anwalt, der 1965 dem Museum of Fine Art, Boston (MFA), seine Sammlung französischer Möbel und Dekorationsgegenstände aus dem 18. Sammlung.

Antoine Francois Saint Aubert’s Öl auf Leinwand, “The Open Air Market,” wurde signiert und datiert “St Aubert 1756,” und stammte ebenfalls aus der Wickes-Sammlung, aber nicht dem Museum gespendet. Es erzielte 20.700 US-Dollar.

Ein Gemälde, das Aufmerksamkeit erregte, war das Öl auf Leinwand auf Metall von 1926, “Der belgische Kongo,” von William Robinson Leigh. Eine Studie für eines der acht Diorama-Gemälde, die der Künstler für die Akeley Hall of African Säugetiers im American Museum of Natural History in New York schuf, wurde für 13.800 US-Dollar an den New Yorker Handel verkauft. Jonathan Fairbanks kam während der Vorschau vorbei, um es zu sehen, und bemerkte, dass er die Dioramen im Museum immer bewundert hatte und erfreut war, das Arbeitszimmer zu sehen.

“Winter Landscape” von John W. Bentley ging aus einem Haus in der Gegend für 6.038 US-Dollar ans Telefon “On the Point” ging an einen anderen Telefonbieter für 5.750 $.

Zwei Gemälde von John Appleton Brown, “Apple Trees in Bloom” und “First Touch of Autumn”, wurden jeweils für 3.738 US-Dollar verkauft. Mabel May Woodwards “Grandmother’s Cottage” rief einen Telefon-Gebotswettbewerb aus und erhielt 3.565 US-Dollar. Dann ein Aquarell auf Bütten von Kenneth Noland, “No. 5,” ging auf 2.300 $.

Eine Gruppe von Radierungen von James McNeil Whistler enthielt “Rotherhithe”, das signiert und datiert 1860 war und für 4.025 $ verkauft wurde, und “Bequet at the Cello” eine Radierung auf Japanpapier kostete 1.725 $. Derselbe Käufer nahm auch “Le Stryge,” eine Radierung von Charles Meryon aus dem Jahr 1853 für 2.415 US-Dollar.

Ein kontinentales Schul-Öl-auf-Leinwand-Panorama des Hafens von Genua wurde für 6.325 US-Dollar verkauft, und das Bild “A Time of Roses” von einem anderen Italiener, Lucio Rossi, brachte 3.450 US-Dollar ein.

“Crossing the Channel off Labrador,” ein Öl auf Leinwand von William Bradford, wurde signiert, aber nicht gerahmt. Der Einlieferer, der es auf dem Dachboden gefunden hatte, wollte es wegwerfen, weil es so dunkel und schmutzig war. Ein Restaurator entdeckte eine Signatur und überzeugte den Einlieferer, sie zur Versteigerung zu bringen, wo sie für 5.750 US-Dollar verkauft wurde.

Grogan’s bot eine große Auswahl an George III-Möbeln, darunter ein spätes George III geschnitztes Mahagoni-Sofa, das ursprünglich für englisch gehalten wurde und auf 2 / 3.000 US-Dollar geschätzt wurde. Als sich herausstellte, dass es amerikanisch war, stieg das Interesse und es wurde für 10.925 US-Dollar verkauft. Dann erzielte ein Satz von 12 geschnitzten Mahagoni-Esszimmerstühlen im George-III-Stil, darunter zwei Sessel, 2.760 US-Dollar am Telefon, und ein George III-Mahagoni-Keller mit Bleiverkleidung ging auf 5.463 US-Dollar.

Ein Mahagoni-Liegestuhl aus dem frühen 19. Jahrhundert mit Intarsien, der vermutlich in Portsmouth, N.H., hergestellt wurde, musste restauriert werden, brachte aber die Telefone auf den Kopf und wurde für 2.300 US-Dollar verkauft. 2.300 US-Dollar erhielten auch ein amerikanisch-klassischer geschnitzter Piertisch aus Mahagoni-Marmor aus dem späten 19. Jahrhundert und eine Chippendale-Mahagoni-Leinenpresse.

Ein Ohrensessel aus Mahagoni im Queen-Anne-Stil mit nadelspitzer Polsterung brachte $3.450 ein, ebenso wie ein georgianisches Mahagoni-Sideboard aus dem späten 18. Jahrhundert mit Satinholz-Intarsien.

Andere georgianische Stücke waren ein Konsolentisch aus dem 18. Jahrhundert mit einer Marmorplatte auf einem geschnitzten Adlersockel aus vergoldetem Holz für 8.338 US-Dollar, ein Mahagoni-Server aus dem späten 18.

Eine französische provinzielle Kommode aus geschnitztem Nussbaumholz aus dem 18. Jahrhundert mit einer Serpentinenfront ging für 2.415 US-Dollar ins Internet. Ein Paar französische Fruchtholz-Polstersessel mit Ormolu-Beschlägen aus dem späten 19.

Zwei passende Continental-Spiegel aus vergoldetem Holz brachten $4.888 ein, und ein Paar venezianische geschnitzte vergoldete Gondellaternen aus dem 19.

Vier französische Art-déco-Glas- und vergoldete Metallleuchter in Form von Vögeln brachten 3.335 US-Dollar ein. Ein Paar geschliffenes Glas im Regency-Stil und zwei leichte Kandelaber aus vergoldetem Metall mit einem Paar Wandleuchten im Louis XVI-Stil aus dem 19. Jahrhundert, verkauft für 978 US-Dollar.

Ebenfalls aus Frankreich entlockten bemalte Tapetenpaneele von George Mayer aus Paris zusammen mit einem gerahmten Gemälde von Vögeln 1.955 US-Dollar. Eine Silberschale von Georg Jensen, benannt nach dem Louvre-Museum, das 1914 eine für seine Dauerausstellung kaufte, brachte 2.990 US-Dollar ein.

Eine geschnitzte Galerieuhr aus vergoldetem Holz von Brewster und Ingrahams aus Bristol, Connecticut, hatte einen Adlerknauf und erzielte 2.415 US-Dollar.

Eine polychromierte Holztrommel aus dem 19. Jahrhundert, hergestellt von A. Rogers aus Flushing, N.Y., und als Tisch montiert, war mit einem Adler verziert und mit der Aufschrift 󈬪th Regt. US-Infanterie.” Es erzielte 2.415 US-Dollar.

Unter einer Auswahl an Teppichen war der Star ein Kirman-Perserteppich, 23 Fuß 4 Zoll x 4 Fuß 7 Zoll, der Teil der Forsyth Wickes-Kollektion war, die 12.950 US-Dollar einbrachte, und ein persischer Bidjar, der um 1880 hergestellt wurde 9.775 US-Dollar.


Töpferhund, Colima-Kultur

Diese Hohlfigur stellt einen Hund dar, das am häufigsten dargestellte Tier in der Kunst von Colima. Es wurde angenommen, dass Hunde den Toten auf ihrer Reise in die Unterwelt helfen. Während des sechzehnten Jahrhunderts war der Hund auch eine zentrale Figur in den Schöpfungsmythen, laut Quellen, die sich selbst auf die alten Bewohner von Colima bezogen.

Der hier abgebildete Hundetyp ist eine haarlose Rasse, die bei Festen gegessen wurde. Die gleiche Rasse kommt in Ecuador und an der Küste Perus vor und wurde möglicherweise von dort nach Westmexiko eingeführt. Hunde sind nicht die einzigen Tiere, die in der Keramik von Colima dargestellt werden: Fauna (z. B. Enten, Fische, Krabben, Papageien und Schlangen) und Flora (z. B. Kürbisse, Früchte und Kakteen) sind alle realistisch dargestellt. Menschliche Darstellungen umfassen Bucklige und Zwerge, Musiker, die eine Vielzahl von Instrumenten spielen, und Männer, die Schalen halten. Frauen werden selten dargestellt.

Die Keramik von Colima repräsentiert eine größere Vielfalt an Themen und Formen als die von Jalisco und Nayarit, aber es gibt weniger Stilvielfalt. Sie weisen im Allgemeinen einen großen Naturalismus auf. Am bekanntesten sind die Hohlfiguren mit glänzendem Schlicker. Ihre Farbe variiert von tiefrot bis hellorange, obwohl einige von ihnen durch den Brennprozess geschwärzt sind.


Inhalt

Die Perser sind eine Kavallerie-Zivilisation. Sie haben Zugang zu Husaren, Paladinen und schweren Kamelen mit all ihren Stall- und Schmied-Upgrades, was auch ihrer einzigartigen Einheit, dem Kriegselefanten, zugute kommt. Und diese nahrungsmittel- und goldintensiven Kavallerieeinheiten werden dank schneller arbeitender Stadtzentren aufrechterhalten, die den Persern einen schnellen wirtschaftlichen Aufschwung bescheren, der dazu beiträgt, die erforderliche Dorfbewohnerproduktion ihrer Schlüsseleinheiten zu erreichen.

Infanterie ist für Perser schwach und ihre Bogenschützeneinheiten sind nicht sehr prominent, da wichtige Upgrades wie Bracer, Two-Handed Swordsman und Arbalester fehlen. Dennoch können die Perser vollständig verbesserte Hellebardiere und Handfeuerwaffen einsetzen. Sie haben auch Zugang zu einer Vielzahl von Belagerungswaffen, aber es fehlen ihnen Belagerungsingenieure.

Im Wasser ist die persische Marine bis ins Burgenzeitalter überdurchschnittlich, dank der schnelleren Arbeitsgeschwindigkeit ihrer Docks. Aber sobald sie das Imperial Age erreicht haben, kann der Mangel an Shipwright in längeren Spielen ungünstig sein, und der Mangel an Bracer für ihre Galeonen bleibt nicht unbemerkt.

Die persischen Mönche gehören zu den schwächsten aller Zivilisationen. Das Fehlen von Ketzerei ist bedauerlich, da die Perser auf teure schwere Kavallerie-Einheiten angewiesen sind, die anfällig für Bekehrungen sind: den Paladin und den Kriegselefanten.

Was ihre Verteidigung betrifft, fehlen ihnen befestigte Mauern und Festungen als Upgrades, und sie fehlen auch auf Bombard Towers, und das Fehlen von Bracer und Belagerungsingenieuren verfolgt die Perser wieder in Bezug auf ihre Verteidigungsoptionen. Nichtsdestotrotz können Perser die Rüstung und HP ihrer Gebäude vollständig aufrüsten, indem sie sowohl Zugang zu Horten als auch zur Architektur haben, und es ist sehr erwähnenswert, dass persische Stadtzentren und Docks massive doppelte HP haben. In dem HD-Ausgabe, sie hatten früher kochendes Öl als ihre einzigartige Technologie, aber aufgrund ihrer Nichtnutzung wurde es in der durch Kamandaran ersetzt Endgültige Ausgabe.

Ihre Wirtschaft ist einfach hervorragend, sie erhalten alle wirtschaftlichen Upgrades sowie einen Vorsprung durch zusätzliche Ressourcen, die zu Beginn des Spiels gegeben werden. All dies wird durch ihre schneller arbeitenden Stadtzentren und Docks über alle Zeitalter hinweg unterstützt, was ihnen auch einen Vorsprung der Dorfbewohner gegenüber ihren Gegnern verschafft und sich außerdem in wirtschaftlichen und militärischen Produktionsvorteilen niederschlägt.


1063 Bilder zu dieser Kategorie

Susa, Statue von Darius dem Großen, Sockel mit Sema-Tawy (vorne)

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Sogdians

Firuzabad, Stadt, Zentralturm

Sidon, Sockel einer persischen Säule

Gandj Nameh, Darius' Inschrift

Susa, Soldatenhilfe, Löwe

Taq-e Bostan, Große Höhle, rechte Seite Victoria

Bishapur, Höhle von Shapur, Innen

Persepolis, Halle der 100 Säulen, Nordwesttor, Bull

Taq-e Bostan, Investiturentlastung von Shapur II, Ahuramazda und Julian

Naqš-e Rajab, Reiterrelief von Shapur I., König

Susa, Soldatenrelief, Fabelwesen

Tor aller Nationen, Eingang Ost

Hamadan, achämenidische Dekoration

Behistun-Inschrift, Fragment 45

Naqš-e Rustam, II. Investiturrelief von Ardašir I

Firuzabad, Relief 1, Übersicht

Behistun-Inschrift, Fragment 4

Behistun-Inschrift, Fragment 14

Stammbaum der späteren Pharnazien (Pharnabazus)

Naqš-e Rustam, Grabmal von Darius dem Großen (mit einem sasanidischen Relief von Bahram II.)

Pasargadae, Tall-e Takht, Gipfel

Susa, Apadana, Inschrift A2Sa, links

Behistun-Inschrift, Fragment 1

Bishapur, Relief 4, Gesamtansicht

Bishapur, Relief 4, Arabische Botschaft mit Dromedar

Behistun-Inschrift, Fragment 18

Münze von Mazaeus mit Stier und Löwe

Bishapur, Relief 3, Tributträger mit Diadem

Persepolis, Palast von Xerxes, Verbindungstreppe

Taq-e Bostan, Große Höhle, Dekoration

Sidon, Königsgräber, Kammer 2, gemischter Sarkophag im ägyptisch-griechischen Stil

Persepolis, Südliche Lagerräume, Treppe

Susa, Apadana, Inschrift DSf (Elamite)

Taq-e Bostan, Investiturentlastung von Shapur II

Persepolis, Terrasse, Nordwestecke

Pasargadae, Palast P, Torrelief, Inschrift CMc

Persepolis, Unvollendetes Grab, Relief

Gandj Nameh, Darius' Inschrift, Kopie

Karte der Schlacht am Granicus (334 v. Chr.)

Persepolis, unvollendetes Tor, Bulls

Salmas, Felsrelief, Shapur zu Pferd

Bishapur, sogenannter Tempel von Anahita, Wasserleitungen

Bishapur, sogenannter Tempel von Anahita, Lintel

Persepolis, Terrasse, Westmauer

Naqš-e Rustam, Achämenidengräber I und II

Taq-e Bostan, Kleine Höhle, Inschrift und Shapur III oder Ardashir III

Persepolis, Apadana, Säule, Feuerspuren

Taq-e Bostan, Investitur Relief von Shapur II, Shapur

Persepolis, Palast des Darius, Türknauf mit Aufschrift DPi

Bishapur, Relief 4, persischer Führer der arabischen Botschaft

Persepolis, Palast des Darius, Lintel

Persepolis, Armeestraße, Homa

Firuzabad, Relief 2, Übersicht

Naqš-e Rustam, Achämenidengrab IV, Zentralregister

Naqš-e Rustam, Reliefs von Ardašir und Bahram II

Untere Stadt, vom Grab von Artaxerxes II . aus gesehen

Persepolis, Grab von Artaxerxes II Mnemon, Oberes Register

Babylonische Karte des westlichen Zagros. Eine Straße, ein Berg und ein Fluss werden angezeigt.

Persepolis, Tripylon, Nordtreppe, Relief der Höflinge

Susa, Palast von Artaxerxes II Mnemon

Behistun, Darius' Erleichterung, Arakha

Pasargadae, Palast P, Torrelief

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Tribute Bearers, Syrer

Chalouf-Inschrift (Zeichnung)

Susa, Soldatenrelief, Unsterblich, Gegengewicht eines Speers

Persisches Tor, Standort der Mauer

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Inschrift XPb (Persisch)

Behistun-Inschrift, Fragment 24

Karte der Schlacht von Mykale

Bishapur, Relief 3, Tributträger mit einem Elefanten

Karte der Schlacht am Persischen Tor

Bishapur, Kleines Relief eines Höflings

Bishapur, Relief 2, Das Pferd von Shapur zertrampelt Gordian III

Bishapur, sogenannter Tempel von Anahita, Hof

Pasargadae, Palace S, Relief des Stiermannes

Firuzabad, Palast von Ardašir, Oculus

Bishapur, Relief 5, Gesamtansicht

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Zentralfries, Soldat

Bishapur, Relief 2, Beamte bieten einen "Ring der Macht" an

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Carians

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Tributträger, Skythen

Dascylium, Lange Grabstele

Persepolis, Apadana, Osttreppe, libysche

Persepolis, Terrasse, Südostzugang

Pasargadae, Inschrift CMa (Zeichnung)

Persepolis, Palast von Xerxes, Relief

Bishapur, Grabstein mit einer Pahlavi-Inschrift

Tigranocerta, sasanidische Bullae

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Inschrift XPb

Susa, Statue von Darius dem Großen, Sockel mit Sema-Tawy (hinten)

Firuzabad, Palast von Ardašir, Unterer Teil einer Kuppel, von der Galerie aus gesehen

Persepolis, Saal der 100 Säulen, Südwesttor, Entlastung einer Audienz

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Inschrift XPb (babylonisch und elamitisch)

Pasargadae, Palast P, Spuren von Vandalismus

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Parthian

Pasargadae, Gefängnis von Süleyman

NS. Pinches' Zeichnung des Cyrus-Zylinders

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Zwei Babylonier

Persepolis, Palast von Xerxes

Taq-e Bostan, Große Höhle, Jagdszene

Dascylium, Lange Grabstele, Inschrift

Zeichnung des Siegels von König Darius dem Großen

Bishapur, Palast, Westliche Mosaikhalle

Pol-e Dokhtar, Eingeklappter Teil

Elephantine, aramäischer Text der Behistun-Inschrift

Persische Adelsstatue aus Ägypten

BCHP 1: Alexander Chronicle, Vorderseite

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Waffenträger

Naqš-e Rajab, Investiturrelief von Ardašir I., Fürsten

Naqš-e Rustam, Erstes Relief von Bahram II

Susa, Soldatenrelief mit Inschrift

Susa, Statue von Darius dem Großen, linke Seite des Sockels

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Bactrian

Persepolis, Palast des Darius, Gesamtansicht

Persepolis, Grab von Artaxerxes II Mnemon

Persepolis, Grab von Artaxerxes III. Ochus, Oberes Register

Behistun, die Erleichterung von Darius, Phraortes

Persepolis, Treppe aller Nationen

Persepolis, Palast des Darius, Eingang West

Firuzabad, Stadtmauer mit Tor

Naqš-e Rustam, Grab von Darius dem Großen, Relief, Gobryas

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Thraker

Susa, der "Donjon", von Nordwesten gesehen

Persepolis, Queen's Quarters, Fassade

Ein achämenidischer König tötet einen griechischen Hopliten

Taq-e Bostan, Kleine Höhle, Inschrift und Shapur II

Pasargadae, Palast P, Gesamtansicht

Persepolis, Palast von Xerxes, Inschrift XPe

Bishapur, Relief 2, Zentrale Szene: Shapur, Gordian, Philip, Valerian, Höflinge

Der ungefähre Standort der persischen Mauer im Persischen Tor

Sarvestan, kleine Kuppel, Interieur

Persepolis, Palast des Darius, Inschrift DPa

Pasargadae, Palast P, Portikus

Firuzabad, Palast von Ardašir, Cavetto

Bishapur, Relief 2, Infanterie

Susa, achämenidisches Verwaltungsdokument

Taq-e Bostan, Große Höhle, Unteres Relief

Firuzabad, Palast von Ardašir, eine der Kuppeln, von der Galerie aus gesehen

Das Grab von Gur-e Dokhtar, von Norden aus gesehen

Naqš-e Rustam, Gesamtansicht

Firuzabad, Qalah-e Dokhtar aus dem Tal

Persepolis, unvollendetes Tor, Bulls

Taq-e Bostan, Große Höhle, Jagdszene: Wildschweine

Firuzabad, Relief 2, Investitur

Persepolis, Grab von Artaxerxes III. Ochus, Löwenrelief

Bishapur, Relief 2, Kavallerie

Dascylium, Kurze Grabstele

Persepolis, Palast des Darius, Inschrift XPc (westliche Säule)

Bishapur, Relief 6, Gesamtansicht

Susa, Soldatenhilfe, Löwe

Behistun-Inschrift, Fragment 32

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Tributträger, Babylonier

Naqš-e Rajab, Investiturentlastung von Ardašir I, Höflinge

Naqš-e Rustam, Ka'bah-e Zardusht, griechische Inschrift

Hamadan, Achämenidischer Rhyton

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Carian

Susa, Statue des Darius, Thema spltj3 (OP. Sparda = Lydia)

Naqš-e Rustam, Investiturrelief von Narseh

Behistun-Inschrift, Fragment 10

Behistun-Inschrift, Fragment 6

Hamadan, achämenidische Statuette eines Stiers

Behistun-Inschrift, Fragment 28

Limyra, Mausoleum des Perikles: Artaxerxes II Mnemon

Grab von Artaxerxes III, Soldaten

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Arian

Persepolis, Grab von Artaxerxes II Mnemon, Blumenrelief

Naqš-e Rustam, 3D-Relief von Bahram II, Gesamtansicht

Sasanidisches Relief eines Löwen

Firuzabad, Palast von Ardašir, Hof, Palastfassade

Naqš-e Rajab, Investiturentlastung von Shapur I, Ahuramazda

Susa, Palast des Darius, Schatzkammer

Pasargadae, Wasserleitungen

Barm-e Dilak, Relief I: Königin, Blume, König

Sidon, Hauptstadt einer persischen Säule

Persepolis, Palast des Darius, Zeichnung von Cornelis de Bruijn

Taq-e Bostan, Investiturrelief von Shapur II, Detail: Shapur

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Nordteil, Löwe und Stier

Naqš-e Rustam, Investiturentlastung von Ardašir I

Persepolis, Grabmal des Artaxerxes II Mnemon, Oberes Register (Zeichnung von Cornelis de Bruijn)

Persepolis, Tor aller Nationen, Inschrift XPa

Van, Zitadelle, Inschrift von Xerxes

Susa, Apadana, beschädigte Hauptstadt

Bishapur, Relief 6, Gesamtansicht entlang des Felsens

Persepolis, Treppe und Tor aller Nationen

Susa, Apadana. Der Thron des Königs stand auf dem großen quadratischen Stein links unten.

Bishapur, Unausgegrabene Wohnräume

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Sakâ tigrakhaudâ

Behistun-Inschrift, Fragment 5

Persepolis, Tripylon, Osttor

Susa, Palast des Darius, Westtor

Sarvestan, Hof mit Bögen

Bishapur, Relief 4, Bahram II

Die römische Brücke bei Shushtar

Persepolis, Apadana, Türlöcher

Behistun, Darius' Relief, Frâda (Mitte) und Skunkha (rechts)

Naqš-e Rustam, Grab von Darius dem Großen, Oberrelief

Persepolis, Halle der 100 Säulen, Südosttor

Pol-e Dokhtar aus dem Südwesten

Persepolis, Grab von Artaxerxes III. Ochus

Susa, Darius-Statue, Thema b3b3l (Babylonien)

Persepolis, Palast des Darius, Relief einer Sphinx

Taq-e Bostan, Große Höhle, Anahita

Behistun-Inschrift, Fragment 15

Behistun-Inschrift, Fragment 40

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Lyder

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Elamites

Persepolis, Palast des Xerxes, Inschrift XPd

Susa, Statue von Darius, Thema s3htjl (OP. Bâkhtriš = Baktrien)

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Thrakien

Behistun-Inschrift, Fragment 3

Naqš-e Rajab, Reiterrelief von Shapur I., Adlige

Susa, Palast des Darius, Dritter Hof

Istakhr, Stierkopf der Achämeniden

Firuzabad, Relief 1, Szene 3, Ardašir setzt Artabanus . ab

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Wachen

Persepolis, Palast des Darius, Südeingang

Ikiztepe Usak, Weihrauchbrenner

Persepolis, Palast des Darius, Südtreppe, Entlastung der Diener, die Essen bringen

Gardanah Gavlimash, Bogenschütze

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Griechen

Susa, Großes Tor, Inschrift XSd

Naqš-e Rustam, 1. Relief von Bahram II., Unbekannter Grande

Susa, Darius-Statue, Subjekt t3 nhsy (Kush)

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Armenier

Persepolis, Tor aller Nationen, Unterschrift von Gobineau

Persepolis, Apadana, Säulen

Behistun-Inschrift, Fragment 46

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Großer Magier

Taq-e Bostan, Große Höhle, Oberes Relief

Persepolis, Armeestraße, Homa

Bishapur, Kleines Relief einer Reiterschlacht

Bishapur, Relief 3, Zentrale Szene: Shapur, Gordian, Philip, Valerian, Höflinge

Firuzabad, Qalah-e Dokhtar, Eingang

Naqš-e Rustam, 2. Relief von Bahram II

Naqš-e Rajab, Reiterrelief von Shapur I., Edelmann

Taq-e Bostan, Große Höhle, Anahita (Kopf)

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Sogdian

Pasargadae, Tall-e Takht, Treppen

Persepolis, Apadana, Luftbild

Behistun-Inschrift, Fragment 7

Susa, Rand einer Tasse mit dem Namen Xerxes

Persepolis, Tor aller Nationen, Westeingang

Bishapur, Kleines Relief einer Investitur

Naqš-e Rustam, Achämenidengrab II

Behistun-Inschrift, Fragment 16

Das Kaspische Tor von Osten

Salmas, Felsrelief, Holländer für den Maßstab hinzugefügt

Persepolis, Palast von Xerxes, Verbindungstreppe, Inschrift XPb

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Höflinge

Persepolis, Palast von Artaxerxes, Hörner

Gandj Nameh, Inschrift von Xerxes, Kopie

Behistun, Darius' Erleichterung, Martiya

Naqš-e Rustam, Investiturrelief von Narseh

Das Kaspische Tor, von einem Auto aus gesehen

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Pharnaces

Dascylium, Fries von Frauen zu Pferd

Bishapur, Relief 2, Gesamtansicht entlang der Felsen

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Zentralfries

Karte von Alexanders Perserfeldzug

Pasargadae, Tall-e Takht, Gesamtansicht

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Tribute Bearers, Lydians

Naqš-e Rustam, Relief von Shapur I. empfängt die Kapitulation von Philipp und die Gefangennahme von Valerian

Susa, Achämenidische Zinne

Salmas, Felsrelief, Shapurs Pferd

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südlicher Teil, Babylonier

Susa, Apadana, Inschrift DSf (Altpersisch)

Bishapur, Relief 5, Bahram I

Naqš-e Rustam, Reiterrelief von Hormizd II

Susa, Ostterrassenmauer

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Tribute Bearers, Griechen

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Elamites

Karkheh (Choaspes) in der Nähe von Pol-e Dokhtar

Bishapur, Palast, Mosaik eines dionysischen Kopfes

Bishapur, Palast, Mosaik eines Musikers

Persepolis, Queen's Quarters, Königlicher Krieger

Firuzabad, Relief 1, Zeichnung

Persepolis, Palast von Artaxerxes, Relief von Löwe und Stier

Dura Europos, Sasanianische Belagerungsrampe

Susa, Statue von Darius, Thema '3ylm "Chiefs of Irem" (Elam)

Persepolis, Treppe aller Nationen

Persepolis, Terrasse, Steine

Naqš-e Rustam, Relief von Shapur I, Philip und Valerian

Naqš-e Rustam, Reiterrelief von Hormizd II

Persepolis, Südliche Lagerräume

Bishapur, Relief 5, Ahuramazda

Susa, Statue des Darius, Darius' Name als Kartusche: drjwS (Zeichnung)

Naqš-e Rustam, Investiturentlastung von Ardašir I, Pferde und besiegte Feinde

Yazd, südöstlicher „Turm der Stille“

Bishapur, Palast, Eastern Mosaic Hall Farbspuren sind noch sichtbar

Persepolis, Queen's Quarters, Inschrift XPf, babylonischer Text

Sarvestan aus dem Südosten

Persepolis, Terrasse, Südwand, Inschrift DPe

Samaria, achämenidische Münze mit ikonographischen Parallelen aus Persepolis

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Kappadokien

Persepolis, Queen's Quarters, Interieur

Bishapur, Relief 3, Tributträger mit Löwen

Persepolis, Queen's Quarters, Inschrift XPf, persischer Text (teheranische Kopie)

Persepolis, Terrasse, von Südwesten gesehen

Bishapur, Kleines Relief eines Reiters

Bishapur, Relief 2, Kavallerie

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Lyder

Susa, Soldatenrelief, Blumen

Naqš-e Rustam, Erstes Relief von Bahram II, Grandees

Wassermühlen und Wasserfälle

Susa, Statue von Darius, Darius' Name als Kartusche: drjwS

Persepolis, Terrasse, Wasserleitung

Susa, Statue von Darius, Subjekt 3lm'yn3 (OP. Armina = Armenien)

Susa, Dariusstatue, Thema hlw3 (OP. Haraiva = Arie)

Naqš-e Rustam, Achämenidengrab II, Gesamtansicht

Chalouf, Darius' DZb-Inschrift

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Nordteil, Bull

Hamadan, sasanidischer Ostracon über den Erhalt einer Essensration

Bishapur, Palast, Kreuzsaal, Stuckapsis

Pasargadae, Twisters auf der Ebene

Persepolis, Unterstadt, Herrenhaus

Bishapur, Relief 6, Mann mit abgetrenntem Kopf

Naqš-e Rustam, Ka'bah-e Zardusht, Eingang

Persepolis, Palast von Artaxerxes, Relief einer Sphinx

Taq-e Bostan, Investiturrelief von Shapur II, Detail: Blume

Karte des Achämenidenreiches mit persischen Namen

Susa, Ziegel der Terrassenmauer

Grab von Artaxerxes III, Soldaten

Iwan-e Karkheh, südöstliche Mauer

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Medes

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Kappadokien

Byblos, Persische Terrasse, Löwe

Naqš-e Rajab, Investiturentlastung von Shapur I

Susa, Statue von Darius, Thema sg?shkš (OP Sâka = Skythen)

Susa, Statue des Darius, Thema kmt (OE. Kemet = Ägypten)

Persepolis, Grab von Artaxerxes III. Ochus, Sarkophag

Pol-e Dokhtar, Stehender Bogen, von Südosten

Salmas, Felsrelief, Ardašir I, Portrait

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Nordteil, Löwe, der einen Stier angreift

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Sagartians

Persepolis, Halle der 100 Säulen, Nordwesttor, Bull

Firuzabad, Palast von Ardašir (aus der Ferne gesehen)

Takht-e Rostam aus dem Nordosten

Salmas, Felsrelief, von links gesehen

Sidon, Königsgräber, Kammer 7, Sarkophag im griechischen Stil

Susa, Apadana, Inschrift DSf (babylonisch)

Yazd, südöstlicher „Turm der Stille“

Behistun, Darius' Relief, ššina

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Sacae

Naqš-e Rustam, Grab von Darius dem Großen, Inschrift DNa

Bishapur, Höhle von Shapur, Außen

Persepolis, Terrasse, Südwand, Inschriften DPd-e

Hamadan, achämenidischer Säulensockel

Taq-e Bostan, Investiturentlastung von Shapur II, Mithra

Susa, Darius-Statue, Thema sdgw3? (OP. Thataguš = Satagydien)

Naqš-e Rustam, 3D-Relief von Bahram II, Bahram

Firuzabad, Palast von Ardašir, eine der Kuppeln, von der Galerie aus gesehen

Persepolis, Saal der 100 Säulen, Relief eines Baldachins

Bishapur, Relief 6, persische Höflinge

Naqš-e Rustam, Grab von Darius dem Großen, Inschrift DNb

Persepolis, Tor aller Nationen, Sturz mit Hauptstadt

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Ein Mann aus Sindhu, der Gold trägt

Naqš-e Rustam, Beschädigtes Relief eines Magiers

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Sogdians

Persepolis, Palast des Darius, Relief des "Königlichen Kriegers", der einen Löwen tötet

Naqš-e Rustam, Investiturentlastung von Ardašir I., dem besiegten Partherkönig Artabanus (links) und Ahriman (Mitte)

Barm-e Dilak, Reliefs II-III: König und Höfling

Sarvestan, kleine Kuppel, außen

Xanthus, Grab der Nereiden, Erleichterung der Hopliten im Kampf

Persepolis, Treppe aller Nationen

Behistun-Inschrift, Fragment 35

Bishapur, sogenannter Tempel von Anahita, Hof und Eingänge

Sidon, Bustan esh-Sheikh, Thron von Astarte

Pasargadae, Tall-e Takht, Zimmer

Naqš-e Rajab, Investiturrelief von Ardašir I., König und Ahuramazda

Persepolis, Saal der 32 Säulen, Portikus

Persepolis, Tor aller Nationen, Unterschrift von Meade

Behistun, Safavid-Brücke auf Sasanian Piers

Behistun-Inschrift, Fragment 37

Tarsus, Figur eines Persers

Behistun-Inschrift, Fragment 2

Susa, Soldatenrelief mit Aufschrift DSm

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Trampeltier

Bishapur, Relief 2, Standartenträger

Behistun-Inschrift, Fragment 26

Karte von Persepolis. Persepolis, Bauphasen: dunkelblau: 515-490 lila: 490-480 grün: 480-470 rot: 470-450 rosa: 360-338.

Naqš-e Rustam, Relief von Ardašir I., Beamter mit Fliegenbesen

Persepolis, Unterstadt, Unbekannte Struktur

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südlicher Teil, Babylonier

Silberschale mit Aufschrift A1 Vase A von Artaxerxes I Makrocheir

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Tribute Bearers, Sogdians

Persepolis, Tripylon, Hauptstadt von Lamassu

Susa, Apadana, Zerstörte Skulptur

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Relief von Stier und Löwe

Pasargadae, Brücke (zwei Pfeiler sichtbar)

Das Grab von Gur-e Dokhtar, von Westen gesehen

Dascylium, Lange Grabstele, Detail: Streitwagen

Van, Zitadelle, Inschrift XV

Behistun-Inschrift, Fragment 42

Susa, Statue von Darius, Subjekt m'dy (OP. Mâda = Medien)

Sidon, Königsgräber, Kammer 4, Lykischer Sarkophag, Sphinxe

Persepolis, Garnisonsquartiere aus dem Nordwesten

Susa, Ausgrabung der Akropolis

Naqš-e Rustam, Investiturentlastung von Narseh, Höfling

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Nubier

Persepolis, Treppe aller Nationen

Behistun, Darius' Erleichterung aus der Ferne

Kupan, achämenidisches Felsengrab

Persisches Tor, Bergpfad

Persepolis, Palast von Xerxes, Verbindungstreppe, Sphinx

Sarvestan, kleine Kuppel, General

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Tributträger, Arachosianer

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Darius

Dascylium, Kurze Grabstele: Streitwagen: Dinnerszene

Firuzabad, Qalah-e Dokhtar aus dem Tal

Yazd, südöstlicher „Turm der Stille“

Bishapur, sogenannter Tempel von Anahita, Luftbild

Stammbaum der späteren Pharnazien (Barsine und ihre Ehemänner)

Persepolis, Saal der 32 Säulen, Interieur

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Lydian

Takht-e Rostam aus dem Nordwesten

Persepolis, Grab von Artaxerxes III. Ochus

Persepolis, Palast von Xerxes, beschädigt von König Xerxes

Persepolis, Halle der 100 Säulen, Südosttor, Relief des Königs

Susa, Apadana, Inschrift A2Sa

Persepolis, Apadana, North Stairs, Tribute Bearers, Kappadokien

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Medes

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Elamites

Achämenidenkrug mit Darstellung von Bes

De Bruijns Wiedergabe der Inschrift XPb

Karte von Alexanders Zagros-Kampagne

Naqš-e Rustam, Ka'bah-e Zardusht und Achämenidengrab I

Persepolis, Unterstadt, Tor

Susa, Apadana, Inschrift A2Sa

Persepolis, Tripylon, Südtor

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Indianer

Naqš-e Rustam, Investiturentlastung von Ardašir I, Ardašir

Persepolis, Palast des Darius, Gesamtansicht

Persepolis, Palast des Darius, Eingang Nord

Naqš-e Rustam, Relief von Shapur I, Shapur

Naqš-e Rustam, Unvollendetes Relief

Bishapur, Relief 2, Infanterie

Persepolis, Apadana, East Stairs, Gandaran mit einem Büffel

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Höflinge

Naqš-e Rajab, Investiturrelief von Ardašir I., Zeichnung

Karte der Schlacht von Marathon

Persepolis, Apadana, Säulenfuß

Sarab-e Qandil, Entlastung von Bahram II

Pasargadae, Palast P, Inschrift CMa

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Zwei Medes

Behistun-Inschrift, Fragment 25

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Kappadokien

BCHP 01 Alexander Chronik, Rückseite

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief (Proskynesis-Szene)

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Nordteil

Persepolis, Queen's Quarters, Inschrift XPf, persischer Text (Persepolis-Kopie)

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Arachosianer

Firuzabad, Relief 2, Höflinge

Halikarnassos, Mausoleum, Achämenidenvase, ägyptische Inschrift

Taq-e Bostan, Große Höhle, Khusrau II

Persepolis, Armeestraße, Homa

Hamadan, Achämenidischer Kelch mit Relief eines geflügelten Löwen

Bishapur, Relief 5, Toter Feind

Naqš-e Rajab, Investiturentlastung von Shapur I, Ahuramazda

Naqš-e Rustam, Erstes Relief von Bahram II: Bahram I, Shapur I und Ardašir I

Behistun, Darius' Relief und Inschrift

Persepolis, Grab von Artaxerxes III. Ochus, Bullenhauptstadt

Relief eines Magiers mit Trankopferschale und Barsom

Das Siegel von König Darius dem Großen

Pompeji, Haus des Fauns, Alexander Mosaic

Iwan-e Karkheh, Südostwand, Durchtrennt

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Allgemein

Taq-e Bostan, Große Höhle, Jagdszene: Khusrau II unter einem Sonnenschirm

Behistun-Inschrift, Fragment 36

Firuzabad, Relief 1, Szene 1, Ein Perser ergreift seinen parthischen Gegner

Pasargadae, Palast S, Inschrift

Persepolis, Tripylon, Treppe

Persepolis, Tor aller Nationen, Unterschrift von De Bruijn

Behistun-Inschrift, Fragment 12

Susa, Apadana, Inschrift A2Sa, rechts

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Elamite

Hamadan, Achämenidisches Drehmoment

Naqš-e Rustam, Beschädigtes Relief von Shapur II

Naqš-e Rustam, Unvollendetes Relief

Behistun, Darius' Relief, Tritantaechmes

Persisches Tor, Cheshmeh chenar: möglicherweise das Lager von Ariobarzanes

Pasargadae, Blick vom Tall-e Takht

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Höflinge

Persepolis, Grab von Artaxerxes II Mnemon, Relief der Träger

Behistun, Darius' Erleichterung, von unten gesehen

Iwan-e Karkheh, Südostwand, Bricks

Bishapur, Palast, Mosaik einer Dame mit Blumen

Persepolis, Apadana, Ecke

Naqš-e Rajab, Investiturentlastung von Ardašir I., Mann mit Fliegenbesen

Bishapur, Relief 3, Tributträger

Barm-e Dilak, Reliefs II-III: König und Höfling

Persepolis, Tor aller Nationen, vom Apadana . aus gesehen

Naqš-e Rustam, Investiturentlastung von Ardašir I., Ahuramazda

Persepolis, Halle der 100 Säulen, Südwesttor, Relief der Soldaten

Bishapur, Relief von Ardašir I

Istakhr, Säule (aus Persepolis)

Bishapur, Blick von der Höhle von Shapurs

Setutra Darius: sein königlicher Name in Ägypten

Bishapur, Höhle von Shapur, Porträt von Shapur I

Yazd, nordwestlicher „Turm der Stille“

Firuzabad, Palast von Ardašir, Galerie im ersten Stock

Karte der Schlacht von Gaugamela

Schluchten in der Nähe des Kaspischen Tors

Sidon, Königsgräber, Kammer 2, Sarkophag von Tabnit

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Zentralfries, Soldaten

Persepolis, Halle der 100 Säulen, Südwesttor, Relief eines Soldaten

Susa, Statue von Darius, einst in Ägypten errichtet, aber später nach Susa gebracht.

Düver, phrygo-achämenidischer Antefix mit Reiter und Greif

Sarab-e Bahram, Felsrelief

Bishapur, Relief 6, Shapur II

Taq-e Bostan, Große Höhle, Jagdszene

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Darius auf seinem Thron

Behistun, Darius' Erleichterung, Gaumata wird von Darius mit Füßen getreten

Susa, Apadana, Zerstörte Skulptur

Taq-e Bostan, Investiturrelief von Shapur II, Ausschnitt: Julian

Sidon, Bustan esh-Sheikh, Persische Terrasse

Anshan: ein Qanat aus der Luft gesehen

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Arab

Dascylium, Kurze Grabstele: Streitwagen

Persepolis, Apadana, Inschrift XPg

Bishapur, Relief 2, Gesamtansicht

Pasargadae, Tall-e Takht, Südwestwand

Susa, südöstliche Ecke der Terrasse

De Bruijn, Isfahan, Sharestan-Brücke

Persepolis, Palast des Darius, Interieur

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Thraker

Die römische Brücke bei Shushtar

Naqš-e Rustam, Achämenidengrab II, Relief, Zusätzliche Figur

Susa, Palast des Darius, Raum mit Inschriften

Karkheh (Choaspes) vor der Einreise nach Khuzestan

Iwan-e Karkheh, Gesamtansicht der Stadt mit Blick auf die südwestliche Mauer

Behistun-Inschrift, Fragment 11

Persepolis, Garnisonsquartiere und Halle der Hundert Säulen

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Armenisch

Die römische Brücke bei Shushtar

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Nordteil, Höflinge

Firuzabad, Stadt, Gesamtansicht

Persepolis, Terrasse, Südwestecke (mit "Hörnern")

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Prince

Halikarnassos, Mausoleum, Achämenidenvase mit einer Inschrift von König Xerxes

Behistun-Inschrift, Fragment 38

Bishapur, Relief 2, Shapur und der gefangene Kaiser Valerian

Taq-e Bostan, Große Höhle, Linke Seite Victoria

Susa, Apadana, Stätte des Throns

Sarvestan, große Kuppel, Interieur

Firuzabad, Palast von Ardašir, Great Iwan und Pool

Bishapur, Relief 6, Zeichnung

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Arachosian

Naqš-e Rustam, 3D-Relief von Bahram II, Zweiter Feind

Susa, Dariusstatue, Thema sk3tl3 (OP. Skudra = Thrakien)

Achämenidenteller mit zwei Löwen

Persepolis, Garnisonsquartiere, Ofen

Das sogenannte "Grab von Hiram"

Persepolis, Tor aller Nationen, Unterschrift von Stanley

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Parther

Xerxes' Kanal, Grabhügel

Persepolis, Halle der 100 Säulen, Südwesttor

Persepolis, Saal der 100 Säulen, Relief der Träger

Persepolis, Tor aller Nationen, Säulen

Persepolis, Grab von Artaxerxes II Mnemon

Naqš-e Rustam, Achämenidengrab IV, Oberes Register

Karte der Schlachten von Lade und Mycale

Persepolis, Inschrift XPh ("Daiva-Inschrift")

Firuzabad, Palast von Ardašir, Bogen in einem der Haupträume

Persepolis, Palast des Darius, Relief eines Dieners, der Essen bringt

Tell Malyan, Blick von Osten

Pasargadae, Palace S, Relief des Vogelmannes

Persepolis, Palast von Xerxes, Verbindungstreppe, zentrale Szene

Apadana, Osteingang: zwei als Zivilisten verkleidete Gardisten. Ihre Stöcke weisen darauf hin, dass sie Offiziere sind.

Persepolis, Apadana aus dem Süden

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Syrer

Bishapur, sogenannter Tempel von Anahita, Stierkopf

Sidon, Königsgräber, Kammer 4, Lykischer Sarkophag

Gandj Nameh, die Inschrift von Xerxes

Persepolis, Schatzkammer, eine der Persepolis-Schatztafeln

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Wachen

Persepolis, Tripylon, Nordtreppe, Nordostecke

Bishapur, Relief 5, Ahuramazda, Detail

Susa, Goldplatte mit königlichem Krieger

Naqš-e Rajab, Investiturentlastung von Ardašir I

Karun, Oberlauf (entlang der Straße von Yasuj nach Isfahan)

Susa, Statue von Darius, Betreff pls (OP. Parsa = Persis)

Karte von Susa, Achämenidenpalast

Pompeji, Haus des Fauns, Alexandermosaik, Detail: Oxyathres

Naqš-e Rajab, Reiterrelief von Shapur I, Inschrift

Pol-e Dokhtar, Stehender Bogen

Persepolis, Terrasse, Nordwand (hier wurden die Persepolis-Festungstafeln entdeckt)

Naqš-e Rajab, Investiturrelief von Ardašir I., Königin

Behistun-Inschrift, Fragment 33

Susa, Südterrassenmauer

Persepolis, Apadana, Hundekopf

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Waffenträger, Akinakes

Naqš-e Rustam, Grab von Darius dem Großen, Relief, Aspathines

Taq-e Bostan, Investiturrelief von Shapur II (Winkel)

Taq-e Bostan, Große Höhle, Jagdszene: Elefant

Sarkophag aus der persischen Zeit

Bishapur, Relief 3, Tributträger mit einem Streitwagen

Persepolis, Schatzkammer, Statue von Penelope

Persepolis, Südliche Lagerräume

Sarab-e Bahram, Felsrelief

Bishapur, Höhle von Shapur, Innen

Firuzabad, Palast von Ardašir, Großer Iwan

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Arianer

Susa, Statue von Darius, Thema skdy (OP. Sugda = Sogdia)

Persisches Tor, Bergpfad

Persepolis, Palast von Artaxerxes, Inschrift A3Pa

Zagros, Geologische Schichten, östlich von Yasuj

Behistun-Inschrift, Fragment 27

Stammbaum der späteren Pharnazien

Susa, Statue von Darius, Subjekt Hgr (Hegra, d. h. Arabien)

Bishapur, Relief 5, Inschrift von König Narseh

Kouklia, Marchellos, Pfeilspitzen

Susa, Apadana, nördlicher Portikus

Ardashir II (Hormizd I), Münze

Psargadae, Grab des Cyrus, Untere Steinreihen

Yazd, nordwestlicher "Turm der Stille" (1)

Persepolis-Festungstafel #798

Bishapur, Relief 5 (links) und 6 (rechts)

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Griechen

Bishapur, Palast, Kreuzsaal, Luftbild

Bishapur, Palast, Mosaik des als Strauß verkleideten Menschen

Pasargadae, Tall-e Takht, Müll

Naqš-e Rustam, Achämenidengrab I, vermutlich die letzte Ruhestätte von Darius II. Nothus

Karte der Issus-Kampagne

Susa, Darius-Statue, Thema 3Sw3l (Assyrien)

Persepolis, Halle der 100 Säulen, "Königlicher Krieger"

Persepolis, Palast von Artaxerxes, Nordfassade

Susa, Statue von Darius dem Großen, Gürtel mit Akinakes

Persepolis, Grab von Artaxerxes II Mnemon, Plattform

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Gesamtansicht

Marchellos, Ort der Belagerungsrampe (Mauer im Hintergrund rechts, Gegenmine rechts mittig sichtbar)

Susa, Akropolis von Norden

Bishapur, Relief 5, Bahram I, Krone

Karte der Schlacht von Issus (November 333 v. Chr.)

Susa, Darius-Statue, Subjekt-Slng (OP. Zranka = Drangiana)

Tyre, City, Alexanders Maulwurf heute

Siegel von Artaxerxes III als Eroberer

Kupan, achämenidisches Felsengrab

Persepolis, Terrasse, Südwand, Aufschrift DPd

Xanthus, Grab der Nereiden, Relief eines Satrapen, der Besucher empfängt

Pasargadae, Tall-e Takht, Nordwand

Naqš-e Rustam, 3D-Relief von Bahram II, Bahram

Sarab-e Bahram, Felsrelief, Gesamtansicht

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Wache, Gewicht

Sidon, Bustan esh-Sheikh, Statue eines Babys

Persepolis, Palast des Darius, Inschrift XPc (östliche Säule)

Halikarnassos, Myndus-Tor

Bishapur, Qalah-e Dokhtar, Wall

Naqš-e Rustam, Achämenidengrab IV

Susa, Statue von Darius, Subjekt m'g (Maka)

Behistun-Inschrift, Fragment 31

Die beiden Höhlen von Taq-e Bostan

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Syrer

Susa, Statue von Darius, Subjekt hlhdy (OP. Gandâra = Gandara)

Naqš-e Rustam, Relief von Shapur I, von links gesehen

Persepolis, Grab von Artaxerxes II Mnemon, Relief der Soldaten

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Gandarans

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Syrer

Sakkara, Serapeum, Stele des Kambyses, die die Apis verehrt

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Libyer

Behistun-Inschrift, Fragment 19

Bishapur, Relief 3, Gesamtansicht

Sarvestan, große Kuppel, außen

Takht-e Rostam aus dem Südwesten

Persepolis, HHall of 100 Columns

Persepolis, Tor aller Nationen, Lamassu

Persepolis, Tripylon, Nordtreppe, Relief eines Soldaten

Ein persisches Goldstück (daric)

Bishapur, Relief 6, Ein Pferd

Pasargadae, Palace S, Relief des Stier- und Fischmenschen

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Baktrier

Firuzabad, Palast von Ardašir, Great Iwan und Pool

Persepolis, Palast des Darius, Fenster mit Aufschrift DPc

Susa, Palast des Darius, Stiftungen

Firuzabad, Relief 1, Szene 2, Shapur setzt Artabanus ab

Naqš-e Rajab, Investiturentlastung von Ardašir I., Der sasanidische Hohepriester Kartir

Behistun-Inschrift, Fragment 17

Susa, Palast des Darius, Zweiter Hof

Persepolis, Tripylon, Nordtreppe, Relief von Stier und Löwe

Firuzabad, Palast von Ardašir, Türen zwischen Hof und zentralem Raum

Firuzabad, Palast von Ardašir, Nordwestfassade

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Yaunâ (griechisch)

Sidon, Bustan esh-Sheikh, Persische Terrasse

Persepolis, Saal der 32 Säulen, Gedenktafel

Naqš-e Rustam, 3D-Relief von Bahram II, Erster Feind

Dascylium, Relief von zwei Magiern, die ein Schaf und einen Stier opfern

Bishapur, Relief 6, persische Offiziere

Behistun-Inschrift, Fragment 9

Behistun, unvollendetes sasanidisches Relief

Iwan-e Karkheh, Glasierte Scherbe

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Stuhl von Darius

Tafel mit einer Liste der Finsternisse zwischen 518 und 465, in der der Tod von König Xerxes erwähnt wird

Naqš-e Rustam, Relief von Shapur I, Ergänzung von Kartir

Persepolis, unvollendetes Tor, Bulls

Karte von Persepolis. Persepolis, Bauphasen: dunkelblau: 515-490 lila: 490-480 grün: 480-470 rot: 470-450 rosa: 360-338.

Sippar, Vertrag aus der Regierungszeit von Xerxes über einen Kanal

Silberschale mit Aufschrift A1 Vase A von Artaxerxes I Makrocheir

Behistun, Darius' Relief, Nidintu-Bêl

Naqš-e Rustam, Ka'bah-e Zardusht, sasanidische Inschrift

Hamadan, achämenidische Inschrift A2Ha

Persepolis, Porträt einer achämenidischen Frau oder eines bartlosen Prinzen

Taq-e Bostan, Große Höhle, Jagdszene

Die Alexandermauer bei Gonbad-e Kavus

Salmas, Felsrelief, von unten gesehen

Byblos, Persische Terrasse, Wall

Persepolis, Südliche Lagerräume

Behistun-Inschrift, Fragment 39

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Darius' Blume

Behistun, unvollendeter sasanidischer Palast

Gardanah Gavlimash, Gesamtansicht

Persepolis, Garnisonsquartiere

Taq-e Bostan, Kleine Höhle, Relief von Shapur II (r) und Shapur III oder Ardashir III mit Inschriften

Persepolis, Tor aller Nationen, Lintel

Hamadan, achämenidische Säulenbasen

Taq-e Bostan, Investiturrelief von Shapur II, Ausschnitt: Mithra

Kartusche von Cambyses ("Mesuti-Ra Cambyses")

Naqš-e Rustam, Reiterrelief von Hormizd II

Behistun-Inschrift, Fragment 20

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Sagartian

Naqš-e Rustam, Relief von Shapur I, Gesamtansicht

Persepolis, Tripylon, Osttor, Ahuramazda

Susa, Statue von Darius, Thema gdpdk3y (OP. Katpatuka = ​​Kappadokien)

Naqš-e Rustam, Investiturrelief von Narseh

Investiturrelief von Ardašir I., zentrale Szene

Persepolis, Grab von Artaxerxes II Mnemon, Wasserbecken

Taq-e Bostan, Große Höhle, Ahuramazda

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Nordteil, Höflinge

Behistun-Inschrift, Fragment 41

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Nubian

Susa, Palast des Darius, erster Hof

Yazd, nordwestlicher „Turm der Stille“

Persepolis, Apadana, Löwenhauptstadt

Naqš-e Rustam, Beschädigtes Relief von Shapur II (Hilfe)

Naqš-e Rajab, Investiturrelief von Shapur I, Beschädigter König

Das Grab von Gur-e Dokhtar, von Nordwesten gesehen

Persepolis, Palast des Darius, Eingang West, Inschrift A3Pa

Naqš-e Rajab, Investiturrelief von Shapur I, Ahuramazda, Krone

Yazd, modernes zoroastrisches Feuerschutzgebiet

Pompeji, Haus des Fauns, Alexander-Mosaik, Detail: Darius III

Behistun-Inschrift, Fragment 43

Behistun, die Erleichterung von Darius, Intaphrenes

Takht-e Rostam, Die Plattform selbst

Persepolis, Apadana, North Stairs, Tribute Bearers, Indianer

Behistun, die Erleichterung von Darius, Vahyazdâta

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Lyder

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Höflinge

Persepolis, Terrasse, von Norden gesehen

Bishapur, Palast, Stuckapsis

Behistun-Inschrift, Fragment 21

Persepolis, Apadana, Säulen

Susa, Statue von Darius, Subjekt pltiiw3 (OP. Parthava = Parthia)

Bishapur, sogenannter Tempel von Anahita, Obere Ebene

Persepolis, Tor aller Nationen, Lintel

Behistun-Inschrift, Fragment 30

Deh Bar Aftab-e Bala, Imamzadeh von Shah Qasem

Barm-e Dilak, Relief I: Königin, Blume, König

Takht-e Rostam aus dem Osten

Behistun-Inschrift, Fragment 29

Susa, Statue des Darius, Subjekt t3 tjmhw (OE. Tjemehu = Cyrenaica)

Persepolis, Grab von Artaxerxes II Mnemon, Sarkophag

Pasargadae, Grab des Kyros, Kammer

Tell Malyan, Die Ausgrabung 2009

Firuzabad, Qalah-e Dokhtar, Court

Taq-e Bostan, Kleine Höhle, Relief von Shapur II (r) und Shapur III oder Ardashir III

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Araber

Erebuni, Achämeniden Rhyton

Behistun-Inschrift, Fragment 34

Karte der Ägäis-Kampagne von Pharnabazus III

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Südteil, Sacae

Bishapur, Nordwand, Hintertor

Persepolis, Apadana, Osttreppe, nördlicher Teil, Streitwagen

Das Grab von Gur-e Dokhtar, von Südwesten gesehen

Pasargadae, Tall-e Takht, Wall

Bishapur, Palast, Kreuzhalle

Naqš-e Rustam, Investiturentlastung von Ardašir I, Ardašir I

Das Ende der Archive in Babylon, Borsippa und Sippar

Naqš-e Rajab, Reiterrelief von Shapur I

Yasuj, Statue von Ariobarzanes

Meyran, möglicher Standort von Alexanders Lager

Naqš-e Rustam, 2. Relief von Bahram II

Karte des antiken Nahen Ostens

Behistun-Inschrift, Fragment 44

Pasargadae, Palast P, Säulen

Bishapur, Relief 2, Männer mit Barsom

Takht-e Rostam von Südosten

Behistun-Inschrift, Fragment 22

Karte der Schlacht von Plataea

Persisches Tor, Bergpfad

Salmas, Felsrelief, Portrait

Persepolis, Apadana, Nördlicher Portikus

Karte der Hauptstraßen des Achämenidenreiches

Persepolis, Palast des Darius, Relief eines Mede

Chusrau II. der Siegreiche

Behistun-Inschrift, Fragment 13

Susa, Statue von Darius, Thema ch3rs3m' (OP. Uvârazmîy = Chorasmia)

Firuzabad, Palast von Ardašir, Gericht, Arch

Bishapur, sogenannter Tempel von Anahita, Eingang

Persepolis, Schatzkammer, Gewicht DWc

Naqš-e Rustam, Ka'bah-e Zardusht

Ladjvard, sasanidischer König, vielleicht Peroz

Behistun-Inschrift, Fragment 8

Firuzabad, Palast von Ardašir, Gericht, Nebenraum

Persepolis, Tor aller Nationen, Unterschrift (Fake) von Wagenvoort

Behistun, Hauptstadt von Chusrau II

Persepolis, Palast von Xerxes, Verbindungstreppe, Faravahar

Bishapur, Relief 3, Tributträger

Pasargadae, Palast P mit Mohnblumen

Salmas, Felsrelief, Ardašir I zu Pferd

Halikarnassos, persische Sphinx

Naqš-e Rustam, Reiterrelief von Hormizd II

Persepolis, Apadana, East Stairs, nördlicher Teil, Chariot, gezogen von Nesaean-Pferden

Persepolis, Palast von Xerxes, Inschrift DPb

Firuzabad, Qalah-e Dokhtar, Hof und Palast

Behistun, Darius' Erleichterung, Darius

Bishapur, Relief 2, Kapitulation des Kaisers Philipp

Firuzabad, Palast von Ardašir, Zentralraum, von der Galerie aus gesehen

Susa, westlicher Rand der Terrasse

Persepolis, Halle der 100 Säulen, stierförmiges Kapitell

Halikarnassos, Myndus-Tor

Susa, Soldatenrelief, Sphinxen

Behistun-Inschrift, Fragment 23

adam dârayavauš xš (I, Darius der König)

Guyum, Relief von König Bahram II

Firuzabad, Palast von Ardašir, Court

Persepolis, Apadana, Osttreppe, Zentralfries, Sphinx

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Tribute Bearers, Gandarans

Persepolis, Apadana, Nördliche Treppe, Zentralrelief, Räuchergefäße

Firuzabad, Stadt, Gesamtansicht

Persepolis, Apadana, Nordtreppe, Tributträger

Persepolis, Treppe und Tor aller Nationen (Zeichnung von Cornelis de Bruijn)


Sammelaschenbecher

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Hermes, zwei Porzellanaschenbecher, jeweils verziert mit stilisierten Blumen, signiert 'Hermes', mit Boxen (2), je 16 x 19,5 cm

Maori-Volkskunst geschnitzter Raucherständer, auf der Oberseite ein Paua-Aschenbecher in Blockmontierung mit Wheku-Kopfschnitzereien, die auf einer geschnitzten Säule von einem kreisförmigen Fuß erhaben, Höhe 61 cm.

Aschenbecher aus Paua-Muschel, eingebettet in eine geschnitzte Maori-Maske, Höhe 15 cm

Zwei verschiedene geschnitzte Aschenbecher aus Malachit, jeweils aus Naturstein geschnitzt, Durchmesser 8 cm und 9 cm

Paar Aschenbecher aus Sterlingsilber im Gehäuse, jeweils monogrammiert und datiert 1932, in passendem Etui für Dempster Ltd, Sydney, Gewicht ca. 85 Gramm, gesamt.

Paar punzierte herzförmige Aschenbecher aus Sterlingsilber mit Zigarrenschneidern, mittig ein Cutter A/F, Länge 11,5 cm, Gesamtgewicht 132g punziert Birmingham, um 1897 von Lawrence Emanuel
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Sammlung von Zigarrenetuis, Vestas, Kernen, Aschenbechern und Dosen, 19. und 20. Jahrhundert, Dose 16 cm hoch

Art Deco Aschenbecher aus Bronze und Marmor, verziert mit einer bronzenen Bulldogge auf einem Aschenbecher aus schwarzem Marmor, Länge 13,5 cm

Paar silberne Coldstream Guard Aschenbecher, gemarkt Silber 830, flache Kreisform, mit Plakette in der Mitte, Gesamtgewicht 123 g, Durchmesser 9,5 cm

Aschenbecher aus Sterlingsilber mit emailliertem Emmanuel College Wappen in der Mitte, punziert Birmingham 1912

Paar mexikanische Aschenbecher aus Sterlingsilber, runde Form, verziert mit aztekischen Mustern, Gesamtgewicht 49 g (2)

Spätviktorianischer Aschenbecher aus Sterlingsilber, punziert Birmingham, 1901, H&A, in Vierpassform, besetzt mit einem 1858er Penny, graviert mit Monogramm und Datum, Länge 13 cm

Ein ungewöhnlicher handbemalter Tizian-Aschenbecher, in Form eines bloßen, mit Tiki-Aufdruck und Bemalung am Griff und mit grüner Innenglasur an der Schale. Runder Stempel am Boden mit 'Mere' in der Mitte, Länge 18 cm

Theodora Cowan (1868 - 1949) ein Koala-Aschenbecher aus Steingut, eingeritzt und datiert auf die Basis: 'T. Cowan 1938, Koala-Keramik' 11 cm Durchmesser. Provenienz: Lawsons Auctioneers, Sydney, 2004.

Australischer Pokerwork Aschenbecherständer. Mit Bäumen dekoriert. Nachlass Lily Mathieson, Höhe 75 cm

Trophäen einschließlich Shooting c.1940 Metallfigur des Entenschützen auf einem runden Aschenbecher, hergestellt in Chicago Ten Pin Bowling c&hellip

Zwei indo-persische Weißmetall-Aschenbecher & Sträußchen-Vase jeweils mit Prägedekor, Höhe 12 cm.

Zwei schwere Aschenbecher aus Ton, mit Salzglasur, Durchmesser 19,5 cm.

Ein viktorianischer Raucherständer aus Holz mit Doppelkerzenhalter-Mittelteil auf vier Kugelfüßen, mit Aschenbecher mit Kupfereinsatz, Höhe 60 cm
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Ein Hermes-Porzellan-Zigarrenaschenbecher, 20. Jahrhundert, rechteckige Form, verziert mit einem blauen Vogel in Querformat, 4,5 cm hoch, 20 cm lang, 16 cm breit

Mexikanischer Sterling Silber Sombrero Aschenbecher 134g

Ein Hermes Zigarrenaschenbecher aus Feinporzellan, paketvergoldet mit polychromem Blumen- und Vogeldekor. Länge 19cm.
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Verschiedene versilberte und versilberte Artikel. Senfkübel Weintrichter Aschenbecher Kaffeelöffel etc. Meist mit diversen Fehlern,

Ein seltener Aschenbecher aus Sterlingsilber aus dem Burenkrieg, Doppelhaut geprägt mit 13 Offizieren der Streitkräfte in Südafrika am Rand und Lord Roberts in der Mitte. Birmingham 1900, Meistermarke AM. Durchmesser 12,5 cm, 103 g.

Französischer Aschenbecher aus Hermes-Porzellan mit zwei bemalten französischen Rittern zu Pferd wie in Turnierpositionen. Der Rand schön mit floralen Rollwerk verziert und auf der Basis mit Hermes-Paris bezeichnet, Größe 16 cm x 20 cm
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Aschenbecher aus Art Deco-Bronze, Bergziege, um 1930, die stilisierte Ziege mit den Vorderbeinen balanciert und über dem geformten, portoro-Marmortablett hängend, Höhe 8,5 cm Länge 13,5 cm Breite 10,5 cm
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Ein Aschenbecher der Entengruppe von M. Gardner Pottery. Auf der Basis signiert. Um 1950. Länge 27 cm.
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Französischer Zigarrenaschenbecher aus Porzellan von Hermes, gut bemalt mit Hut der französischen Legionäre Nr. 25, handbemalt in der Mitte und einem vergoldeten Rand am Rand. Signiert auf Basis Hermes Paris und Made in France 17, Größe 19 cm x 15,5 cm

Geprägter HMS 'Audacious' kupferner Wardroom-Aschenbecher Die HMS 'Audacious' war ein Dreadnought-Schlachtschiff der King George V-Klasse, das für die Royal Navy gebaut wurde. Nach einer Karriere in der Home und Grand Fleets wurde sie im Oktober 1914 von einer deutschen Mine versenkt&hellip

Vintage australischer figürlicher Aschenbecher aus gegossenem Metall, der ein auf einem Bumerang sitzendes Känguru und eine Karte von Australien darstellt, Breite ca. 15 cm
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Diverse Dekorationsgegenstände, darunter ein Paar französische Empire-Garnituren, Messing-Pferdeuntersetzer, zwei Messingguss-Aschenbecher, Anthony Hordern/Shanks-Namensschild und Druckguss-Plakette mit Darstellung der Geschichte der östlichen Orthodoxie, Durchmesser 30 cm (Plakette)

Zwei Studioglasvasen & ein Murano Aschenbecher bestehend aus einer Amanda Louden Vase 13 cm hoch, einer gelb/blauen Glasvase 21 cm und einem Murano Bubble Glas Aschenbecher

Hermes France Keramikaschenbecher verziert mit einer Szene japanischer Reiterfiguren, vergoldete Highlights, am Boden gemarkt, in Originalverpackung, Länge 19 cm

Ein passender Aschenbecher zum Thema Mr Punch und Vesta, der Aschenbecher in rechteckiger Form mit geprägtem 'Punch' und humorvoller Szene. Maker's Marks für Edward Durban und Co, Birmingham, 1876, die Vesta mit passender Szenerie geprägt, datiert 1898&hellip

Carbine: Attraktiver Huf-Aschenbecher 'The Carbine Club', hergestellt von Crown Lynn Potteries, Neuseeland. Super Zustand.

Indonesischer Silberaschenbecher & Zigarettenspitze jeweils mit geprägtem passendem Dekor, Aschenbecher am Boden markiert. Gesamtgewicht ca. 62 Gramm.

Art Deco Beistelltisch Kaffee-/Rauchtisch Aschenbecher, Rauchständer

Silbernes Souveränetui, silberne Vesta, Bootsmannspfeife, versilberte und plattierte Serviettenringe, Schmuckkästchen, Kammhalter, Aschenbecher und Spieß, die Pfeife 11,5 cm lang

Verpacktes russisches Niello-Set aus Silber, bestehend aus Box, Aschenbecher und Streichholzschachtel

Hermes 'Ritter' Porzellanaschenbecher gemarkt Hermes, Paris, 20 cm, Länge ca.

Paar mexikanische Aschenbecher aus Sterlingsilber, jeweils in Muschelform, an den Basen markiert. (Gewicht 40 Gramm, insgesamt).

Ein französischer Bronzeteller oder Aschenbecher von Albert Marionet (1852-1910), um 1900, signiert a. Marrionet am Rand fein gegossen als runde Schale, umgeben von Brombeeren, Laub und Zweigen, Ritzsignatur am Rand Durchmesser 12 cm

Vintage nackte Dame Metall Aschenbecher stehende nackte Figur, mit Aschenbecher an der Basis, Höhe 17 cm

Bakewell Bros., Aschenbecher aus salzglasiertem Steinzeug, quadratische Form mit modellierten Rohrleitungen, eingeprägt 'Bakewell Bros. Ltd., Länge 11,5 cm

Ein Vintage Aschenbecher von Hermes, das Raj Design auf rotem Grund mit Golddetail, 6,5 x 19,5 cm, verpackt.

Viktorianischer Zigarrenaschenbecher aus Sterlingsilber, Birmingham 1898, Hersteller Deakin und Francis. Länge 9 cm Gewicht 22 Gramm

Acht Stück Herender Porzellan inklusive Deckeldose, Tablett, Aschenbecher & Ansteckschalen

Ein französischer Aschenbecher oder Vide-Poche aus Bronze und Marmor, um 1930, mit Herstellermarke für Maurice Frecourt, eine zierliche französische Bulldogge auf einem achteckigen Sockel aus grünem Serpentin-Marmor, auf der Bronze mit Frecourt bezeichnet, Höhe 5 cm Länge 8 cm Breite 8 cm

Paar viktorianische Aschenbecher aus Sterlingsilber, London 1897, Hersteller William Comyns & Sons. Durchbrochene Dekoration. Durchmesser 12 cm (jeweils) Gewicht 138 Gramm.

Vintage Bronze Hundeaschenbecher, kalt lackierter Spaniel, montiert auf Onyx Aschenbecher, Höhe 6 cm (gesamt).


Credits

Ashkelon: Eine Retrospektive
30 Jahre Leon Levy Expedition


11. Juli 2016 - 30. Juni 2018
Archäologisches Museum Rockefeller

Kuratoren: Fawzi Ibrahim, Nurit Goshen, Daniel Master
Ausstellungsdesign: Michal Aldor
Videobearbeitung: Amir Ronen
Übersetzung und Bearbeitung: Nancy Benovitz, Joseph Kuris, Fawzi Ibraim
Fotografie: @ Israel Museum, Jerusalem, von Eli Posner
Website-Design und -Entwicklung: Die Abteilung für neue Medien, das Israel Museum
Webdesign: Haya Sheffer Entwicklung: Avi Rosenberg Redaktion: Hanna Caine Braunschvig Abteilungsleiterin: Susan Hazan

Leihgeber der Ausstellung:
Israelische Antiquitätenbehörde
Das Hecht-Museum, Universität Haifa
Das Corinne Mamane Museum für Philisterkultur, Ashdod
Das Nationale Schifffahrtsmuseum, Haifa
Die Deutsche Evangelische Institution im Heiligen Land

Die Ausstellung wurde ermöglicht durch:
Die Leon Levy Expedition nach Ashkelon vom Harvard Semitic Museum
Die Aktivitäten der Leon Levy Expedition to Ashkelon wurden von The Leon Levy Fund und Shelby White unterstützt.


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