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Ein Tag im Leben eines Samurai im Teenageralter - Constantine N. Vaporis

Ein Tag im Leben eines Samurai im Teenageralter - Constantine N. Vaporis

Folgen Sie Mori Banshirô, einem jungen Samurai in der Ausbildung, während er die beiden Wege des literarischen Lernens und der Kampfkünste studiert.

Wir schreiben das Jahr 1800 in der Burgstadt Kôchi, Japan. Es ist kurz nach Sonnenaufgang und der 16-jährige Mori Banshirô übt bereits fleißig mit seinem Langschwert. Er ist ein ehrgeiziger Samurai in der Ausbildung und muss heute seine Lehrer mehr denn je beeindrucken, damit er zu Kampf- und Gelehrtenstudien in die Hauptstadt reisen kann. Constantine N. Vaporis skizziert einen Tag im Leben eines Samurai.

Lektion von Constantine N. Vaporis, Regie: WOW-HOW Studio.

Website des Animators: https://wow-how.com/
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Vollständige Lektion anzeigen: https://ed.ted.com/lessons/a-day-in-the-life-of-a-teenage-samurai-constantine-n-vaporis

Vielen Dank an unsere Gönner für Ihre Unterstützung! Ohne euch wäre dieses Video nicht möglich! Marylise CHAUFFETON, Karen Goepen-Wee, Sama aafghani, Mandeep Singh, Abhijit Kiran Valluri, Morgan Williams, Kris Siverhus, Jason Weinstein, Tony Trapuzzano, Devin Harris, Brandy Jones, Shawn Quichocho, Gi Nam Lee, Joy Love Om, Miloš Stevanović, Ghassan Alhazzaa, Yankai Liu, Pavel Zalevskiy, Claudia Mayfield, Stephanie Perozo, Joe Giamartino, Filip Dabrowski, Barbara Smalley, Megan Douglas, Tim Leistikow, Andrés Melo Gámez, Renhe Ji, Ka-Hei Law, Michal Salman, Peter Liu, Mark Morris , Catherine Sverko, Misaki Sato, Tan YH, Ph.D., Rodrigo Carballo, SookKwan Loong, Bev Millar, Merit Gamertsfelder, Lex Azevedo, Noa Shore, Taylor Hunter, Kyle Nguyen, MJ Tan Mingjie, Cristóbal Moenne, Goh Xiang Ting Diana , Kevin Wong, Dawn Jordan, Yanira Santamaria, Prasanth Mathialagan und Savannah Scheelings.


UMBC-Historiker Constantine Vaporis bringt Samurai-Stipendien durch TED-Ed-Animation an die Öffentlichkeit

UMBCs Constantine Vaporis, Professor für Geschichte, hat sich mit TED-Ed Animations zusammengetan, um zu produzieren Ein Tag im Leben eines Samurai im Teenageralter. Dieses Originalvideo basiert auf über dreißig Jahren Stipendium, die Vaporis über die japanische Geschichte und Kultur abgeschlossen hat. Das Video ist Teil des preisgekrönten Jugendbildungsprogramms von TED, dessen Mission es ist, „die Arbeit der weltbesten Lehrer zu verstärken und einzufangen“. Es hat derzeit über 550.000 Aufrufe.

Das Leben eines Samurai

„Der kreative Prozess für das Video dauerte ungefähr acht Monate und involvierte mich als Autor und Pädagoge in Zusammenarbeit mit einem großen kreativen und technischen Team“, teilt Vaporis, der erste UMBC-Geschichtsprofessor, der seine Forschung animiert hat. „Es wurde in einem Stil gestaltet, der junge Zuschauer ansprechen soll, historisch wahrheitsgetreu, aber nicht fotorealistisch.“

Das Video spielt 1800 in Kôchi, Japan. Es ist ein kurzer Einblick in das fiktive Leben des 16-jährigen Mori Banshirô, einem Samurai in Ausbildung, der Künstler werden will. Banshirôs Reise findet während der Edo-Zeit (1603 – 1868) statt, die im Mittelpunkt der Forschung von Vaporis steht.

Während dieser Zeit dienten Samurai auch als Regierungsbeamte, Lehrer, Meister der Teezeremonie und Künstler. In seinem neuesten Buch Samurai. Eine Enzyklopädie der kultivierten Krieger Japans (ABC/CLIO, 2019), Vaporis erforscht das Leben, die Praxis und die Geschichte dieser Krieger.

Vaporis arbeitet weiterhin mit TED-Ed zusammen. TED-Ed hat ihn eingeladen, regelmäßig an zukünftigen Videos über Japan mitzuarbeiten. Er hat bereits zwei andere Animationen kritisiert.

Jahrzehntelange Erforschung der japanischen Geschichte

Neben seiner Berufung in die Geschichte war Vaporis auch Gründungsdirektor des Asienstudienprogramms von UMBC und Professor für Gender-, Frauen- und Sexualitätsstudien. In diesem Jahr ist er einer von 40 Stipendiaten, die aus der ganzen Welt als Fellow in Residence der School of Historical Studies am Institute for Advanced Study in Princeton, NJ, zwischen 2020 und 2021 ausgewählt wurden. Während seines Stipendiums wird Vaporis an seinem sechsten Buch arbeiten, Schwert und Pinsel: Porträts von Samurai im Japan der Frühen Neuzeit.

Die Finanzierung der frühen Forschungsarbeiten von Vaporis in Japan erfolgte durch einen Fulbright Scholars Award und ein National Endowment for the Humanities Fellowship for College Teachers. Er lebte sieben Jahre in Japan und schloss mit diesen und weiteren Stipendien Archivrecherchen ab.

Dies führte zu den Büchern Breaking Barriers: Travel and the State in Early Modern Japan (Harvard University Press, 1995) Tour of Duty: Samurai, Military Service in Edo and the Culture of Early Modern Japan (University of Hawaii’i Press, 2009) Nihonjin to sankin kôtai [Die Japaner und die alternative Anwesenheit] (Kashiwa shobô, 2010) und Stimmen des Japans der Frühen Neuzeit: Zeitgenössische Berichte über das tägliche Leben im Zeitalter der Shoguns (ABC/CLIO, 2012 Routledge, 2014, 2020).

Bannerbild: Constantine Vaporis bei UMBC. Foto von Marlayna Demond 󈧏 für UMBC.


Bisherige Asienstudien-Vorlesungen

05.03.20 – Landschaften im Wandel, Gezeiten im Wandel: Die grenzüberschreitenden Auswirkungen des Klimawandels und der asiatischen Wirtschaftsentwicklung. Dr. Abigail Jahiel, Professorin für Umwelt- und internationale Studien an der Illinois Wesleyan University.

30.09.20 – A Day in the Life of a Teenage Samurai – Watch Party und Frage-und-Antwort-Session mit Dr. Constantine Vaporis, Professor für Geschichte an der UMBC und Gründungsdirektor des Asian Studies Program an der UMBC.

07.03.19 – Demonstration und Workshop zur japanischen Kalligraphie.

22.02.19 – Exkursion zum Jüdischen Museum von Maryland, um die Ausstellung „Jüdische Flüchtlinge des Zweiten Weltkriegs“ in Shanghai zu besuchen.

23.04.18 Japanische Teezeremonie – Frau Reiko Briscombe führte die japanische Teezeremonie vor und sprach über die Geschichte, den Zweck und die Anlässe der Teezeremonie sowie die spirituellen Aspekte dieser alten Tradition.

05.11.18 „Eine Arbeit der Liebe: Queer Fiction aus Korea übersetzen“ – Dr. Samuel Perry, Assoc. Prof., Asienwissenschaften, Brown Univ.

25.10.2016 – Asian Studies Program/Lecture – „Reflections in a Yoshiwara Mirror: Representing the ‚Beauties of the Azure Towers‘ in Print“, Professor Julie Nelson Davis, Professorin für Kunstgeschichte (Modern East Asian), Universität von Pennsylvanien.

04.02.17 – Asian Studies Program/Lecture – „Myanmar: Perspectives on a Society in Transition“ – Dr.Christina Fink, Kulturanthropologin und Professorin für Praxis für Internationale Angelegenheiten an der George Washington University.

24.04.16 – Asian Studies Program/Lecture – „Natural and Unnatural Disasters: 3/11, Asbest, and the Unmaking of Japan’s Modern World“ – Dr. Brett Walker, Montana State University.

10.02.15 – Asian Studies Program Lecture/Film Discussion – Mardistan (Macholand): Reflections on Indian Manhood – Dr. Harjant Gill, Towson University.

03.03.15 – Asienstudienprogramm Vorlesung und Signierstunde – „Ohne dich gibt es kein Uns“ – Suki Kim, Journalistin.

10.03.15 – Asian Studies Program Lecture – „Durations and Interruptions: People, Process, and Art beim 1985-86 Festival of India“ – Dr. Rebecca Brown, Johns Hopkins University.

27.08.2015 – Marylands First Lady Yumi Hogan besucht UMBC.

06.09.13 Asian Studies Program – Yakshagana Dance Performance.

09.10.2013 Asian Studies Program Lecture – Social Sciences Forum „The Pivot to Asia in Obama’s Second Term“, Dr. Victor Cha , Georgetown-Professor und einer der führenden Experten des Landes auf der koreanischen Halbinsel. Er ist ehemaliger Direktor für asiatische Angelegenheiten im Nationalen Sicherheitsrat von Präsident George W. Bush.

03.12.13 Asian Studies Program Dr. Harjant Giil, Towson University, Filmpräsentation. ‘Wurzeln der Liebe’: Über Sikh Hair & Turban. Diskussion: Religion und Gender in Südasien Präsentiert vom Asian Studies Program.

03.10.2012 Asian Studies Program Lecture – Social Sciences Forum „Japanese Science and International Politics in the Interwar Period: The Nobel Candidacies of Hideky Yukawa (Physics) and Katsusaburo Yamagiwa (Physiology)“ James R. Bartholomew, Professor of History, Ohio Staatliche Universität.

06.02.2013 Asien-Studienprogramm Lecture – Humanities Forum Eine Buchpräsentation: Die Stadt Devi, Manil Suri, Fakultät für Mathematik und Statistik, UMBC.

13.03.13 Asian Studies Program Lecture – Humanities Forum „Past Obsessions: World War II in History and Memory“ Carol Gluck, Distinguished Lecturer, Association for Asian Studies and Department of History, Columbia University.

27.09.11 Vortrag im Asian Studies Program – Social Sciences Forum „U.S. Handelspolitik im asiatisch-pazifischen Raum: Der Weg nach vorne? ” Botschafter Demetrios Marantis, stellvertretender US-Handelsbeauftragter.

03.11.11 – Asian Studies Program Lecture – Social Sciences Forum „China Goes Global“, Dr. David Shambaugh, Professor für Politikwissenschaft und Direktor für internationale Angelegenheiten, China Policy Program, The Elliott School of International Affairs, George Washington University.

08.02.12 Vortrag im Asian Studies Program – Humanities Forum „Pacific Encounter: The Japanese Iwakura Embassy in America 1872“, Dr. Martin Collcutt, Princeton University.

18.04.12 – Asian Studies Program Lecture – Social Science Forum „Totaram Sanadhya’s ‚Mere Fiji Dwip me Ikkis Varsh‘ (Meine 21 Jahre in Fidschi) und die Zweite Abschaffung“, Dr. Mrinalini Sinha, University of Michigan.


UMBC feiert die Leistungen der Studierenden in den Kunst-, Geistes- und Sozialwissenschaften

„Die großartigen Studenten von CAHSS machen alles: denken und lernen über Grenzen und Grenzen hinweg, entwickeln ihre Identität als Wissenschaftler und Bürger und bringen ihre Vorstellungskraft und ihr Fachwissen in lokale und globale Gemeinschaften ein“, sagt Scott Casper, Dekan von CAHSS. „Angesichts dessen, was sie bereits erreicht haben, ist es aufregend, sich vorzustellen, was sie als nächstes tun werden.“ Weiterlesen UMBC feiert die Leistungen der Studierenden in den Geistes-, Geistes- und Sozialwissenschaften


Das Schwert im Stein 1963/Disney+

Monty Python und der Heilige Gral 1975/Netflix

Indiana Jones & Der letzte Kreuzzug 1989/Prime Video

Ein Kind in King Arthurs Court 1995/Disney+

Erster Ritter 1995/Hulu

King Arthur 2004/YouTube

Der DaVinci Code 2006/Netflix

Shrek der Dritte 2007/Hulu

Transformers: Der letzte Ritter 2017/YouTube

King Arthur: Legend of the Sword 2017/Hulu

Merlin (Fernsehserie) 2008/PlutoTV

Verflucht (TV-Show) 2020/Netflix

Sonic und The Black Knight (VG) 2009

IronHeart VG


Nakano Takeko

Drei Jahre nach dem amerikanischen Bürgerkrieg tötete eine 21-jährige Samurai-Frau im Alleingang sechs feindliche Soldaten mit einer massiven Stangenwaffe in einer epischen Schlacht, in der nicht nur das Schicksal ihrer Heimat, sondern der Verlauf eines ganzen Imperiums auf dem Spiel stand . Ich weiß, das klingt wie der Klappentext für einen seltsamen Anime, über den man um 3 Uhr morgens auf Netflix stolpert, aber es ist eine echte Sache, die im wirklichen Leben passiert ist, und die Frau, die das Kunststück vollbracht hat, ist eine so gefeierte Lokalmatadorin, dass An diesem Tag veranstaltet die Stadt, für die sie so tapfer gekämpft hat, eine jährliche Parade zu ihren Ehren.

Nakano Takeko wurde 1847 in Edo (dem heutigen Tokio) geboren. Ihre Familie stammte aus Aizu, einer Stadt am westlichen Rand der Präfektur Fukushima, aber sie wurde in jungen Jahren von einem Meisterschwertkämpfer namens Akaoka Daisuke adoptiert und begann ihren Kampf Kunstausbildung in Edo im Alter von gerade einmal sechs Jahren. Sie studierte Literatur, Poesie, Kunst und die feineren, komplizierten Details, einem Kerl mit einer zwei Meter langen Klinge ins Gesicht zu stoßen, und erfreute sich an Geschichten über alte Samurai, die im ganzen feudalen Japan knallharte Scheiße machten. Ihre Lieblingsgeschichten waren die über die Samurai-Frau Tomoe Gozen, der ich in meinem ersten Buch ein ganzes Kapitel gewidmet habe, und wenn sie nicht gerade epische Geschichten über antike Helden las, die auf einer Flut abgetrennter Gliedmaßen durch die Leichen ihrer Feinde surften, denen sie ausgesetzt war rigoroses Training in Schwert, Speer und Nahkampf. In den Büchern wird Meister Akaoka als Schülerin des "Einhand-Schwertstils" beschrieben, der, wie ich nur vermuten kann, der Stil ist, bei dem man ein Schwert in einer Hand hält naginata – eine knallharte japanische Stangenwaffe, die im Grunde darauf hinausläuft, die Klinge eines Wakizashi zu nehmen und sie auf das Ende eines Riesenarschstocks zu klemmen:

19. Jahrhundert Illustration von Nakano Takeko

Naginata-Training für Frauen, Ende des 19. Jahrhunderts

Naginata-Training für Frauen, Anfang des 21. Jahrhunderts

Dies war, wie Sie sich vorstellen können, ziemlich effektiv. Kampfkünste für Frauen waren im feudalen Japan definitiv keine Seltenheit (viele Adelsfamilien verlangten tatsächlich, dass die Frauen zumindest ein wenig Kampftraining erhielten), und unter den Kriegerinnen war die mit Abstand häufigste Waffe die Naginata. Die zusätzliche Reichweite und Hebelwirkung, die Sie mit der Stangenwaffe erzeugen können, waren ein großer Vorteil gegenüber einem schwer gepanzerten, schwertschwingenden Samurai, und in den Händen von jemandem, der wusste, was er tat, könnten diese Naginatas sehr leicht Ihre Scheiße versauen und Ihren Tag ruinieren . Aber auch unter diesen Frauen war Nakano etwas Besonderes – was man wahrscheinlich von einer Person erwarten sollte, die zehn Jahre lang acht Stunden am Tag mit einem Meister-Schwertkämpfer bohrte. Sie schleifte ihr Training ab, verbesserte ihre Naginata-Fähigkeiten und arbeitete sogar einige Jahre als Ausbilderin, indem sie einheimische Edo-Adlige in den Feinheiten des Schleifens von fünfzehn Zoll gehärtetem verdammtem Stahl durch den Humerus eines Mannes unterrichtete. Sie brach ihr Training jedoch schließlich ab, als ihr Adoptivvater die Dinge seltsam machte und anfing, darüber zu reden, wie er Nakano mit seinem Neffen oder Cousin oder so etwas arrangieren wollte, also sagte Nakano: "Ja, scheiß drauf" und tauchte zurück zum Haus der Familie in Aizu.

Nun, als Nakano 21 wurde, begannen die Dinge in Japan wirklich knorrig zu werden. Im Jahr 1868 traf Japan die Meiji-Restauration, und obwohl es eigentlich eine wirklich komplizierte Situation mit vielen soziopolitischen und wirtschaftlichen Faktoren war, ist die allgemeine TLDR, dass Japan in einen Bürgerkrieg zwischen zwei Fraktionen explodierte – den traditionellen Samurai der alten Schule die wollten, dass das Leben in Japan so weitergeht, wie es in den letzten 250 Jahren gelaufen ist, und ein moderneres Okay Boomer Fraktion, die Maschinengewehre kaufen, das Feudalsystem abbauen und aufhören wollte, Ausländer sofort festzunehmen. Du kennst es wahrscheinlich am besten von Der letzte Samurai mit Tom Cruise. Wenn du nie gesehen hast Letzter Samurai, es ist im Grunde Benutzerbild außer mit Samuraischwertern und alle sterben am Ende. Wenn du nie gesehen hast Benutzerbild, Ich habe schlechte Nachrichten für dich, Kumpel, denn anscheinend kommen im Laufe dieses Jahrzehnts sechs dieser verdammten Dinge heraus.

Nakano und die Leute von Aizu haben sich in dem Streit auf die Seite von Tom Cruise und den Samurai der alten Schule gestellt, und selbst nachdem die Meiji-Truppen den Shogun gestürzt hatten, die Kontrolle über das Land erlangten und einen neuen Plan zur Modernisierung Japans, der Krieger und Samurai . vorlegten von Nakanos Heimatstadt weigerte sich, sich zu unterwerfen. Ihr Widerstand wurde bald zu einem offenen Konflikt, und im Oktober 1868 kam der Krieg schließlich nach Aizu – als irgendwo etwa 30.000 kaiserliche Soldaten, viele von ihnen jetzt mit Waffen ausgerüstet, sich schlossen, um die Übergabe der Burg und die Unterwerfung ihrer Herren zu erzwingen.

Den abgenutzten Griff ihrer vertrauten traditionellen Waffe umklammernd, schwor Nakano Takeko, dass sie da sein würde, um sich dem Feind frontal zu stellen. Etwas weniger zu tun wäre im Samurai-Kodex von unehrenhaft Bushido.

Trotz fast hoffnungsloser Widrigkeiten hielt die Burg von Aizu dem Angriff der Meiji-Truppen tagelang irgendwie stand. Während 5.000 heldenhafte Verteidiger Pfeile und Arkebusen von den Mauern abfeuerten und verzweifelt versuchten, ihre Heimat gegen eine Armee zu verteidigen, die ihnen fünf zu eins überlegen war, eilte Nakano Takeko durch die Hallen und Höfe und organisierte und befehligte eine Einheit von etwa 20 bis 30 Frauen aus dem Schloss (einschließlich ihrer Mutter und ihrer 17-jährigen Schwester) namens der Joshitai, die "Armee der Frauen". Diese Frauen waren alle von Nakano in Nahkämpfen und grundlegenden militärischen Befehlen ausgebildet worden, und sie standen bereit, um auszubrechen und die Burg bis zu ihrem letzten Atemzug zu verteidigen.

Sie bekamen ihre Chance am 10. Oktober 1868, als der Feind eine der äußeren Verteidigungsanlagen durchbrach und begann, die kleine Artillerieeinheit der Aizu-Verteidiger zu bedrohen. Nakano und die Joshitai wurden einberufen, um die Waffen zu verteidigen. Zuerst waren sich die Kanoniere nicht sicher, was sie mit ihnen anfangen sollten, aber dann, als die feindlichen Truppen vorrückten, lag es an Nakano und ihren Kriegern, die Linie zu halten und die Geschütze zu verteidigen.

Nakano ging auf die ganze Sache ein, ohne vorzugeben, was wahrscheinlich passieren würde. Sie war zahlenmäßig fünf zu eins unterlegen, trug einen Speer und befehligte eine Einheit von Frauen mit Stangenwaffen gegen eine massive Streitmacht von Berufssoldaten, die mit einigen der modernsten Gewehre der Welt zu dieser Zeit bewaffnet waren (denken Sie an die Zeit des Bürgerkriegs). in einigen Fällen gezogene Musketen). Vor der Schlacht hatte sie ihr Todesgedicht im traditionellen Kalligraphie-Stil geschrieben und mit ihrer Schwester einen Selbstmordpakt geschlossen, dass keiner von beiden vom Feind lebend genommen werden sollte, aber denken Sie keine Sekunde, dass sie es nicht getan hatte jede Absicht, sich mit allen notwendigen Mitteln aus dieser Schlacht zu befreien. Und so packte Nakano Takeko mit fest zusammengebundenem Haar und einem "stählernen Blick" in den Augen ihre glänzende Waffe und befahl den Angriff, wobei sie ihre tapferen Krieger direkt in die Zähne des ahnungslosen feindlichen Angriffs stürmte.

Die Verteidiger schossen zunächst nicht zurück. Sie waren sich wahrscheinlich nur nicht sicher, was zum Teufel los war. Es scheint ihr erster Gedanke war, dass dieser Kader von schreienden Kriegern, die mit Stangenwaffen auf sie stürzten, eine Gruppe von Teenagern war – die Joshitai hatten ihre Haare geschnitten, ihre Haare zurückgebunden und sie trugen locker sitzende Hosen statt traditioneller japanischer Frauenkleidung – und zögerten, dann Abzug zu ziehen. Als sie dann erkannten, dass es sich um einen Zug weiblicher Soldaten handelte, kam der Ruf unter den Verteidigern, nicht zu feuern und zu versuchen, sie lebendig zu nehmen (ein Geschichtsbuch, auf das ich sehr diplomatisch stieß, überlegte, dass dies "wahrscheinlich nicht aus ritterlichen Gründen" war. ).

Der erste Kerl, der versuchte, Nakano Takeko in die Finger zu bekommen, brachte eine verdammte Naginata zum Schädel, die seinen Helm spaltete und ihn in einem Tornado aus Blut auf das Deck wirbelte.

Die Joshitai krachten in die feindliche Formation, ihr Kommandant führte den Angriff in einer Flut von Schlägen und Paraden an. Auf jeder Seite gingen zwei weitere Männer zu Boden, die von Nakanos schnellen und tödlichen Schlägen in Stücke gerissen wurden. Sie parierte, webte und rammte einen weiteren Gegner zu Boden, hackte ihn auseinander, drehte sich dann herum und rammte die Spitze der Naginata einem anderen Schützen ins Herz. Als ihr heldenhafter Joshitai um sie herum den Tod brachte, tötete Nakano sechs kampferprobte, gut ausgebildete feindliche Krieger in einem Wirbelwind der Zerstörung und des Chaos – ihre Taten inspirierten die Verteidiger der Burg zum Widerstand und zeigten ihnen, wie ein echter Samurai lebt.

Aber dann, als sie sich umdrehte, um sich ihrem nächsten Gegner zu stellen, ertönte ein Gewehrschuss. Die Kugel traf sie in die Brust und ließ sie mit einer tödlichen Wunde zu Boden fallen. Nakanos Schwester Yuko eilte ihr zu Hilfe und Nakano stellte eine letzte Bitte – schneide mir den Kopf ab und lass es dem Feind nicht zu (Köpfe als Trophäen abzuschneiden war im feudalen Japan eine große Sache). Ihre Schwester willigte ein.

Die Burg Aizu hielt noch einige Tage nach Nakanos Tod stand und ergab sich schließlich am 6. November 1868. Der Fall markiert das Ende der Samurai und des Feudalsystems im kaiserlichen Japan. Nakanos Schwester gelang es jedoch zu entkommen und Yuko vergrub den Kopf ihrer geliebten Schwester unter einem Baum vor einem ruhigen Tempel in Fukushima. Auch Nakano Takekos Naginata wurde dem Tempel gespendet, und obwohl ich kein Foto davon finden konnte, habe ich einige Berichte gelesen, die besagen, dass die Waffe heute noch im Hokai-Tempel ausgestellt ist.

Die Kriegerheldin von Aizu bleibt für ihr Volk eine lokale Heldin, und bis heute kämpfte sie jedes Jahr in ihrer Heimatstadt und gab ihr Leben, um eine Prozession lokaler Mädchen zu verteidigen, die am Aizu-Herbstfest verkleidet und ausgerüstet als Nakano Takeko und Sie Joshitai Krieger.


Inhalt

In der Stadt Socorro, New Mexico, war Professor Shepherd gezwungen, General Parvo im Austausch für seinen verlorenen Hund eine experimentelle Transdogmafier-Technologie zu überlassen, aber Parvo gibt ihm stattdessen eine Bombe, die sein Labor zerstört. Ein Jahr später, als normale Hunde zu Monstern mutieren, ergreift Shephard, der den Angriff auf wundersame Weise überlebt hat, Maßnahmen, um Parvo, der dahinter steckt, aufzuhalten.

Shepherd wählt fünf verschiedene Hunde aus und in seinem neuen, geheimen unterirdischen Labor verwendet er seinen neuen Transdogmifier bei den fünf und verwandelt sie in "Cano-Sapiens". Diese Hunde sind die Haustiere der Weltführer und wenn sie zum Handeln gerufen werden, sind sie ein Team von Verbrechensbekämpfern, die als "Road Rovers" bekannt sind.

  • Jäger (Jess Harnell): Eine Golden Retriever-Mischrasse aus den Vereinigten Staaten und der Anführer des Teams. Hunter ist optimistisch, lustig, loyal, freundlich, besonnen und ein effektiver Anführer. Hunters Kraft ist eine Supergeschwindigkeit, die es ihm ermöglicht, schneller als die Schallgeschwindigkeit zu laufen. Er lebt mit Präsident Bill Clinton im Weißen Haus.
  • Colleen (Tress MacNeille): Ein geradliniger Rough Collie aus Großbritannien und das einzige weibliche Mitglied der Road Rovers. Sie ist die Koordinatorin des Teams und überprüft immer, ob alles ohne Probleme oder Probleme läuft. Colleen ist auch sehr sportlich, da sie eine erfahrene Kampfkünstlerin ist. Sie wohnt derzeit beim Premierminister des Vereinigten Königreichs, John Major, und seiner Frau.
  • Blitz (Jeff Bennett): Ein Dobermann aus Deutschland. Im Gegensatz zu Hunter ist Blitz oft egoistisch, kindisch, boshaft, feige und hat eine schlechte Laune. Er hat rasiermesserscharfe Krallen und starke Kiefer, die es ihm ermöglichen, fast jede Substanz zu beißen und zu durchtrennen. Blitz war früher ein Wachhund für Diebe, lebt jetzt aber bei Bundeskanzler Helmut Kohl.
  • Exil (Kevin Michael Richardson): Ein Siberian Husky aus Sibirien. Sein voller Name ist Exilo Michalovitch Sanhusky. Exile spricht Englisch mit einem starken russischen Akzent und verwechselt dabei manchmal Wörter (zB: "Aprilday" statt "Mayday", "Jingle Balls" statt "Jingle Bells"). Er ist freundlich und locker, kollidiert aber oft mit Blitz. Exile ist superstark und hat auch Hitze, Eis und Nachtsicht. Früher arbeitete er mit anderen Huskys als Schlittenhund, lebt jetzt aber beim russischen Präsidenten Boris Jelzin.
  • Shag (Frank Welker): Ein feiger Old English Sheepdog aus der Schweiz. Shag hat sich nur halb in einen Cano-Sapien verwandelt. Er geht wie ein Mensch, spricht aber halb Hund, halb Mensch. Außerdem trägt er keine Uniform, sondern bleibt in seinem natürlichen Zustand. Wie Exile ist Shag superstark und auch seine Haare können viele Dinge wie Waffen und zufällige Gegenstände aufbewahren. Er lebte in einem Tal mit einer Schafherde, lebt aber jetzt bei Arnold Koller, dem Präsidenten der Schweizerischen Eidgenossenschaft.
  • Schnauze (Frank Welker): Ein Rottweiler. Muzzle war einst "Scout", der Hund von Professor Sheperd, der entführt wurde. Er wurde nie in einen Cano-Sapien verwandelt, sondern wurde aufgrund von Parvos fehlgeschlagenem Experiment an ihm aggressiv. Aufgrund dieser Aggression wird er oft auf einem Karren festgehalten, während er eine Zwangsjacke und eine Maske trägt.
  • Persien (Sheena Easton): Ein Afghanischer Windhund und Kommandant der Space Rovers.
  • Professor Hubert (David Doyle): Ein Bloodhound-Wissenschaftler.
  • Professor William F. Shepherd "Der Meister" (Joseph Campanella): Der Genetiker hinter dem Transdogmafier und den Road Rovers. Er ist der Meister der Road Rovers und derjenige, der jeden von ihnen ausgewählt hat. Ohne ihn wäre die Welt von den Cano-Mutanten unter der Führung von Parvo regiert worden.
  • Allgemeines Parvo (Jim Cummings): Der Hauptgegner der Road Rovers, der Professor Shepherd zerstören und die Welt erobern will. Er hat dauerhaften Husten. Später in der Serie wurde enthüllt, dass General Parvo einst eine Katze war, bevor er in einen "Feline Sapien" verwandelt wurde, der den Menschen viel mehr ähnelt als den Cano-Sapiens von Shepherd. Er hat ein sehr ähnliches Aussehen wie Wrestler Hulk Hogan. Der Name Parvo leitet sich von einer Hundekrankheit ab, die oft Welpen tötet.
  • Der Groomer (Sheena Easton): Der Groomer ist die meist loyale Assistentin von General Parvo. Sie ist im Allgemeinen mit einem tragbaren Haarschneider bewaffnet, obwohl sie andere Geräte verwendet, wenn es angebracht ist.
  • Cano-Mutanten: Hunde wurden zu humanoiden Monstern und werden von Parvo angeführt.

Serienübersicht Bearbeiten

JahreszeitFolgenUrsprünglich ausgestrahlt
ErstausstrahlungZuletzt ausgestrahltNetzwerk
1137. September 1996 ( 1996-09-07 ) 22.02.1997 ( 1997-02-22 ) Kinder-WB

Staffel 1 (1996-97) Bearbeiten

Nein. TitelUnter der Regie vonGeschrieben vonUrsprüngliches Sendedatum
1"Lasst uns los fahren"Kräuter MooreTom Rügger & Mark Seidenberg7. September 1996 ( 1996-09-07 )
Die Road Rovers treffen sich zum ersten Mal.
2"Sturm aus dem Pazifik"Jon McClenahanGraf Kress und Tom Rügger14.09.1996 ( 1996-09-14 )
Der in Ungnade gefallene Captain Zachary Storm will sich an den Vereinigten Staaten für sein Kriegsgericht rächen.
3"Ein Haar des Hundes, der dich gebissen hat"Scott JeraldsJohn Ludin & Mark Seidenberg21.09.1996 ( 1996-09-21 )
Rudel von Werwölfen erobern London und Exile scheint gebissen (oder zerkratzt) worden zu sein, was ihn unter Beobachtung stellt. Letztendlich stellt sich heraus, dass Colleen diejenige war, die sich in einen Werwolf verwandelte. Sie suchen Hilfe beim weisen Confusus (Confuse Us), der ihnen ein Rätsel gibt, um einen Werwolfbiss zu heilen.
4"Wo Rover es wagen"Kräuter MooreBrian Chin & Tom Rügger12. Oktober 1996 ( 1996-10-12 )
Die Nationen Eisneria und Katzenstok (benannt nach den CEOs von Disney und DreamWorks) bereiten sich auf einen Krieg um ein uraltes Zepter vor. Diese Episode enthielt am Ende der Episode einen Hinweis auf Disney, komplett mit der Silhouette des Kopfes von Mickey Mouse.
5„Schlafende Hunde liegen lassen“Blair PetersNick Dubois26.10.1996 ( 1996-10-26 )
Die Road Rovers müssen uralte Artefakte vor unbekannten Ninjas (die Parvo gehören) schützen.
6„Der Hund, der zu viel wusste“Jon McClenahanGraf Kress und Tom Rügger02.11.1996 ( 1996-11-02 )
Ein Hund hat die Antworten auf eine Reihe von Entführungen von Menschen und Hunden und wird vorübergehend ein Road Rover, damit er aussagen kann. Sport, so der Name des Hundes, hatte jedoch eine etwas große Klappe und versuchte, sich aus bestimmten Situationen herauszureden. Der Titel dieser Episode ist eine Anspielung auf den Titel "Der Mann, der zu viel wusste".
7„Jägerhelden“Scott JeraldsJohn Ludin & Mark Seidenberg09.11.1996 ( 1996-11-09 )
Parvo und seine Cano-Mutanten sind wieder dabei. Diesmal ist es ein hochtechnisiertes, schwer bewaffnetes Konzentrationslager, um Tausende von Hunden in Gefangenschaft zu halten. Dies ist für den Versand von Armeen von Cano-Mutanten in die großen Städte der Welt, damit Parvo militärisch übernehmen kann. Der Titel der Episode ist wahrscheinlich eine Anspielung auf die alte TV-Show Hogans Helden, die sich auf amerikanische Kriegsgefangene konzentrierte, die irgendwo in Nazi-Deutschland festgehalten wurden.
8"Dawn of the Groomer"Kräuter MooreMark Seidenberg16.11.1996 ( 1996-11-16 )
Der Groomer bekommt Größenwahn, wenn er die Welt mit Katzen erobert, auch bekannt als Felo-Mutants.
9"Noch ein paar Fehler im System"Brad NeaveNick Dubois23.11.1996 ( 1996-11-23 )
Ein Biologe namens Dr. Eugene Atwater erforscht das Überleben von Käfern über die Jahre ihres Überlebens. Doch General Parvo verwandelt seine Forschungsobjekte mit einem Aufsatz seines Cano-Mutators in lebensgroße Riesen. Die Käfer planen jetzt einen nuklearen Winter, da sie wissen, dass nur sie ihn überleben werden.
10"Herrliche Katzen und Hunde"Kräuter MooreTom Rügger & Mark Seidenberg1. Februar 1997 ( 1997-02-01 )
General Parvo baut eine erfolgreiche Zeitmaschine, um Prof. Shepherd davon abzuhalten, die Road Rovers zu bauen. Ein Unfall bringt ihn in seine ursprüngliche Form einer Gassenkatze zurück, aber die Rovers müssen ihm immer noch folgen, um ihre Erschaffung sicherzustellen. Wie bei "Hunter's Heroes" und "The Dog Who Knew Too Much" enthielt der Titel dieser Episode ein Wortspiel, diesmal eine Anspielung auf den alten Satz "Katzen und Hunde regnen".
11"Gold und Retriever"Jon McClenahanJeff Kwitny und Tom Rügger8. Februar 1997 ( 1997-02-08 )
Gold beginnt mit alarmierender Geschwindigkeit die Weltmärkte zu überschwemmen. Die Quelle wird bis nach Südamerika zurückverfolgt, wo ein blinder Junge namens Luca sie zu einer alten goldenen Pyramide führt. Der Titel der Episode ist ein teilweises Wortspiel mit Hunters Hunderasse, dem Golden Retriever.
12"Bring mich zu Deinem Anführer"Brian Chin & Scott JeraldsNick Dubois & Mark Seidenberg15.02.1997 ( 1997-02-15 )
Zachary Storm ist wieder zurück und heuert außerirdische Rekruten an, um einen Atomkrieg zu beginnen - Cameo-Auftritt aus dem Off von The Brain (aus Animaniacs und Pinky und das Gehirn).
13"Ein Tag im Leben"Scott JeraldsTom Rügger22.02.1997 ( 1997-02-22 )
Ein ganz normaler Tag für die Rover. "Frau Flameel" (aus Animaniacs) wird in dieser Folge erwähnt. Lied: Russisches Namenslied

Eine multiregionale DVD der gesamten Serie wurde am 4. Februar 2015 von Warner Archive angekündigt und am 10. Februar 2015 veröffentlicht. Alle Folgen waren auch auf Crunchyrolls VRV-Streaming-Dienst verfügbar, wurden jedoch aus unbekannten Gründen entfernt. [3]

Hunter hatte einen Cameo-Auftritt als Hintergrundstatue im The Sylvester & Tweety Mysteries Episode der vierten Staffel, "The Stelzend Barsch / Ein Spiel von Katze und Monster!".

Die Road Rovers hatten einen Cameo-Auftritt in der Teen Titans gehen! Episode der sechsten Staffel, "Huggbees".

Die Show wurde von den Eltern kritisiert, als eine Wiederholung der ersten Episode ausgestrahlt wurde. Ein Elternteil schrieb einen Brief an die Führungskräfte von Warner Bros. und beschwerte sich über eine Szene in der Episode, in der gezeigt wurde, wie zwei der Hunde in eine Gaskammer in einer Hundehütte gebracht wurden, um sie einschläfern zu lassen. Der Elternteil behauptete, dass es sich um eine antisemitische Darstellung handele, die zu eng mit den Ereignissen des Holocaust verbunden sei, und beschwerte sich, dass es zu unangemessen sei, um es Kindern gezeigt zu werden. [4] Die Episode wurde gezogen und die Show wurde später von Kids WB fallen gelassen, wurde aber von Cartoon Network abgeholt.

Nach Angaben der Autoren wurde die Show teilweise aufgrund eines nicht offengelegten Rechtsstreits über die Rechte an der Serie abgesagt. Später stellte sich heraus, dass diese Klage zwischen Warner Bros. und einer Person namens Bruce Blumenfeld im Dezember 1996 stattfand. [5] Darin behauptete Herr Blumenfeld Straßenrover war ein Plagiat von seiner eigenen versuchten Kindershow, die als "Wing Puppies" bekannt ist. Über den Ausgang der Klage wurden keine Einzelheiten bekannt gegeben, was die Faktoren, wie sie dazu beigetragen haben, deutlich macht Straßenrover Ableben unbekannt.


Inhalt

Tex Avery stellte in seinem Cartoon-Kurzfilm einen neuen Charakter vor Egghead reitet wieder, veröffentlicht am 17. Juli 1937. [2] Egghead wurde ursprünglich mit einer Knollennase, lustigen / exzentrischen Kleidung, einer Stimme wie Joe Penner (entweder von Radio-Mimiker Danny Webb [3] oder Schauspieler Cliff Nazarro) [2] und dargestellt ein eiförmiger Kopf. Viele Karikaturhistoriker glauben, dass sich Egghead über einen Zeitraum von ein paar Jahren zu Elmer entwickelt hat. [1] However, animation historian Michael Barrier asserts, "The Egghead-Elmer story is actually a little messy, my sense being that most of the people involved, whether they were making the films or publicizing them, not only had trouble telling the characters apart but had no idea why they should bother trying." [4]

Egghead made his second appearance in 1937's Little Red Walking Hood and then in 1938 teamed with Warner Bros.' newest cartoon star Daffy Duck in Daffy Duck & Egghead. [1] Egghead continued to make appearances in the Warner cartoons in 1938, such as in The Isle of Pingo Pongo und A-Lad-In Bagdad. [1] In A Feud There Was (1938), Egghead made his entrance riding a motor scooter with the words "Elmer Fudd, Peacemaker" displayed on the side, the first onscreen use of that name. Egghead shifts from having a Moe Howard haircut to being bald, and wears a brown derby, a baggy suit, and a high-collared shirt. Egghead returned decades later in the compilation film Daffy Duck's Quackbusters. More recently, he also made a cameo appearance at the end of Looney Tunes: Back in Action and was also given in his own story, which starred him alongside Pete Puma, in the Looney Tunes comic book.

One animation history suggests that the Egghead character was based on Ripley's Believe It or Not! cartoonist and entertainer Robert Ripley, [5] while the name Elmer Fudd might have been a reference to the then-popular hunter Elmer Keith. [ Zitat benötigt ]

Egghead has the distinction of being the first recurring character created for Leon Schlesinger's Merrie Melodies series (to be followed by such characters as Sniffles, Inki, and even Bugs Bunny), which had previously contained only one-shot characters, although during the Harman-Ising era, Foxy, Goopy Geer, and Piggy each appeared in a few Merrie Melodies.

One of Egghead's final appearances is A Day at the Zoo, which ends with Egghead being swallowed by a lion he had been taunting. Whether intentional or coincidental, this was the end for the Egghead character.

In the 1939 cartoon Dangerous Dan McFoo, a new voice actor, Arthur Q. Bryan, was hired to provide the voice of the hero dog character. [ Zitat benötigt ] It was in this cartoon that the popular "milk-sop" voice of Elmer Fudd was created. [ Zitat benötigt ] Elmer Fudd has since been the chief antagonistic force in the majority of the Bugs Bunny cartoons, initiating one of the most famous rivalries in the history of American cinema. Barrier notes, "Elmer Fudd was not a modified version of his fellow Warner Bros. character Egghead" and that "the two characters were always distinct. That was evidenced . by Elmer's being identified in a Warner publicity sheet for Cinderella Meets Fella (filed with the Library of Congress as a copyright description) as 'Egghead's brother.'" [4]

In 1940, Egghead–Elmer's appearance was refined, giving him a chin and a less bulbous nose (although still wearing Egghead's clothing) and Arthur Q. Bryan's "Dan McFoo" voice in what most people consider Elmer Fudd's first true appearance: a Chuck Jones short entitled Elmer's Candid Camera. The rabbit drives Elmer insane. Later that year, he appeared in Friz Freleng's Confederate Honey (where he was called Ned Cutler) and The Hardship of Miles Standish where his voice and Egghead-like appearance were still the same. Jones would use this Elmer one more time, in 1941's Elmer's Pet Rabbit its other title character is labeled as Bugs Bunny, but is also identical to his counterpart in Camera. In the interim, the two starred in A Wild Hare. Bugs appears with a carrot, New York accent, and "What's Up, Doc?" catchphrase all in place for the first time, although the voice and physique are as yet somewhat off. Elmer has a better voice, a trimmer figure (designed by Robert Givens, which would be reused soon later in Jones' Good Night Elmer, this time without a red nose) and his familiar hunting clothes. He is much more recognizable as the Elmer Fudd of later cartoons than Bugs is here. In his earliest appearances, Elmer actually "wikes wabbits", either attempting to take photos of Bugs, or adopting Bugs as his pet. The rascally rabbit has the poor Fudd so perplexed that there is little wonder as to why Elmer would become a hunter and in some cases actually proclaim, "I hate wittle gway wabbits!" after pumping buckshot down a rabbit hole.

Elmer's role in these two films, that of would-be hunter, dupe and foil for Bugs, would remain his main role forever after, and although Bugs Bunny was called upon to outwit many more worthy opponents, Elmer somehow remained Bugs' classic nemesis, despite (or because of) his legendary gullibility, small size, short temper, and shorter attention span. In Rabbit Fire, he declares himself vegetarian, hunting for sport only. [6]

Elmer was usually cast as a hapless big-game hunter, armed with a double-barreled shotgun (albeit one which could be fired much more than twice without being reloaded) and creeping through the woods "hunting wabbits". In a few cartoons, though, he assumed a completely different persona—a wealthy industrialist type, occupying a luxurious penthouse, or, in one episode involving a role reversal, a sanitarium—which Bugs would of course somehow find his way into. In Dog Gone People, he had an ordinary office job working for demanding boss "Mister Cwabtwee". In another cartoon (Mutt in a Rut) he appeared to work in an office and had a dog he called "Wover Boy", whom he took hunting, though Bugs did not appear. (Elmer also has a hunting dog in To Duck or Not to Duck in that film, the dog is named Laramore.)

Several episodes featured Elmer differently. One (What's Up, Doc?, 1950) has Bugs Bunny relating his life story to a biographer, and recalling a time which was a downturn for the movie business. Elmer Fudd is a well-known entertainer who, looking for a new partner for his act, sees Bugs Bunny (after passing caricatures of many other famous 1940s actors (Al Jolson, Jack Benny, Eddie Cantor, Bing Crosby) who, like Bugs, are also out of work). Elmer and Bugs do a one-joke act cross-country, with Bugs dressed like a pinhead, and when he does not know the answer to a joke, Elmer gives it and hits him with a pie in the face. Bugs begins to tire of this gag and pulls a surprise on Fudd, answering the joke correctly and bopping Elmer with a mallet, which prompts the man to point his rifle at Bugs. The bunny asks nervously: "Eh, what's up doc?", which results in a huge round of applause from the audience. Bugs tells Elmer they may be on to something, and Elmer, with the vaudevillian's instinct of sticking with a gag that catches on, nods that they should re-use it. Entsprechend this account, the common Elmer-as-hunter episodes are entirely staged.

One episode where Bugs "lost" in the hunting was Hare Brush (1956). Here, Elmer has been committed to an insane asylum because he believes he is a rabbit (though it is also revealed that he is a millionaire and owns a mansion and a yacht). Bugs Bunny enters Fudd's room and Elmer bribes him with carrots, then leaves the way the real rabbit entered. Bugs acts surprisingly (for him) naïve, assuming Elmer just wanted to go outside for a while. Elmer's psychiatrist arrives, and thinking Fudd's delusion has affected his appearance, drugs Bugs and conditions him into believing that er is Elmer Fudd, after which Bugs starts wearing hunting clothes and acting like Elmer, hunting the rabbit-costumed Fudd, who is in turn acting like Bugs. Their hunt is cut short when Bugs is arrested by a government agent as Elmer Fudd is wanted for tax evasion. After Bugs is hauled away trying to explain that the rabbit is Elmer Fudd, Fudd breaks the fourth wall and tells the audience "I may be a scwewy wabbit, but I'm not going to Alcatwaz" as he hops away as if he had planned the whole thing.

Elmer Fudd has occasionally appeared in other costumes, notably as Cupid, opposite Daffy Duck in The Stupid Cupid (1944).

The Bugs–Elmer partnership was so familiar to audiences that in a late 1950s cartoon, Bugs' Bonnets, a character study is made of what happens to the relationship between the two when they each accidentally don a different selection of hats (Native American wig, pilgrim hat, military helmets, bridal veil and top hat, to name a few). The result is comic mayhem a steady game of one-upmanship that ultimately leads to matrimony.

For a short time in the 1941–1942 season, Elmer's appearance was modified again, for five cartoons: Wabbit Twouble, The Wacky Wabbit, The Wabbit Who Came to Supper, Any Bonds Today? und Fresh Hare. He became a heavy-set, beer-bellied character, patterned after Arthur Q. Bryan's real-life appearance, and still chasing Bugs (or vice versa). However, audiences did not accept a fat Fudd, so the slimmer version ultimately returned for good.

This time period also saw a temporary change in Elmer's relationship with Bugs Bunny. Instead of being the hunter, Elmer was the victim of unprovoked pestering by Bugs. In Wabbit Twouble, Bugs plays a number of gags on Elmer, advising the audience, "I do dis kind o' stuff to him all t'wough da picture!" (A line somewhat ironically would later be said by Cecil Turtle as he and his friends cheat Bugs out of winning a race). Another short, The Wacky Wabbit, finds Elmer focused on prospecting for gold which would be used to fund the World War II effort. Elmer sings a variation of the old prospector's tune "Oh! Susanna" made just for this cartoon (complete with the phrase "V for Victory"), with Bugs joining in just before starting to hassle Elmer. He made a later appearance in The Sylvester & Tweety Mysteries episode "Moskow Side Story" as a Russian version with a simple name "Boris" who owns another comedy club in Russia.

Er nearly always vocalised consonants [r] and [l], pronouncing them as [w] instead (a trait that also characterized Tweety Bird) when he would talk in his slightly raspy voice. This trait was prevalent in the Elmer's Candid Camera und Elmer's Pet Rabbit cartoons, where the writers would give him exaggerated lines such as, "My, that weawwy was a dewicious weg of wamb." to further exaggerate his qualities as a harmless nebbish. That characteristic seemed to fit his somewhat timid and childlike persona. And it worked. The writers often gave him lines filled with those letters, such as doing Shakespeare's Romeo as "What wight thwough yonduh window bweaks!" or Wagner's Ride of the Valkyries as "Kiww the wabbit, kiww the wabbit, kiww the wabbit. " or "The Beautifuw Bwue Danube, by Johann Stwauss", Stage Door Cartoon's line "Oh, you dubbuh-cwossing wabbit! You tweachewous miscweant!" or the name of actress "Owivia deHaviwwand".

Part of the joke is that Elmer is presumably incapable of pronouncing his own first name correctly. Occasionally, Elmer would properly pronounce an "r" or "l" sound, depending on whether or not it was vital for the audience to understand what the word was. (For example, in 1944's The Old Grey Hare, he clearly pronounces the "r" in the word "picture".) Usually, Elmer mispronounces the "r" and "l" by substituting the sound of "w".

Elmer Fudd made appearances in several television specials in the 1970s and 1980s, and some cameo roles in two of the Looney Tunes feature-film compilations.

Elmer made a brief headshot cameo appearance in the final scene of Who Framed Roger Rabbit (1988) with other famous characters.

Elmer would also appear frequently on the animated series Tiny Toon Adventures as a teacher at Acme Looniversity, where he was the idol and favorite teacher of Elmyra Duff, the slightly deranged animal lover who resembles Elmer in basic head design, name and lack of intellect. On the other hand, a younger version of him makes a single appearance in the episode Plucky's Dastardly Deed, and is named "Egghead Jr", the "smartest kid in class".

Elmer also made cameos on Animaniacs, one in Turkey Jerky, another in the Pinky and the Brain short, Don't Tread on Us.

Elmer also had a guest starring appearance on Histeria! in the episode "The Teddy Roosevelt Show", in a sketch where he portrayed Gutzon Borglum. This sketch depicts Elmer/Gutzon's construction of Mount Rushmore, accompanied by Borglum's son Lincoln, portrayed by Loud Kiddington. Elmer made another appearance on Histeria!, this time in his traditional role, during a sketch where the bald eagle trades places with the turkey during Thanksgiving weekend, featured in the episode "Americana".

Fudd also appeared on The Sylvester & Tweety Mysteries in the first-season episode A Ticket to Crime as detective Sam Fudd at the end he took off his clothes and turned into Elmer.

Elmer appears as part of the TuneSquad team in Space Jam. In one part of the game he and Yosemite Sam shoot down the teeth of one of the Monstars dressed in black suits while Misirlou is heard in the background.

Elmer took on a more villainous role in Looney Tunes: Back in Action. He first appears as Bugs Bunny and Daffy Duck's co-star in a new movie, where he shoots Daffy repeatedly, and is later seen shooting Bugs per the film's script after Daffy's firing. He later appears in the Louvre museum, where he reveals himself to be a secret agent for the Acme Corporation. Elmer chases Bugs and Daffy through the paintings in the Louvre museum, taking on the different art styles as they do so. At the end, Elmer forgets to change back to his normal style after jumping out of the pointillist painting Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte by Georges Seurat, allowing Bugs to easily disintegrate Elmer by blowing a fan at him.

A four-year-old version of Elmer was featured in the Baby Looney Tunes episode "A Bully for Bugs", where he kept taking all of Bugs' candy, and also bullied the rest of his friends. He was also shown with short blond hair. He appeared in most of the songs.

An even more villainous Elmer appeared in two episodes of Duck Dodgers wie The Mother Fudd, an alien who would spread a disease that caused all affected by it to stand around laughing like Elmer (a parody of the Flood in Halo and the Borg in Star Trek).

In Loonatics Unleashed, his descendant, Electro J. Fudd, tried to prove himself the universe's greatest hunter by capturing Ace Bunny, but settled for Danger Duck instead. Elmer himself also makes an appearance in the form of a photo which shows he presumably died at the hands of a giant squirrel. [ Zitat benötigt ]

In December 2009, Elmer made an appearance in a Geico commercial where the director tells him to say rabbits instead of "wabbits". He was again voiced by Billy West.

Elmer Fudd appears in The Looney Tunes Show, voiced by Billy West. Portrayed as a wealthy businessman coming home after a hard day's work in the "Merrie Melodies" part of the episode "Best Friends," he sings about his love of "gwiwwed cheese" sandwiches. He later had a brief cameo appearance in "Fish and Visitors" as a weather forecaster briefly exclaiming about the rainy weather and doing his famous chuckle at the end. In "Working Duck," Elmer Fudd appeared as a newsman where he reports that Daffy Duck was fired from his position as a security guard after falling asleep during a nighttime bank robbery in which $10 million was stolen. Later on, Elmer Fudd reports that EnormoCorp went out of business due to the worst business decision in the history of business decisions caused by its CEO Daffy Duck (who succeeded the previous CEO Foghorn Leghorn who retired) where he went with the "Proceed as Planned" choice instead of the "Delay the Merger" choice when he mistook Pete Puma as the new muffin man. As a result of this, Elmer mentioned that 10,000 of its workers are now out of a job and states that experts fear that the world economy could collapse. Elmer also states that disgraced CEO Daffy Duck could not be reached for a comment. In "A Christmas Carol," Elmer Fudd reports on Foghorn Leghorn's plans to end the heat wave on Christmas. Elmer Fudd later joins the other characters in the Christmas song called "Christmas Rules" at the end of the episode. In "Dear John," Elmer Fudd reports on Daffy Duck winning a spot on the city council. Elmer Fudd later reports on Daffy Duck's apparent death where he supposedly lost control of his parade float and drove into the St. Bastian River. In "The Black Widow," Elmer Fudd reports on the theft of the Hillhurst Diamond from the museum caused by someone called "The Black Widow."

On June 8, 2011, Elmer starred in the 3-D short "Daffy's Rhapsody" with Daffy Duck. That short was going to precede the film Happy Feet Two, [7] but was instead shown with Journey 2: The Mysterious Island.

Elmer Fudd appears in Looney Tunes: Rabbits Run, voiced again by Billy West. He appears as a spy working for the Mexican general Foghorn Leghorn.

In the 2017 DC Comics/Looney Tunes crossover books, an alternate version of Elmer Fudd was created for a story in which the character was designed more for the DC Universe and was pitted against Batman in the Batman/Elmer Fudd Special. In the story, Elmer is a bounty hunter that originated from the country side before he moved to Gotham to make ends meet. He considered putting the shotgun away for good when he fell in love with Silver St. Cloud, but she was killed by hitman Bugs "The Bunny". He goes to a bar called Porky's (which has attendants that are humanoid versions of other famous Looney Tunes stars) to kill Bugs. Bugs confesses to killing Silver, but avoids death by telling Elmer that Bruce Wayne hired him to do it. Elmer believes Bugs as Bruce was Silver's former lover, and shoots Bruce at a party for vengeance. Batman confronts Elmer in his apartment and defeats the gunman in a fight, where Elmer tells Batman about Silver's death and Bugs. Elmer and Batman return to Porky's and take out most of the crowd before confronting Bugs. The three are shocked to find Silver in the bar herself, where she revealed that she left Bruce and Elmer because of their dangerous lifestyles and had Bugs fake her death. The story ends with all three of the men requesting a glass of carrot juice from Porky. In the issue's backup story, Bugs, Elmer, and Batman re-enact the famous "Rabbit Season, Duck Season" sketch with Batman replacing Daffy as Bugs tells Elmer it is "Bat Season". After getting shot by Elmer too many times, Batman takes Bugs' advice and makes it Robin season, causing Elmer to pursue the Dark Knight's sidekicks instead. [8]

Elmer Fudd appears in New Looney Tunes, voiced by Jeff Bergman.

As of May 2020, Elmer Fudd is now depicted without his trademark double-barreled shotgun in the new Looney Tunes Cartoons on the streaming service, HBO Max. The series executive producer and showrunner, Peter Browngardt, said the character can continue to use cartoon violence, such as dynamite and Acme related paraphernalia. [9] The absence of the shotgun has garnered both acclaim and controversy. [10]

Fudd was originally voiced by radio actor Arthur Q. Bryan, but on seven occasions during Bryan's lifetime the voice was provided by Mel Blanc: in Good Night Elmer (1940), Blanc did Elmer's crying in The Wacky Wabbit (1942), Blanc did Fudd's screams of fear in The Big Snooze (1946), Blanc spoke as Fudd crying, "Oh, agony, agony!" in The Scarlet Pumpernickel (1950), only a single line was needed, and bringing in Bryan was not cost effective in Quack Shot (1954), Blanc did Elmer's laugh after he is shot in the face by his toy battleship in Wideo Wabbit, Blanc did Elmer's cry of pain and in What's Opera, Doc?, Elmer's furious scream "SMOG!" was dubbed by Blanc, although Bryan had voiced the rest of the part. In The Stupid Cupid (1944), since Elmer has no dialogue in the cartoon, Frank Graham provided his laugh. Later, during the musician's union strike of 1958, Dave Barry did the voice for Elmer's co-starring appearance in Pre-Hysterical Hare, as Bryan was ill during production of the cartoon. [11] Elmer was originally going to be voiced in that cartoon by Daws Butler. [12]

In 1959, Bryan died at age 60, and Hal Smith was selected to replace him as Elmer, but after just two cartoons (Dog Gone People (1960) und What's My Lion? (1961)) were recorded by the new actor, with Blanc doing Fudd's crying and gurgling in two scenes in the former cartoon, and another (Crow's Feat (1962)) was made in which Fudd has no lines and therefore no voice, the character was soon retired. Although in more recent years other voice actors have alternated as Elmer's voice, Bryan's characterization remains the definitive one. He was never credited onscreen, because Blanc had a clause in his contract that required him to receive a screen credit and, perhaps inadvertently, denied the same to other voice performers.

Blanc would take on the role regularly in the 1960s, 1970s and 1980s, supplying Elmer's voice for new footage in The Bugs Bunny Show (while Smith voiced the character in the commercials until 1965 when Blanc took up the role full time), The Porky Pig Show, compilation feature films and similar TV specials, as well as some all-new specials. He admitted in his autobiography that he found the voice difficult to get "right", never quite making it his own, which is why his Elmer voice sounded deep and gravelly in the 60s and 70s however, it began sounding closer to Bryan's Elmer voice, beginning with Bugs Bunny's Valentine (1979). In Speechless (1989), the famous lithograph issued following Blanc's death, Elmer is not shown among the characters bowing their heads in tribute to Blanc.

Other voice actors

Beside Bryan, numerous other actors have voiced Elmer, including:

    (as Egghead Egghead Rides Again, Little Red Walking Hood, "woo-hoos" in Daffy Duck & Egghead, The Isle of Pingo Pongo, A Feud There Was, Johnny Smith and Poker-Huntas, Hamateur Night, A Day at the Zoo, as Elmer Good Night, Elmer, screaming in The Wacky Wabbit, saying, "Oh, agony, agony!" in The Big Snooze, The Scarlet Pumpernickel, laughing in Quack Shot, screaming in Wideo Wabbit, screaming, "SMOG!" in What's Opera, Doc?, crying and gurgling in Dog Gone People, The Bugs Bunny Show, The Porky Pig Show, American Airlines commercials, Daffy Duck and Porky Pig Meet the Groovie Goolies, The New Adventures of Bugs Bunny, [13]4 More Adventures of Bugs Bunny, [13]Bugs Bunny’s High-Fructose Christmas Record, [14] Bugs Bunny Vitamins commercials, [15][16]A Connecticut Rabbit in King Arthur's Court, Bugs Bunny's Valentine, Bugs Bunny's Looney Christmas Tales, Bugs Bunny's Bustin' Out All Over, Portrait of the Artist as a Young Bunny, The Bugs Bunny Mystery Special, Six Flags Great America commercial, [17]Sony Electronics commercial, [18] Signet Bank commercial, Looney Tunes Learn About Shapes and Sizes, [19]Looney Tunes Learn About Numbers, [19]Looney Tunes Learn About Sing-Along Songs, [19]Dance Party USA, [20]Oldsmobile commercial, [21]Warner Cinema commercial [22] ) (as Egghead Egghead Rides Again) or Cliff Nazarro (as Egghead Egghead Rides Again, Daffy Duck & Egghead, Cinderella Meets Fella, A-Lad-In Bagdad, Count Me Out, Believe It or Else, sources differ) (singing voice in A Feud There Was) (The Stupid Cupid)
  • Gilbert Mack (Golden Records records, Bugs Bunny Songfest) [23][24] (Pre-Hysterical Hare) (Post CerealAlpha-Bits commercials, [25]Tang commercials, Dog Gone People, What's My Lion?, Kool-Aid commercials [26] )
  • Richard Andrews (Bugs Bunny Exercise and Adventure Album) [27]
  • Mark Kausler (as Egghead Daffy Duck's Quackbusters) [28]
  • Paul Kuhn (Bugs Bunny's Wild World of Sports) ("Wappin'") (Tiny Toon Adventures, Happy Birthday, Bugs!: 50 Looney Years, Bugs Bunny's Overtures to Disaster, Box-Office Bunny, (Blooper) Bunny, Bugs Bunny's Creature Features, Cartoon Network bumpers, [29]Invasion of the Bunny Snatchers, The 1st 13th Annual Fancy Anvil Awards Show Program Special. Live. In Stereo, Mad, [30]Looney Tunes Dash, New Looney Tunes, Ani-Mayhem, Looney Tunes Cartoons) [31] (Tiny Toon Adventures, Yosemite Sam and the Gold River Adventure!, Bugs Bunny: Rabbit Rampage, [32][33]Have Yourself a Looney Tunes Christmas, [34]Looney Tunes B-Ball, [35][33]The Sylvester & Tweety Mysteries, Space Jam (some scenes), Sheep, Dog 'n' Wolf) [31] (Looney Tunes River Ride, Tiny Toon Adventures: How I Spent My Vacation, You Don't Know Doc! ACME Wise-Guy Edition) [31][36] (Toyota commercials, [37]The Looney Tunes Radio Show, [38][39]Looney Rock) [31][40][41][42] (Bugs and Friends Sing the Beatles) [43] (Animaniacs) [31] (Space Jam (most scenes), Quest for Camelot Sing-A-Longs, Looney Tunes Sing-A-Longs, Histeria!, The Looney Tunes Kwazy Christmas, Looney Tunes: Reality Check, Looney Tunes: Stranger Than Fiction, Looney Tunes: Back in Action, Bah, Humduck! A Looney Tunes Christmas, GEICO commercial, The Looney Tunes Show, Daffy's Rhapsody, Looney Tunes: Rabbits Run, various video games) [31] (Drawn Together) [44] (Looney Tunes webtoons) [31] (Baby Looney Tunes) [31] (Family Guy Presents Stewie Griffin: The Untold Story, Family Guy) [45] (Robot Chicken) [46] (Mad) (one line in Daffy's Rhapsody) [47][48] (Looney Tunes Take-Over Weekend promotion) [49] (Robot Chicken) (Family Guy) (Looney Tunes: World of Mayhem) [50]

In the film Fletch Lives (1989), the eponymous character (while in disguise) gives his name as "Elmer Fudd Gantry". [51]

In amateur radio, new amateurs' mentors are called "Elmers", putatively for superficial resemblance to the cartoon character, and perhaps Fudd's use of "broadcastable" euphemisms while (frequently) swearing. [52] [53] [54]


A Day in the Life of a Teenage Samurai - Constantine N. Vaporis - History

It 's just after sunrise , and 16- year - old Mori Banshir ô

is already hard at work practicing drills with his long sword .

Banshir ô is an ambitious samurai in training ,

and today he must impress his teachers more than ever .

Today he ' ll make his request to travel to the capital city of Edo

for a year of martial and scholarly studies ,

and he needs their support , along with his father 's.

The year is 1800 in the castle town of Kô chi ,

capital of the Tosa domain in Japan .

The daimyo rules the domain , and about 1,500 samurai retainers serve him .

For 200 years , Japan has been at peace ,

and the samurai , once primarily warriors , now play a much wider range of roles —

they are also government officials ,

and even masters of the tea ceremony

To prepare for these diverse responsibilities ,

young samurai like Banshir ô study the “ twin paths ”

of literary learning and the martial arts .

At 15, he went through the rites of adulthood and received the daish ô—

The long sword is for training and combat ,

while the short sword has a sole , solemn purpose —

to commit ritual suicide , or seppuku ,

if he dishonors himself , his family , or the daimyo .

Banshir ô idolizes the legendary samurai Miyamoto Musashi ,

a renowned swordsman who lived 150 years earlier .

But Banshir ô doesn 't admire his swordsmanship alone .

Miyamoto Musashi was also a master calligrapher and painter .

That 's the real reason Banshir ô wants to go to Edo —

he secretly wants to be a painter , too .

After finishing his practice at home , he bids his father goodbye

His father is preparing to accompany the daimyo to the capital .

The Tokugawa shogun , head of the Japanese military government ,

requires all the regional rulers to alternate years

between their castle town in the home domain and the capital city .

The costly treks back and forth keep the daimyo subordinate

and prevent them from building up their own military forces

to challenge the shogunate .

The daimyo 's wife and children live in the capital full time ,

where they serve as hostages to ensure his loyalty .

But the practice doesn 't just affect the daimyo —

it determines much of the rhythm of life in Japan .

Samurai must accompany the daimyo to Edo .

This year it 's Banshir ô's father 's turn to go ,

and Banshir ô is desperate to go with him

but given that he 's still in training , he ' ll need permission

from both his father and the domain .

At school , Banshir ô's first lesson is in swordfighting .

Under his teacher 's stern eye , he pairs up with his classmates

and goes through the routines he 's been practicing .

At the end of the lesson , he reminds the instructor of his request to go to Edo .

The instructor cracks his first smile of the day ,

and Banshir ô feels confident he will gain his support .

Next , Banshir ô practices archery , horsemanship , and swimming

before his academic courses in the afternoon .

Courses cover Confucian philosophy , morality , and history .

When the instructor calls on him , he has the response on the tip of his tongue ,

ensuring another supporter for his campaign .

By the end of the day , Banshir ô feels confident that his formal request


A Day in the Life of a Teenage Samurai - Constantine N. Vaporis - History

It 's just after sunrise , and 16- year - old Mori Banshir ô

is already hard at work practicing drills with his long sword .

Banshir ô is an ambitious samurai in training ,

and today he must impress his teachers more than ever .

Today he ' ll make his request to travel to the capital city of Edo

for a year of martial and scholarly studies ,

and he needs their support , along with his father 's.

The year is 1800 in the castle town of Kô chi ,

capital of the Tosa domain in Japan .

The daimyo rules the domain , and about 1,500 samurai retainers serve him .

For 200 years , Japan has been at peace ,

and the samurai , once primarily warriors , now play a much wider range of roles —

they are also government officials ,

and even masters of the tea ceremony

To prepare for these diverse responsibilities ,

young samurai like Banshir ô study the “ twin paths ”

of literary learning and the martial arts .

At 15, he went through the rites of adulthood and received the daish ô—

The long sword is for training and combat ,

while the short sword has a sole , solemn purpose —

to commit ritual suicide , or seppuku ,

if he dishonors himself , his family , or the daimyo .

Banshir ô idolizes the legendary samurai Miyamoto Musashi ,

a renowned swordsman who lived 150 years earlier .

But Banshir ô doesn 't admire his swordsmanship alone .

Miyamoto Musashi was also a master calligrapher and painter .

That 's the real reason Banshir ô wants to go to Edo —

he secretly wants to be a painter , too .

After finishing his practice at home , he bids his father goodbye

His father is preparing to accompany the daimyo to the capital .

The Tokugawa shogun , head of the Japanese military government ,

requires all the regional rulers to alternate years

between their castle town in the home domain and the capital city .

The costly treks back and forth keep the daimyo subordinate

and prevent them from building up their own military forces

to challenge the shogunate .

The daimyo 's wife and children live in the capital full time ,

where they serve as hostages to ensure his loyalty .

But the practice doesn 't just affect the daimyo —

it determines much of the rhythm of life in Japan .

Samurai must accompany the daimyo to Edo .

This year it 's Banshir ô's father 's turn to go ,

and Banshir ô is desperate to go with him

but given that he 's still in training , he ' ll need permission

from both his father and the domain .

At school , Banshir ô's first lesson is in swordfighting .

Under his teacher 's stern eye , he pairs up with his classmates

and goes through the routines he 's been practicing .

At the end of the lesson , he reminds the instructor of his request to go to Edo .

The instructor cracks his first smile of the day ,

and Banshir ô feels confident he will gain his support .

Next , Banshir ô practices archery , horsemanship , and swimming

before his academic courses in the afternoon .

Courses cover Confucian philosophy , morality , and history .

When the instructor calls on him , he has the response on the tip of his tongue ,

ensuring another supporter for his campaign .

By the end of the day , Banshir ô feels confident that his formal request


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