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Paracas Mantel

Paracas Mantel


Paracas-Nekropole und der Paracas-Mantel

Paracas, aus der Quechua-Sprache des Quechua-Volkes in Peru und Teilen von Bolivien, Chile, Equador, Kolumbien, kommt von "para-ako", was "Sand fällt wie Regen" bedeutet. Die Paracas blühten um 600-150 v. u. Z. an der Südpazifikküste der zentralen Anden in Peru auf. Es ist eine der frühesten bekannten komplexen Gesellschaften in Südamerika.

In den alten Gräbern auf der Halbinsel Paracas wurden die Toten in Textilschichten zu "Mumienbündeln" gewickelt. Die größten und reichsten Bündel enthielten Hunderte von bunt bestickten Textilien, gefiederten Kostümen und Schmuck sowie Nahrungsangeboten.

Im Laufe mehrerer Jahre fand der bekannte peruanische Archäologe Julio Tello 394 solcher Bündel. Aufgrund der heißen, trockenen Natur der Halbinsel war alles, was sie fanden, in einem bemerkenswerten Erhaltungszustand.


Die Große Nekropole von Paracas wurde in den 1920er Jahren von Archäologen entdeckt. Diese riesige gemeinschaftliche Begräbnisstätte enthielt 420 Leichen.

Das Paracas Textile ist ein komplexer Mantel oder Umhang, höchstwahrscheinlich ein zeremonielles Objekt. Es misst 58 1/4 x 24 1/2 Zoll. Hergestellt aus Kamelidenfasern und Baumwolle. Mantel besteht aus 90 einzelnen, bunten Figuren, die eine Bordüre schmücken. die Umrandung von 3-dimensionalen Figuren ist in Kreuzstrickschlaufen gestickt. Die Innenausstattung ist schlicht, möglicherweise von früherer Zeit. Kreuzstichblumen verbinden die Bordüre mit dem zentralen Stoff.


Es wurden natürlich noch viele andere Textilien aus der Nekropole ausgegraben.


Bildhinweis

Das Bild zu diesem Enzyklopädieeintrag wurde von Ann H. Peters zur Verfügung gestellt, die die spektakuläre archäologische Ressource Paracas betreibt. Es zeigt ein Detail des Musters von Wari Kayan 319 Exemplar 11, das der gestohlene und zurückgebrachte Mantel (Wari Kayan 319 Exemplar 10) auf dem ursprünglichen Mumienbündel bedeckte. Wenn Sie genau hinschauen, sehen Sie auf dem abgebildeten Textil dunklere, fast schattenartige Muster. Dies sind die Flecken des Musters des gestohlenen und zurückgegebenen Textils, das während der ungefähr 2000 Jahre, in denen das Mumienbündel in der Nekropole von Paracas bei Wari Kayan ruhte, auf dieses darunter übertragen wurde. So gab es nicht nur Fotos und Zeichnungen des gestohlenen und zurückgegebenen Mantels, als Australien das Stück kaufte, sondern es gab noch ein weiteres Textil in der nationalen Sammlung Perus, das den genauen Abdruck des gestohlenen trug. Danke an Ann H. Peters für dieses Bild und diese Informationen.


Das Paracas-Textil

Mantel (&ldquoThe Paracas Textile&rdquo), Nazca, 100-300 u. Z. Baumwolle, Kamelidenfaser, Textil: 58 1/4 x 24 1/2 Zoll (148 x 62,2 cm). Brooklyn Museum, John Thomas Underwood Memorial Fund, 38.121 (Foto: Brooklyn Museum)

Ja, und dieser erzählt eine Geschichte wie keine andere. Dies ist ein Andenmantel oder Umhang aus Baumwolle und Kamelidenfasern. Es wurde in Paracas, Peru, gefunden, wofür es den Namen „Paracas Textile“ erhielt. Dieser Name verwechselt es oft mit anderen Textilien der Paracas-Kultur, die ähnliche Stile und Techniken aufweisen. Die Artefakte von Paracas sind jedoch fast 2.500 Jahre alt und dieser Umhang ist nur etwa 2.000 Jahre alt.

Das liegt daran, dass es von den Paracas hergestellt wurde. Der Umhang, den Sie hier sehen, wurde von den Nazca (auch Nasca geschrieben) angefertigt, die die Nachbarn von Paracas waren. Sie lebten vor den Inka und Azteken in den Flusstälern des Rio Grande de Nazca und des Ica-Tals. Unter der Herrschaft lokaler Häuptlinge schufen die Nazca viele Arten von Handwerk und Technologien, darunter die berühmten Pyramidenhügel und Nazca-Linien, die heute die Landschaft prägen. Ihre Religion basierte auf Landwirtschaft und Fruchtbarkeit, mit mächtigen Naturgöttern und der Tradition, &ldquotrophie-Köpfe zu tragen.&rdquo

Dieses Textil erzählt ihre Geschichte. Wahrscheinlich von einem Frauenteam mit einem Rückengurt-Webstuhl gewebt, könnte es sogar von einer Frau bei Zeremonien getragen worden sein! Der Umhang misst zwei mal fünf Meter und stellt die Religion von Nazca auf eine noch nie dagewesene Weise dar. Viele der Bilder konzentrieren sich auf die Landwirtschaft, mit einheimischen Pflanzen und Tieren sowie Kulturpflanzen.

Nahaufnahme Nr. 2 von Mantle (&ldquoThe Paracas Textile&rdquo), 100-300 u. Z. (Foto: Brooklyn Museum)

Kostümierte Figuren können Götter oder Menschen sein, die sich als Götter ausgeben und als Vermittler zwischen der realen und übernatürlichen Welt fungieren. Einige dieser Figuren sind nur teilweise menschlich &ndash sie haben Krallen statt Hände und Klauen statt Füße. Jede Figur ist wie in einem Tanz mit erhobenen Armen animiert und hält verschiedene Gegenstände. Einige halten sogar Figuren von menschlichen Köpfen, die zu Samen sprießen, was darauf hindeutet, dass die Nazca rituelle Opfer brachten, um ihr Volk wohlhabend und wohlgenährt zu halten. Andere sind mysteriösere Kreaturen mit seltsamen Anhängseln, die Ketten aus Köpfen, Pflanzen und Tieren bilden. Es ist schwer zu sagen, welches Geschlecht die Figuren haben und nur drei wurden aufgrund ihrer kleiderähnlichen Kleidung als Frauen identifiziert.

Die Farben müssen elektrisierend gewesen sein gegen die alltägliche Palette von Gelb- und Beigetönen, die die Landschaft der sandigen Halbinsel Paracas dominierten. Es waren sicherlich sehr schwer zu erreichende Farben. Die leuchtenden Rottöne wurden aus den Wurzeln der Pflanzen gewonnen, während die tiefen Purpurtöne von den am Ufer gesammelten Weichtieren stammten. Der Hintergrundstoff wäre Baumwolle gewesen, gesponnen und gefärbt, bevor er auf einem Webstuhl gewebt wurde. Zuerst wurden Figuren skizziert und dann die Details &ndash wie Kleidung und Gesichtszüge &ndash mit exquisiter Präzision in verschiedenen Farben ausgefüllt, vermutlich von jungen Leuten, denn für solche Stickereien braucht man perfektes Sehvermögen.

Nahaufnahme Nr. 2 von Mantle (&ldquoThe Paracas Textile&rdquo), 100-300 u. Z. (Foto: Brooklyn Museum)

Trotz allem, was wir über die Bilder wissen, wissen wir immer noch nicht, warum sie auf dieses Textil genäht wurden oder wofür es verwendet werden könnte. Einige Gelehrte sagen, dass es bei Zeremonien verwendet wurde, aber andere Beweise sagen uns, dass die Nazca es als Begräbnisverpackungen verwendet haben. Textilien wie diese wurden auch als Kommunikationsmittel verwendet, um Geschichten über Familien, Gemeinschaften und das Erbe zu illustrieren und weiterzugeben. Andere sagen, es könnte ein Kalender sein, basierend auf der Anzahl der Pflanzen.

Aber niemand weiß es wirklich, da die Nazca kein Schriftsystem hatten. Sie kommunizierten ausschließlich durch gesprochene Worte und ihre Textilien.

Was auch immer die Wahrheit ist, das Paracas Textile zeigt uns, dass die Nazca eine sehr komplexe Gesellschaft hatten und dass junge Frauen eine wesentliche Rolle bei der Schaffung und Aufzeichnung ihrer Kultur durch prächtige und farbenfrohe Textilien spielten.

-Tiffany Rhoades
Programmentwickler
Mädchenmuseum Inc.

Dieser Beitrag ist Teil unserer 52 Objekte in der Geschichte des Mädchens Ausstellung. Im Laufe des Jahres 2017 erkunden wir jede Woche ein historisches Objekt und seinen Bezug zur Geschichte von Mädchen. Bleiben Sie dran, um die unglaubliche Geschichte der Mädchen zu entdecken, und besuchen Sie die gesamte Ausstellung, um die wesentliche Rolle zu entdecken, die Mädchen seit Anbeginn der Zeit gespielt haben.


Mantel (Peruanisch, Paracas, 0-100 n. Chr.)

Wolle in Leinwandbindung, bestickt mit Wolle im Stielstich. William Alfred Paine Fund (31.501). Foto © Museum der Schönen Künste, Boston.

Dieses erstaunliche Textil aus den Anden, ein uralter Paracas-Mantel, der kunstvoll mit „ekstatischen Schamanen“ bestickt ist, ist nur noch eine Woche lang zu sehen – zusammen mit seinem begleitenden Rock und einem anderen wichtigen Kleidungsstück aus der Wari-Kultur in der immersiven Galerieinstallation des chilenischen Künstlers und Dichterin Cecilia Vicuña.

Ich habe dieses Meisterwerk zum ersten Mal vor fast einem Jahr nach der Veröffentlichung von . geteilt Textilien im Kontext im Februar 2018 als Leihgabe an das Metropolitan Museum of Art. Es ist eine privilegierte Gelegenheit, vor diesem Kleidungsstück aus Kamelidenfasern zu stehen und sich seinen Träger (der in einer Kultur lebt, in der es keine geschriebenen Texte gab – und für die nur noch Textilien und Keramik übrig geblieben sind) in solch lebendigen Farben und lebhaften Bewegungen vorzustellen die Kulisse des kargen Wüstensands der Halbinsel Paracas. Paracas-Textilien wurden dort nach der Jahrhundertwende aus höhlenartigen Gräbern ausgegraben und anschließend über Kontinente in private Sammlungen und Museen verstreut.

In einem Akt, der unverständlich und ein Sakrileg gegenüber den Herstellern dieser Textilien gewesen wäre, schnitten einige Händler, die in ihren Besitz kamen, die bestickten Figuren aus und verkauften sie einzeln als isolierte Fragmente. Der Mantel, der als Teil der Installation von Cecilia Vicuña zu sehen ist, ist auf wundersame Weise intakt und ziemlich groß (55 7/8 x 94 7/8 in.), was auf den hohen Status der Person hinweist, mit der die Kleidungsstücke begraben wurden. Hier haben wir die seltene Gelegenheit, das volle Ausmaß des gewebten Feldes zu erleben und die intensiv mühsame und detaillierte Handarbeit, die ausgeklügelten Systeme von Farbwiederholungsmustern und Bewegungssymmetrien und die wirklich außergewöhnliche Dynamik seiner Gesamtkomposition zu genießen – all dies sprechen für die bewusste Umarmung und Kommunikation von Wissen und Bedeutung auf vielen Ebenen.

Detailansicht von Schamanenfiguren. Wolle in Leinwandbindung, bestickt mit Wolle im Stielstich. William Alfred Paine Fund (31.501). Foto © Museum der Schönen Künste, Boston.

Figurale Bilder, die in Stielstich über die Leinwandbindung von Paracas-Kleidungsstücken gearbeitet sind, in einem als “Farbblock klassifizierten Stickstil” sollen die besondere Rolle des Trägers in der Gesellschaft kommunizieren (siehe A Hidden Order für mehr über die praktischen Qualitäten von Farbblock-Stielstichen, die eine flüssige Wiedergabe von Bildmaterial ermöglichten). So kann man sich vorstellen, dass der Träger dieses prächtigen Mantels ein Schamane war, der im ekstatischen Flug zwischen den Welten der Lebenden und der Toten vermittelte.

Cecilia Vicuña: Verschwundener Quipu ist bis zum 21. Januar 2019 zu sehen. Verpassen Sie nicht diese besondere Gelegenheit, eines der feinsten Textilien der Paracas-Kultur aus der MFA’s-Kollektion zu sehen – im direkten Gespräch mit alten Quipu aus der Inkan-Kultur und einem zeitgenössischen Künstler, der inspiriert wurde Ausdruck anhaltender Hoffnung im Gefolge verschwundener Kulturen und unserer realen und gegenwärtigen Bedrohung der völligen Veralterung.

Klicken Sie hier für Beschreibung, Detailansicht und Sammlungsdaten auf mfa.org

Objekte in Kürze ist eine zufällige Präsentation der enzyklopädischen Textil- und Fashion Arts-Kollektionen von MFA, Boston. Ein vorgestelltes Objekt ist ein Hinweis auf die Neugier der Autorin und wurde ausgewählt, damit sie mehr über seine Material- und strukturellen Eigenschaften, seine Funktion, seine Geschichte und seine weitere Geschichte erfahren kann. Diese “schnellen Studien” haben zu tiefergehenden Untersuchungen geführt, die in . veröffentlicht wurden Eine genauere Betrachtung.


Mantel ("Das Paracas-Textil")

Dieser außergewöhnlich komplexe Mantel oder Umhang ist eines der renommiertesten Andentextilien der Welt. Es wurde höchstwahrscheinlich als zeremonielles Objekt verwendet. Die neunzig Figuren, die die Bordüre durch Nadelstricken zieren, wurden vor zweitausend Jahren als Mikrokosmos des Lebens an der Südküste Perus mit besonderem Fokus auf die Landwirtschaft gedeutet. Viele der Bilder illustrieren heimische Flora und Fauna sowie Kulturpflanzen. Kostümierte Figuren können Menschen darstellen, die sich als Götter ausgeben und als Vermittler zwischen der realen und übernatürlichen Welt fungieren. Abgetrennte menschliche Trophäenköpfe werden als keimende Samen gezeigt, was auf die Praxis des rituellen Opfers und die miteinander verbundenen Zyklen von Geburt und Tod hindeutet.


Este extraordinariamente complejo manto, o capa, es uno de los textiles andinos más conocidos en el mundo. Fue usado probablemente como objeto zeremoniell. Las noventa figuras que decoran el borde, tejidas con aguja, han sido interpretadas como el microcosmos de la vida en la Costa Sur del Perú de hace dos mil años, con foco special en la agricultura. Muchas de las imágenes ilustran Flora y Fauna nativa, así como plantas cultivadas. Figuras disfrazadas pueden repräsentieren humanos imitando a dioses y actuando como intermediarios entre los mundos real y sobrenatural. Cabezas trofeo se muestran como semillas germinando, sugiriendo la práctica de sacrificio ritual y los ciclos interconectados de nacimiento y muerte.


Administratives Vakuum und Plündern

Am 26. September 1930 musste Tello aus politischen Gründen die Leitung des Museums für Peruanische Archäologie niederlegen. Ohne eine archäologische Präsenz vor Ort wurde die Nekropole von Paracas fast sofort von Plünderern heimgesucht. Im Führungsvakuum, das in Paracas entstand, berichtet Tello, dass Huaqueros Gebiete übernommen hatten, die noch mit archäologischen Pfählen markiert waren, insbesondere in Teilen des Wari Kayan-Gebiets, die noch nicht ausgegraben waren (Tello 1959: 97). Von 1931 bis 1933 wurden die Friedhöfe massiv geplündert, und angesichts der Zahl der von Tello und anderen Archäologen auf der Oberfläche gefundenen menschlichen Leichen muss die Menge an archäologischem Material, die von den Stätten entfernt wurde, groß gewesen sein (Tello 1959: 97). Paracas Necropolis-Textilien erschienen innerhalb eines Jahres auf dem internationalen Markt und es wird vermutet, dass die Mehrheit der Paracas-Textilien in internationalen Sammlungen zu dieser Zeit aus Peru geschmuggelt wurde (Tello 1959: 97 Dwyer 1979: 106).


Eine textile Tribute von Paracas an Katzen, Stoff und Tod

Katzenkultur ist nichts Neues. Heute posten wir Memes und süße Katzenbilder in den sozialen Medien Vor 2.000 Jahren zeigten die Paracas, die in der Wüste im Süden Perus leben, ihre katzenartige Faszination durch Textilien. Aber anstatt in Kontexten abgebildet zu werden, die Humor im täglichen Leben entlarven, wurden Katzen als Metaphern für die Balance zwischen Leben und Tod dargestellt. Ein bemerkenswertes Textil in der Sammlung des Saint Louis Art Museum, Mantel demonstriert die Werte von Katzen, Stoff und den Toten, die von der Paracas-Kultur gehalten werden. Dieses Textil hat seine leuchtende Farbe und strukturelle Integrität durch seine Verwendung als Mumienverpackung zwei Jahrtausende lang bewahrt.

Mantel, ca. 200 v

Im Jahr 1927 grub der indigene peruanische Archäologe Julio C. Tello 429 in Stoff gewickelte Bündel von mit Steinen ausgekleideten Strukturen aus, die auf der sandigen Halbinsel Paracas an der Stelle von Wari Kayan begraben waren. Als Expertenteams diese Bündel in den folgenden Jahren sorgfältig auspackten, stießen sie auf Schichten fein bestickter rechteckiger Textilien, die Kleidung und andere Ziergegenstände, Werkzeuge, Muscheln, Lebensmittel, Keramik und schließlich eine Reihe von einfachen Textilien umhüllten, die eine Mumie umhüllten. Die großen rechteckigen Tücher sollten ursprünglich als Umhänge getragen werden, daher ihr Name. Mantel. Dies Mantel, wie viele andere in musealen Sammlungen, ist in einem so hervorragenden Zustand, dass es vermutlich nie getragen wurde, sondern ausschließlich für Verstorbene hergestellt wurde. Die enorme Zeit, die dem Bau von Mumienbündeln gewidmet wurde, von denen einige fünf Fuß hoch und zwei Meter breit waren, gefolgt von ihrem Transport zu Friedhöfen in der vom Wind verwehten Wüste, zeugt von großer Ehrfurcht vor den Toten.

Paracas-Textilien sind bekannt für ihre Virtuosität und Farbvielfalt Mantel fällt in den Linear-Stil, der auf einer begrenzten Farbpalette und geraden Linien beruht, um sich wiederholende Designs zu erstellen. Eine Gruppe von Künstlern, möglicherweise nebeneinander sitzend, stickte das Muster auf das handgewebte rechteckige schwarze Tuch und die beiden separaten Bordüren, was zu einem riesigen Werk von mehr als vier mal zweieinhalb Fuß Größe führte ]. Bemerkenswert ist, dass das Muster der lächelnden Katzen mit dreieckigem flauschigem Fell Reihe für Reihe statt nach Motiv gestickt wurde, was ein unglaubliches Maß an Gedächtnis zeigt [2]. Die für die Stickerei verwendete fein handgesponnene Alpakafaser wurde mit natürlichen Pigmenten gefärbt. Das leuchtende Rosa kommt von Cochenille, einem kleinen Insekt, das auf dem Nopalkaktus brütet, während andere Farben von Pflanzen und Meeresmuscheln stammen.

Mantel(Detail), ca. 200 v

Mantel's Design ist komplex, mit immer kleineren Katzen, die in größeren nisten. Neunzig-Grad-Rotationen und Farbwechsel vervollständigen das visuelle Puzzle. Die ausgestreckten Schwänze einiger Katzen biegen und wellen sich und verschmelzen mit dem Körper einer anderen Katze unterschiedlicher Größe und Ausrichtung, um ein zweiköpfiges Wesen zu schaffen.

Wilde Pampaskatzen, etwas größer als moderne Hauskatzen, durchstreiften die Felder der Paracas und griffen Nagetiere und Insekten an, die sich von einer Vielzahl von Kulturpflanzen ernähren. Paracas-Keramik, einschließlich dieses Doppelausguss- und Brückengefäßes mit eingeschnittenem Katzengesicht, das älter ist als Mantel demonstrieren ihre langjährige Wertschätzung für die Wildheit der Katzen. Durch das Töten schützten Katzen die Lebensgrundlage der Paracas, ihr Bild diente als Metapher für Menschenopfer.

Doppeltülle und Brückengefäß mit eingeschnittenem Katzengesicht, c.800-500 v. Chr. Paracas, Peru, Early Horizon Keramik mit Pigment 7 1/16 x 5 7/8 x 5 7/8 Zoll Saint Louis Art Museum, Gift of Morton D. May 183:1979

Mantel war zuletzt 2018 für die Ausstellung zu sehen Balance und Opposition in alten peruanischen Textilien. Während dieses Textil aus konservatorischen Gründen nicht zu sehen ist, sind derzeit in der Galerie 111 keramische Darstellungen von Katzen aus Paracas zu sehen.

[1] Ann H. Peters, “Paracas Necropolis: Communities of Textile Production, Exchange Networks, and Social Boundaries in the Central Andes, 150 v. Chr. bis 250 n. Chr.,” in Textilien, technische Praxis und Macht in den Anden, Denise Y. Arnold und Penelope Dransart, Hrsg. (London: Archetype Publications, 2014): 109–139.

[2] Anne Paul, “The Stitching of Paracas Embroidered Images: Procedural Variations and Differences in Bedeutung,” RES: Anthropologie und Ästhetik, Nein. 9 (Frühjahr 1985): 91–100.


Bestattungsartefakte

Bügelhenkelgefäß mit doppeltem Ausguss, Darstellung eines Falken (Paracas), 500-400 v.

Die Errungenschaften von Paracas in der Keramik- und Textilkunst gehören zu den herausragendsten im antiken Amerika. Die meisten Paracas-Keramiken wurden nach dem Brennen dekoriert, wobei Pflanzen- und Mineralharzfarbstoffe zwischen eingeschnittenen Oberflächenlinien aufgetragen wurden, um ein Bild in abstrakten Bändern zu erzeugen. In einer letzten Übergangsphase wurden vor dem Brand einfarbige Tonschlicker auf Gefäße in Form von Kürbissen aufgetragen, wodurch glatte, elegante Waren entstanden.

Links: Pyro-gravierte Kürbisschale, Paracas-Kultur, 5.–4. Jahrhundert v. Chr., 6,4 x 15,2 x 14,6 cm (The Metropolitan Museum of Art) rechts: Paar Keramiktrompeten mit Nachfeuerbemalung, Paracas-Kultur, 100 v. Chr.–1 n. Chr. , 29,1 x 7,9 x 7,9 cm und 30,2 x 8,3 x 8,3 cm (Brooklyn Museum)

Andere bemerkenswerte Gegenstände, die in den Bestattungen gefunden wurden, waren pyrogravierte Kürbisschalen sowie Kürbisrasseln und Keramikhörner, die das Interesse der Kultur an musikalischen Darbietungen zeigen. Textilien waren ohne Frage quantitativ und qualitativ die herausragendsten Grabfunde, wobei alle bekannten Web- und Sticktechniken beherrscht wurden. Ihre gestickten Bilder sind auch eine Textform und die Quelle fast aller Interpretationen des Paracas-Glaubens und der Vorstellungen ihres rituellen Lebens.


Begräbnismantel von Paracas.

Dieser Grabmantel ist nur ein Teil der riesigen Stoffmenge, die ein "Mumienbündel" bildete. Obwohl der Stoff fast 2000 Jahre alt ist, ist er noch sehr intakt, erhalten durch den trockenen Wüstensand der Küste Perus. Wie die Bestattungskunst anderer alter Kulturen, die dieses Jahr in der Zeitschrift School Arts (China, Ägypten) untersucht wurde, ist die geschickte Kunst des Bestattungsmantels ein Zeugnis für den Status der verstorbenen Person.

Die Paracas-Kultur blühte von 200 v. Chr. bis 200 n. Chr. entlang der Flusstäler an der Küste Perus. Hirten züchteten in den höheren Lagen Lamas und Alpakas, während Bauern in den tieferen Lagen Mais, Kakao, Kartoffeln und Quinoa (ein gerstenähnliches Getreide) anbauten. Die Paracas hinterließen keine monumentalen Gebäude. Ihre Textilien waren ihr wichtigster kultureller Ausdruck.

Die Tradition der Ahnenverehrung wird durch die Bestattungspraktiken mit Nahrungs- und Kleidungsopfern gezeigt. Die in sitzender Position begrabene Leiche, eingewickelt in Schichten aus bestickter Kleidung, Stoff und Blättern, wird als "Mumienbündel" bezeichnet.

Welche Bedeutung hatte Textilkunst? Betrachten Sie, wie ein Weber ins Jenseits geschickt wurde: "Die sorgfältige Bestattung der Weberwerkzeuge würdigt die vielen Menschen (vom Hirten bis zum Weber) und die vielen Fähigkeiten (vom Färben bis zum Spinnen), die daran beteiligt sind, ein Meisterwerk der Faser zu vollbringen." (Steinmüller, S. 68)

Blockfarbenstickereien, wie sie in diesem Begräbnismantel gemacht wurden, erforderten ein Team von Handwerkern. Ein Meisterdesigner erstellte das Layout und die Farbkombinationen, erfahrene Stickerinnen stickten die Umrisse des Designs und weniger erfahrene Sticker füllten die Umrisse mit farbigem Faden aus. Die Stickerei-„Themen“ können Fische, Geflügel, Säugetiere, Menschen oder übernatürliche Wesen umfassen.

Dieser Grabmantel ist laut Stone-Miller (S. 79) "das berühmteste aller Andentextilien des Museums". Die bestickte Figur, die viele Male repliziert wurde, ist eine Ritualfigur, die als "Vogel-Imitator" bekannt ist. Diese Figur trägt einen aufwendigen Kopfschmuck mit Goldband, eine Maske, einen Lendenschurz und einen gefiederten Umhang. Es ist erwähnenswert, dass Federcapes viel wertvoller waren als Gold, da exotische Vogelfedern weniger verbreitet waren als Gold!

In seinen Händen hält der Vogel-Imitator einen schlangenköpfigen Schlagstock und einen Trophäenkopf. "Opfer durch Enthauptung wurde von vielen Andenkulturen praktiziert. Die vergöttlichten Kräfte der Natur wurden durch die Opferung menschlichen Lebens genährt und gelindert, und Köpfe wurden mit Samen oder Früchten verglichen." (Young-Sanchez, S. 59) Diese kleinen gestickten Figuren erzählen uns Bände über die Kulturen, die sie repräsentieren.

* Kannst du den Kopfschmuck und das Federcape des Vogel-Imitators finden?

* Kannst du den Schlangenstab und den Trophäenkopf finden?

* Erscheinen Ihnen diese Objekte realistisch dargestellt?

* Können Sie die Sticharten beschreiben, die bei dieser Stickerei verwendet werden?

* Warum war die Textilkunst Ihrer Meinung nach die wichtigste künstlerische Ausdrucksform in der Paracas-Kultur?

Judith King, Managerin von School and Teacher Partnerships, und Sharen Bowden, Mitglied des Educators Advisory Committee.

Bitten Sie die Schüler, Beispiele für Handarbeiten oder Textilien von zu Hause mitzubringen (Kreuzstich, Nadelspitze, Mustertücher, Kente-Tuch usw.). Bitten Sie jeden Schüler, die Geschichte und Bedeutung seines Objekts zu erzählen. Besprechen Sie das größere Thema Kunst, um sich an persönlich wichtige Ereignisse oder Personen zu erinnern. Geben Sie den Schülern die Möglichkeit, den Webprozess zu erkunden, indem Sie Topflappen herstellen oder Pappwebstühle und Garn verwenden.

Teilen Sie die Klasse in Designteams auf. Bitten Sie alle Teams, eine Gedenkwand zu entwerfen, die an einem Stück braunem Kraftpapier 36 x 96" hängt (ungefähr so ​​groß wie das Originalobjekt). Nachdem das Team das Design skizziert hat, lassen Sie es die Schüler "sticken", indem Sie das Papier durchstechen und farbig einfädeln Besprechen Sie den Prozess der Zusammenarbeit, die gewählte Symbolik und die Grenzen der verwendeten Materialien, wenn die Teams ihre Behänge der Klasse präsentieren.

Teilen Sie die Klasse in Designteams auf. Bitten Sie jedes Team, eine interpretative Aussage zum Begräbnismantel zu entwickeln. Lassen Sie jeden Schüler eine detaillierte Skizze des Bestattungsmantels anfertigen. Stellen Sie jedem Team Sackleinen oder grobes Leinen (ein 12" großes Quadrat), Crewelgarn und Nadeln zur Verfügung. Bitten Sie das Team, ein vergrößertes "Detail" des Bestattungsmantels anzufertigen. Organisieren Sie eine Ausstellung der Werke in der Klasse, einschließlich des Teams Aussagen über die Natur der Medien und die damit verbundenen Herausforderungen/Einschränkungen.

Kendall, Santra, Die Inkas, Neue Entdeckungsbücher. New York: MacMillan Publishing Co., 1992.

Stone-Miller, Rebecca, Weben für die Sonne Antike Andentextilien im Museum der Schönen Künste. New York: Thames und Hudson, 1994. Boston.

Young-Sanchez, Margaret, Präkolumbianische Kunst in der Denver Art Museum Collection. Denver Art Museum, 2003.

Judith King, Manager of School and Teacher Partnerships, Museum of Fine Arts, Boston


Hintergrundgeschichte

Das Paracas-Textil ist nur eines von Hunderten ähnlicher Textilien, die von mehreren Grabstätten auf der Halbinsel Paracas stammen. Diese Gräber wurden erstmals in den 1920er Jahren von dem renommierten peruanischen Archäologen Julio Tello identifiziert und ausgegraben. Aus politischen Gründen musste Tello 1930 die Stätte aufgeben, und ohne ein Team von Archäologen, das das Gebiet beaufsichtigte, folgte eine Phase intensiver Plünderungen. Man geht heute davon aus, dass ein Großteil der Paracas-Textilien in internationalen Museumssammlungen durch diese Plünderungen, die am stärksten zwischen 1931 und 1933 stattfanden, erworben wurde.

Eine große Gruppe dieser illegal erworbenen Textilien befindet sich in der Göteborger Sammlung im Museum für Weltkultur in Göteborg, Schweden. Die Objekte wurden Anfang der 1930er Jahre vom schwedischen Konsul aus Peru geschmuggelt und der Stadt Göteborg geschenkt. Das Museum und die Stadt erkennen die illegale Provenienz der Objekte uneingeschränkt an und arbeiten mit der peruanischen Regierung an einem Plan für ihre systematische Rückgabe. Wie auf der Museumswebsite angegeben,

Zwischen 1931 und 1933 wurden große Mengen von Paracas-Textilien illegal in Museen und Privatsammlungen in der ganzen Welt exportiert. Etwa hundert davon wurden nach Schweden gebracht und der Ethnographischen Abteilung des Göteborger Museums gespendet. Heutzutage werden Probleme im Zusammenhang mit geraubten Artefakten und illegalem Handel mit Antiquitäten besser erkannt und angegangen.

Obwohl Peru 2009 begann, Lobbyarbeit für die Rückführung zu betreiben, reagierte Göteborg etwas langsam auf die Anfragen, zum Teil aufgrund des fragilen Zustands der Textilien. Laut der Website des Museums hat sogar der Transport dieser Objekte zwischen den Archiven des Museums und ihrem Ausstellungsraum in Schweden – eine Entfernung von nur wenigen Kilometern – zu ihrem Verfall geführt. Trotz dieser Bedenken wurde ein Plan aufgestellt, einen Teil der Textilien systematisch nach Peru zurückzugeben. Die ersten vier wurden 2014 ausgeliefert, weitere 79 im Jahr 2017. Weitere Werke sollen bis 2021 zurückgegeben werden. Die repatriierten Textilien befinden sich nun im Besitz der peruanischen Generaldirektion für Museen des Kulturministeriums.

Der Fall der Textilien von Göteborg Paracas unterstreicht die Notwendigkeit nicht nur staatlicher und institutioneller Vereinbarungen zur Rückgabe illegal erworbener Objekte, sondern auch einer Aufsicht über die weitere Verwaltung und Erhaltung dieser fragilen Kunstwerke.


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